Eso puede ser mucho para digerir al principio, pero mirando hacia atrás en la icónica aventura de padre e hijo de Pixar a través de la Gran Barrera de Coral, es fácil ver lo que significa Stanton. Solo unos pocos momentos en la película original muestran la superficie directa y el agua mucho más compleja interactuando con la tierra firme. La mayor parte de la película se desarrolla bajo el agua y define directamente el aspecto distintivo de «Buscando a Nemo».
Para el Museo de Ciencias, la directora de fotografía de la película, Sharon Callahan, profundizó en las técnicas de iluminación específicas que caracterizaron la «sensación de estar bajo el agua». Callahan describe la iluminación en escenas que rebotan en el fondo del océano en patrones cáusticos, imitando cómo la luz natural se filtraría a través de la superficie del agua en la vida real. Mientras que los animadores 2D retratarían bajo el agua a través de burbujas, esta película capturó la forma en que las partículas se dispersan a través del océano y cómo los rayos de luz se difunden a través de ellas. La luz rebota suavemente en los modelos de los personajes y brilla traslúcidamente a través de su piel para brindar una sensación de fisicalidad y profundidad.
Sin estos elementos, se sentiría como si los peces estuvieran nadando en el aire.