Gael García Bernal y Diego Luna, la española Isabel Coixet y la chilena Bernardita Ojeda, directora de “Petit”, figuran entre los primeros beneficiarios de la financiación de Ibermedia Next, una iniciativa que intenta financiar el desarrollo de nuevas IP pioneras que unen una gran ambición artística y vanguardia. tecnología.
El sello mexicano de García Bernal y Luna, La Corriente del Golfo, coproduce una de las 14 presentaciones ganadoras, “El Origen De La Experiencia”, que ofrece una experiencia inmersiva en realidad virtual del misticismo y la cultura trance mexicanos. Ambos también darán voz a los personajes.
Coixet dirigirá “Sophia (Sofía)”, con Milena Smit, protagonista de “Madres paralelas” de Pedro Almodóvar.
Bernardita Ojeda, directora de importantes series de dibujos animados chilenas como “Petit”, nominada al Emmy internacional y ganadora del Premio Quirino, produce dos títulos.
También en la mezcla está el portugués David Doutel, cuya brillante y moteada pieza de humor social realista «Garrano», destacó en Annecy y Sundance, y UniKo, productores de «Unicorn Wars».
Los proyectos ganan un total de 2,1 millones de euros (2,2 millones de dólares9). El prestigio de simplemente ser seleccionado entre 104 proyectos puede ser igualmente importante. En general, los títulos muestran una apuesta masiva por los programas europeos de código abierto, utilizándose Blender en 12 de los 14 ganadores. Los títulos abarcan una gama de avances (35,71%), pilotos (28,57%), cortos (14,28%), prototipos (14,28%), instalaciones de realidad virtual (7,14%) y otras experiencias de realidad virtual ( 28,27%).
La financiación provino de los fondos Next Generation de la UE, mientras que el plan ha contado con el apoyo de los Premios Quirino y La Liga de la Animación Iberoamericana. España ha liderado Ibermedia Next, especialmente a través de su agencia cinematográfica ICAA, que ha creado un puente entre Europa y América Latina. .
Los 14 títulos ganadores de la financiación:
‘Cándida Foresta’ de Antaruxa, Bernardita Ojeda Producción Gráfica, Audiovisual EIRL, Estudios de Animación ICAIC (España/Chile/Cuba)
Protagonizada por la española Antaruxa (“Valentina”), y coproducida por los Estudios de Animación ICAIC de Cuba (“Vampiros en La Habana!”) y Bernardita Ojeda. Una mirada artesanal de estilo acuarela 2D y 3D, inspirada en el pintor e ilustrador coruñés Perrilla (Talía García), con la idea de utilizar un plug-in ASP y una herramienta de código abierto que funcione con Blender.
Candida Foresta
“Città Dolenté. El espejo,» de Ibrido Studio y Ojo Raro (Italia, Argentina)
Uniendo 2D, 3D, stop-motion y fotogrametría, una realidad virtual para adultos digna del infierno de Dante, mezclada con referencias a pueblos indígenas. Ibrido, especialista italiano en realidad virtual, produce con el argentino Ojo Raro, detrás de “The Empleo”, ganador del Annecy Fipreci en 2009, y del corto del concurso de Annecy en 2023, “Carne de Dios”.
“Lucido” Producida por Cola Quente CRL, Delirium VR, Dinamita Animación SAS, Studio Kimchi, Robin Studio, Ourus Animation (Portugal, Brasil, Colombia, España, Italia, Dinamarca)
Una antología de piezas de autor de realidad virtual respaldada por productoras de animación clásica presentada como una “experiencia para los sentidos” que utiliza Tilt Brush y Médium para crear prototipos y “pintar” un universo con Blender para animación e interactividad a través de Unity.
“Lo oscuro del fuego” de Agrup Lab, Pulsación Creadora Films, Polar Studio SC (España/México)
Con el objetivo de crear una muestra de museo inmersiva y reproducir, a partir de una base documental, la historia de los cárteles de la droga de México, utilizando animación tradicional, realidad virtual para el piloto e IA para acercar el contenido grabado a la animación.
“El Origen De La Experiencia,” producida por De Cornelius Films, La Corriente Del Golfo (España/México)
El español Cornelius, detrás de “Mironims” e “Irene and the Invisible Earthquake”, se asocia con Diego Luna y La Corriente Del Golfo de Gael García Bernal para un proyecto que explora el misticismo mexicano y la cultura trance a través de la realidad virtual, utilizando 2D, corte, stop motion y IA, integrado con Blender.
«Ruido rosa,» con el respaldo de La Mola Films SL y Bernardita Ojeda Producción Gráfica y Audiovisual (España/Chile)
Ética feminista mezclada con humor y estética transgresora, utilizando IA para crear nuevas herramientas expresivas mientras retrata a mujeres icónicas de la historia, dirigida por Marie Curie. Los logros técnicos se compartirán en una tesis en la Universidad Rey Juan Carlos de España.
“El Rastro de tu sangre en la nieve” producida por Hampa Studio y Cine Tornado (España, México)
Considerada como la primera adaptación animada de Gabriel García de Márquez, por los mexicanos Elías Nahmías y Gonzalo García Barcha, uno de sus hijos. Utilizarán Blender, Grease Pencil e IA para captura de movimiento, análisis y fotogrametría.
El Rastro de tu sangre en la nieve
“Sofía (Sofía)” de Atlántika Films, Rudo Company, Ambiro Producciones (España, Argentina, Perú)
Dirigida por Isabel Coixet, con dirección de arte de la argentina Jesica Bianchi, fusionando animación, gracias a Blender, Unreal o Boticelli e imágenes reales, en una obra protagonizada por Milena Smit y que gira en torno a los problemas de salud mental.
“Tierra Milagrosa” BAP Animation Studios, Anarquía Visual (Portugal/Guatemala)
El portugués David Doutel, guionista y director conjunto del sensacional cortometraje seleccionado en Sundance “Garrano”, figura entre los creadores de un título que combina aprendizaje automático post-profesional y actores no profesionales, comunidades subrepresentadas y textos mayas.
“Titán Tofu” de UniKo Estudio Creativo, Mattegraphics (España, Ecuador)
Presentada en Spanish Screenings on Tour de Ventana Sur tras su desarrollo a través de NextLab Generation como una serie de comedia animada de aventuras para 3-6 años “ambientada en un curioso mundo donde Titán, Pepe y Tofu, criaturas un tanto desorientadas, se enfrentan a diario al mayor descubrimiento de sus vidas: el Interior”. sentimientos.» Detener movimiento, pasar por Blender, Unreal y AI para transferir estilo en diálogos y texturas.
Tofu Titán
“Urk” Bígaro Films, SMC Studio (España/México)
La historia de los íberos, un antiguo pueblo indígena de España, se centró en Urke, la joven ibérica que fascinó a Aníbal. Concebida como una serie de televisión de varias temporadas, dirigida por Aitor Herrero. Una estética sugerente y coloreada que utiliza blender para multiplicar formatos desde el 2.5D al VR.
“Un Viaje Peligroso. La Historia De Pepi”, Noon Films SLU (España/Bolivia).
Uno de los títulos más ambiciosos de Ibermedia Next, centrado en el sufrimiento de los niños desde el Holocausto hasta la Guerra Civil española, intentando moldear experiencias para los usuarios, que pueden conectarse a una interfaz IA. Respaldado por la inversora neoyorquina Deirdre Towers, emplea un estilo artístico diferente gracias a la española María Medem, el argentino Carlos Scolari y el director de animación boliviano Matisse González.
Un Viaje Peligroso
‘Il Viaggio Di Guamán,‘ de L&C, Desfase Films, Productora Bolivia (Italia/Bolivia/Perú)
Una exposición documental y de arte que profundiza en la historia de los Incas, en colaboración con Blender Foundation, y Grease Pencil, mezclado con IA.
“Vigilados. La Prisión De Koira”, de Tourmalet Films, Apus Estudio, Pudoctopus Entertainment Spa (España/Chile/Perú).
Un spin-off del proyecto de largometraje, que involucra a creativos como el director colombiano Diego Guzmán y la directora chilena Javiera Risco, migrando de software propietario como Maya a Blender y Grease Pencil de código abierto, con IA generando referencias e integrando animación.
Vigilados. La Prisión De Koira