“Dom (Home en ruso)”, “Quir” y “Iceman” parecen posibles películas destacadas en Swiss Films Previews, la única muestra de películas nacionales en Visions du Réel de Suiza, el principal festival de documentales del país.
Presentados a través de extractos en una exhibición de dos horas el miércoles, otros tres títulos – “Kalari – el arte marcial del poder femenino”, “El niño del río Drina” y “Esferas” – subrayaron la fuerza y profundidad del cine documental en Suiza. y al menos en los Avances de este año, un leitmotiv. En una era de circunstancias adversas, el documental presenta figuras destacadas que se rebelan, ya sea contra la guerra de Rusia contra Ucrania (“Dom”), el cambio climático (“Iceman”), la homofobia en Palermo, la violencia de género (“Kalari”), el conflicto de Srebrenica. masacre (“Boy”) o, en el caso de Daniel Zimmermann, director de “Esferas”, narrativa común.
El documental presenta a los protagonistas rebeldes, además, con valentía, buen humor, imaginación y, sobre todo, resiliencia. “Quir”, por ejemplo, captura imágenes de la pareja gay Massimo Milani y Gino Campanella celebrando simbólicamente hace años el primer matrimonio homosexual en Italia. Décadas después, todavía están luchando contra la homofobia en un Palermo altamente conservador.
Esa resiliencia puede incluso adquirir un tono quijotesco. En “El niño del río Drina”, por ejemplo, Irvin regresa a los bosques alrededor de Srebrenica, donde gran parte de su familia fue masacrada, con la intención de construir una aldea de cabañas sencillas para que los sobrevivientes regresen a su tierra natal.
“Irvin nos muestra de algún modo el poder de la utopía: ¿Qué sentido tiene construir con nuestras propias manos una villa turística en el lugar donde tuvo lugar un genocidio treinta años antes?” pregunta el director Zijad Ibrahimovic.
“Me parece fascinante que un joven, mientras aún busca los restos de su padre, se permita el lujo de escapar del sufrimiento y proponerse la vida”, añade.
“Estos jóvenes activistas y periodistas que se opusieron a la invasión rusa de Ucrania se encuentran en una crisis existencial porque se dan cuenta de que sus ideas sobre una Rusia nueva, libre y democrática son una ilusión; no sólo han perdido su hogar sino también su identidad. Por eso era importante para nosotros contar esta historia sobre esta experiencia íntima y complicada en el contexto de una gran tragedia histórica”, dijo en Nyon Svetlana Rodina, codirectora de “Dom”.
Esa combinación –lo personal, lo universal– recorre muchos mosaicos. Tratan grandes temas. A menudo ni siquiera están ambientadas en Suiza, sino en Sicilia, India, Bosnia y Herzegovina, Tiflis en Georgia o la capa de hielo de Groenlandia.
Más grandes que la vida, estas figuras son héroes icónicos y, a veces, lucen bien. Cuando Konrad Steffen saluda a un helicóptero fuera de su campamento, se encuentra a horcajadas sobre la nieve, una figura imponente obsesionada por sí mismo y su paisaje.
Las películas están filmadas con un estilo cinematográfico: los créditos de “Quir” aparecen con colores vibrantes y parecen una de las primeras películas de Almodóvar.
Tres títulos son también segundos largometrajes, lo que es una buena señal, ya que sugiere el éxito del debut de los realizadores, observa Charlotte Duclos, consultora de cine documental y estrategias de marketing de Swiss Films.
Suiza ha visto una afluencia de inmigración. Respaldada por las emisoras públicas, la producción documental cuenta con un sólido respaldo financiero. Aunque producidos por empresas suizas, los documentales Previews abordan temas universales, aunque anclados en historias humanas individuales, añade.
Ya en su séptima edición y ya inscritos en el calendario de festivales, los Swiss Films Previews son en sí mismos un signo de una industria estable pero floreciente, afirma.
En mayo se presentarán otros cuatro documentales suizos en Cannes Docs.
Un breve desglose de los seis títulos de Avances de este año:
“El niño del río Drina” (Zijad Ibrahimovic, Gato Rudo, Lugano)
En la primavera de 1992 estalló la guerra en Bosnia-Herzegovina. El valle del Drina fue el escenario de sus peores atrocidades, que culminaron en la masacre de Srebrenica, explica un crédito inicial en el extracto visto en Visions du Réel. Irvin Mujcic, que entonces tenía cinco años, escapó con su madre. Su padre y más de 20 familiares fueron asesinados. En la película, en 2014, volvió a construir un pequeño pueblo en el mismo bosque donde se habían refugiado los bosnios. “Poco se habla del regreso a Srebrenica. Al regresar, damos nueva vida a personas que ya no están”, dice Mujcic en la película.
“Dom (hogar en ruso)” (Svetlana Rodina, Laurent Stoop, DokLab, Berna)
2022: Después de que Rusia atacó a Ucrania, una joven llega a un refugio en Tbilisi, Georgia, que alberga a otros jóvenes rusos, ahora disidentes digitales. Le preguntan cuántos años tiene. “23”, dice y rompe a llorar, su mundo, o la vida que pensó que viviría, ya no existe. En su continuación de “Ostrov – Lost Island”, Mejor Doc Internacional 2021 en Hot Docs, Svetlana y Stoop vuelven al mismo tema: la batalla de los individuos contra un contexto macro abrumador. Lo hacen, a juzgar por los vídeos, con el mismo don para la observación psicológica que le pone un rostro humano a la guerra contra Putin: una generación joven de emigrantes que crece en un sentimiento de desesperanza y búsqueda de un nuevo hogar. “Cuando Rusia, mi país, empezó a bombardear Ucrania, mi mundo quedó destrozado. Ya no sabía ser ruso. Y fue tan doloroso que ni siquiera podía expresarme. Sólo podía estar con otros rusos que compartían los mismos valores que yo y se encontraban en la misma situación e incluso más difícil. Así fue como Laurent y yo terminamos en un refugio para refugiados políticos rusos”, dice Rodina.
«Repartidor de hielo,» (Corina Gamma, Tellfilm, Zúrich)
Adornado con maravillosas tomas de la siempre cambiante capa de hielo de Groenlandia, un retrato personal de Konrad Steffen, una reconocida autoridad suiza en cambio climático, que desapareció sin dejar rastro en agosto de 2020, presumiblemente cayendo en una grieta cubierta de nieve fresca cerca de un campamento. «La película narra la vida excepcional del investigador polar suizo Konrad Steffen, cuya pasión por la surrealista e inhabitable capa de hielo de Groenlandia iba más allá de su ciencia», dice Gamma. “A diferencia de cualquier documental biográfico, el enfoque personal de esta película transmite la amistad entre el cineasta y el investigador y su fascinación compartida por el hielo”.
“Kalari, el arte marcial del poder femenino,” (Maria Kaur Bedi, Salinder Singh Bedi, First Hand Films, Zúrich; Spirited Heroine Productions, Berna)
Codirigida por Bedi Duo, la emergente Maria Kaur Bedi y el premiado director indio Satindar Singh Bedi (“La maldición”), “Kalari” toma el pulso a un arte marcial que está arrasando en India, particularmente entre sus mujeres. en un país donde la violencia de género es común. La película sigue a cuatro jóvenes indias “en su viaje hacia el autoempoderamiento”, dice la descripción.
“Kalari”
Cortesía de películas de primera mano
«Kalari» fue descrita por el director Singh Bedi en los avances como el «primer largometraje sobre el arte marcial más antiguo del mundo». «Nuestra película muestra a las mujeres como guerreras, no como víctimas, a través de una antología de protagonistas femeninas que cubre diferentes aspectos de la esperanza, la autoconvicción y el coraje», añadió.
«Quir» (Nicola Bellucci, Fábrica de Jabón)
Un retrato de Massimo Milani y Gino Campanella, una icónica pareja gay junta desde hace 42 años, propietarios de Quir, una boutique de artículos de cuero con una estética almodóvar que vende bolsos en colores llamativos, un santuario LGBTQ en el bastión patriarcal de Palermo. Sicilia. Mezclando lo íntimo y lo político, como en su documental “Grozny Blues”, nominado al Premio del Cine Suizo de 2016, Bellucci construye un retrato de la comunidad LGBTQ de Palermo, sus logros, sus luchas políticas en curso y su resiliencia. Frank Matter produce para la fábrica de jabón de Basilea. “’O eres feliz o eres cómplice. ‘Quir’ es una documental-comedia libre y liberadora que, a través de la vida de cuatro generaciones de activistas, relata 40 años de luchas LGBT en Italia”, dice Bellucci. Variedad. “A partir de una perspectiva periférica, la de la Sicilia pospatriarcal, la película nos interroga e interroga sobre lo que significa hoy la lucha por la identidad en la Italia de las regurgitaciones neofascistas”.
«Fue un placer, fue una alegría hacer esta película», dijo el director de «Quir», Bellucci, provocando sonrisas en el público de Nyon. “Es una película sobre cuatro generaciones que luchan allí, porque no es fácil ser como ellos en Palermo. Pero, sobre todo, es una película sobre el amor: el título provisional era ‘Historias de amor’”.
El productor Frank Matter añadió: «Es una película sobre la discriminación, pero también sobre el amor, sobre cuidarnos unos a otros: es una película muy universal».
«Esferas» (Daniel Zimmermann, Beauvoir Films, Ginebra; Mischief Films, Viena)
Compuesto por una serie de panorámicas circulares mientras la cámara gira lentamente sobre su eje en diferentes escenarios: el campo, un restaurante, la terraza de un rascacielos en el centro de la ciudad, una montaña árida, una cámara escondida. “Esferas” revela lo extraordinario en lo aparentemente ordinario: un listón de madera lanzado en una dirección que rodea la tierra, golpeando a quien lo lanza en la nuca; el comensal de un restaurante agachado en el suelo, comiendo como un perro en un plato; En la cámara, dos mujeres jóvenes con rostros cubiertos de lentejuelas se miran profundamente a los ojos. «Quiero ir más allá de la superficie, más allá de la apariencia de la vida cotidiana, para sumergir al público en una experiencia poco común», dice Zimmermann. Variedad. «Estoy usando un método narrativo alterado al incorporar el trabajo de artistas e intérpretes, lo que da como resultado 10 cuadros como una serie de prácticas que expanden la mente para la pantalla grande».
En el discurso de presentación preliminar, Zimmermann comparó “Spheres” con “24 Frames” de Abbas Kiarostami. Cada cuadro es el resultado de una colaboración con un artista. “Cada uno está especializado en un campo de la espiritualidad, y en algunos casos con técnicas chamánicas”, añadió.
Esferas
“Esferas” (Cortesía de Beauvoir Films)