Juliette Binoche habló sobre lo que describió como el desafiante proceso de trabajar con Jean-Luc Godard durante una conferencia de prensa en el festival de cine de San Sebastián.
A Binoche, que se encuentra en el festival para recibir un premio Donostia, el prestigioso premio a la trayectoria del festival, se le pidió que hablara sobre Godard tras la noticia de su muerte a principios de esta semana. En respuesta, comenzó a hablar sobre el proceso de audición para su única colaboración, la película de 1985. Ave María.
“Hubo una serie de casting que hice con él que duró mucho tiempo. Y luego, en el último ensayo, tenía que estar desnuda, peinándome y diciendo un poema que me aprendí de memoria”, dijo. “Él no me eligió para el papel, pero creó un nuevo papel para mí”.
Binoche continuó diciendo que Godard era diferente a cualquier otro director que había conocido mientras trabajaba en el escenario, que eran personas cálidas que apoyaban a sus artistas.
“No con Jean-Luc Godard. Fue como una ducha fría”, dijo. “Sentí en él una especie de contraste y conflicto como si estuviera buscando algo que no podía encontrar. Y teníamos que estar disponibles para él todo el tiempo. Pasé cinco meses. No fue una relación fácil pero al mismo tiempo me sentí feliz”.
Binoche agregó que una de las idiosincrasias más incómodas de Godard era que prohibía a sus actores usar maquillaje, lo que significaba que su rostro a menudo se ponía rojo frente a la cámara mientras luchaba por ocultar su incomodidad.
“Tenía mucho miedo”, dijo. “Tenía que ocultar esa angustia”.
Ella agregó: “No fue fácil para mí. Aprendí que no podía esperar nada de él. Tenía que estar preparado. Me dijo cosas que eran esenciales, pero durante el rodaje de la película no fue fácil”.
Más tarde, durante la rueda de prensa, Binoche se unió a la veterana cineasta Claire Denis, con quien trabajó recientemente en la película ganadora de la Berlinale. Ambos lados de la hoja. En el marco de la celebración de los premios Donostia, Binoche presentará la proyección de la película junto a Denis.
Carlos Álvarez/Getty Images
La película está protagonizada por Binoche junto a Vincent Lindon y es la historia de una mujer atrapada entre dos hombres, su pareja de mucho tiempo y su mejor amigo, su ex amante. Durante la rueda de prensa, se le preguntó a Binoche cómo ha logrado mantener una carrera dinámica con papeles en películas como Ambos lados de la hoja y evitar ser encasillada como una mujer mayor.
“No sé si son películas en Francia o en Europa, pero en cualquier caso, no lo siento así. Yo no lo veo como tal. No sé si tengo mucha suerte o es mi relación con directores como Claire. [Denis] pero sé que hay otras mujeres que están sufriendo en un cine o películas más codificadas”, dijo. “Pero muy a menudo tienes que decir que no a estas películas en las que me llaman a ser la esposa de alguien. A menudo digo que no”.
Agregó que los actores deben aprender a rechazar roles “donde solo se nos ve de cierta manera” o que están moldeados por “códigos sexistas”.
Más tarde, Denis intervino diciendo que el tema de la edad en el cine es una pregunta que los periodistas le hacen a menudo.
“Esa idea de la juventud ligada al deseo y al amor es una idea muy triste y lamentable”, dijo.
“No entiendo esta idea de madurez. La idea de ser actriz o actor significa que no vas a ser un objeto. La idea es mostrar la vida del alma y mostrar el deseo. Y cuando veo a Juliette, cuando la filmé en esta película, vi su belleza pero no la belleza porque es una mujer guapa. Algo más profundo. Por supuesto, Juliette es hermosa, pero eso no es lo que estamos filmando. Estamos filmando su fuerza”.
Binoche agregó que el verdadero desafío de envejecer frente a la cámara es que “te obliga a ser sincero”.
Sobre el futuro de su carrera, Binoche dijo que no está interesada en convertirse en directora, pero que se expandirá al mundo de la televisión.
“Ahora estoy terminando una serie de televisión porque ahora me he aventurado en el mundo de la televisión”, dijo. “Mi próxima película será con Lance Hammer, un director estadounidense. Esta es su segunda película. Y luego Uberto Pasolini, basado en un guión de Edward Bond”.