Los diseñadores de producción James Price y Shona Heath inspiran una sensación de “maravilla” en Mark Ruffalo con sets inmersivos de ‘Pobres’: el proceso


Como actor que no es ajeno a la pantalla verde (tiene que crear a partir de la imaginación mientras “simplemente flota en tierra de nadie”), Mark Ruffalo disfrutó de un tipo de experiencia muy diferente en la película fantástica. Cosas pobres.

«He trabajado en algunas películas realmente importantes, películas en las que tienen mucho dinero, y nunca había tenido una experiencia tan inmersiva al entrar en un set», dice el actor. «Cuando entrabas a estos decorados, todo lo que tocabas era una pieza de época o estaba hecha por un artesano que entendía la época, y eso rara vez sucede».

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Su experiencia, sugiere, es la máxima encarnación del grado en que la artesanía detrás de escena puede informar y mejorar una actuación. En una conversación con los diseñadores de producción James Price y Shona Heath en el episodio de hoy de The Process, Ruffalo se entusiasma: “Tus decorados, simplemente lo maravillosos que son, son muy inspiradores. Es un lugar tan hermoso y tan agradable que sí, afecta al equipo, inspira más arte, e inspira a las personas a sentir que van a combinar eso con autenticidad, textura y artesanía… Todo lo dicta el lugar”.

Ciertamente, dice Price, ayudar a fomentar un ambiente tan creativo era parte de la intención de los diseñadores, tanto para el equipo como para quienes aparecían en la pantalla. «Si el equipo también lo cree», explica, «toda esa energía corre a lo largo de la película y obtendrás una película mejor en todos los ámbitos, o más creíble, gracias a esos mundos inmersivos que creamos».

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Una adaptación de una novela del mismo nombre de Alasdair Gray dirigida por Yorgos Lanthimos, Cosas pobres cuenta la historia de Bella Baxter (Emma Stone), una joven victoriana a la que el brillante y poco ortodoxo científico Dr. Godwin Baxter (Wille, Dafoe) vuelve a la vida. Bajo la protección de Baxter, esta mujer con mente de niña está ansiosa por aprender. Pero a medida que crece su hambre de la mundanalidad que le falta, y de sexo, específicamente, se escapa con Duncan Wedderburn (Ruffalo), un abogado hábil y libertino, en una aventura relámpago a través de los continentes. Libre de los prejuicios de su época, se mantiene firme en su propósito de defender la igualdad y la liberación.

Cuando Heath leyó el guión por primera vez, vio «todas estas fantásticas oportunidades para ideas locas dentro del set», incluido el «suelo blando» construido en la residencia de Baxter, para garantizar que su experimento científico Bella no se cayera y se lastimara. «El guión nos dio tantos tableros narrativos a los que responder visualmente que fue simplemente increíble», dice. «Sé que no aparecen tan a menudo».

Desde las primeras conversaciones con Lanthimos, Price tenía claro qué tipo de empresa sería el proyecto. “Nos habían dicho que quería construir todo como una película de estudio de la década de 1930, con muchas técnicas de la vieja escuela y esas cosas, eso era lo que estaba pensando… así que comencé a pensar que hay mucho mundo para crear en un estudio. ”, recuerda. “Así que lo disfrutamos, pero ya desde el primer momento, pensabas: ‘Vaya, eso es ambicioso’”.

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Heath explica que la cantidad de detalles presentes en los decorados surgió de un concepto estético perfeccionado por Lanthimos y el director de fotografía Robbie Ryan, que incluía lentes ojo de pez, iluminación práctica y un trabajo de cámara exploratorio y fluido. Para poder filmar de esta manera, sería necesario crear decorados de 360 ​​grados. “Habíamos hecho una prueba [early on] con Robbie y Yorgos con la lente ojo de pez, y recuerdo que lo primero que ves es arriba y debajo de los rieles de las cortinas y pensamos: ‘Mierda, todo tendrá que estar terminado al cien por cien’. No hay ningún lugar donde esconderse’”, recuerda. “Así que no nos escondimos. Simplemente lo llenamos y lo terminamos. Entonces, creo que por miedo, todas esas cosas estaban ahí”.

Sorprendentemente, mientras Heath y Price se unieron a Ruffalo para conseguir nominaciones al Oscar por su trabajo en Cosas pobres, como parte del total de 11 de la película, ninguno de los dos ha trabajado en diseño de producción durante mucho tiempo. Si bien Price tenía una gran experiencia como director de arte y pasó al papel de diseñador de producción en el drama de 2020 de Sean Durkin. El nidoHeath solo había trabajado anteriormente en un cortometraje y saltó a la fama con su escenografía en el mundo de la fotografía de moda.

Más allá del hecho de que se construyeron enormes escenarios visualmente salvajes (que a veces representan ciudades europeas enteras) en escenarios de Budapest, parte de lo que hizo que la experiencia de Cosas pobres tan inusual para el dúo fue el simple hecho de que asumirían el proyecto como co-diseñadores que antes no se conocían, algo que ninguno de los dos había experimentado previamente. Price admite sus pensamientos desde el principio: «Era muy consciente de lo loca que era la empresa».

Para obtener más información sobre nuestra conversación entre Ruffalo y los diseñadores de producción de Cosas pobreshaga clic arriba.



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