Por obligación, Frollo cría a Quasimodo (Tom Hulce) desde la distancia, pero su atención a lo largo de la película está totalmente fijada en Esmeralda (Demi Moore), una bailarina gitana a quien codicia. La mejor canción de la película, de hecho, es la escalofriante confesión del viejo y gris Frollo a las llamas de que está obsesionado por la lujuria por la joven, que se transforma del deseo en el desdén. Como tantos otros hombres religiosos, culpa a la existencia de una mujer por sus propias perversiones y fracasos. Frollo podría pensar que le está cantando a Dios, pero la canción “Hellfire” sabe exactamente hacia dónde se dirige este personaje, e inquietantemente incluso a los niños les dio pistas sobre lo espeluznante de los ancianos que esconden sus depravaciones detrás de un libro sagrado.
8. Úrsula en La Sirenita (1989)
Puede que sea el secreto peor guardado de Disney que Úrsula en el original La Sirenita se basa en la drag queen Divine, pero al menos ayuda a explicar a todos por qué Ursula es tan innegablemente fabulosa desde el primer momento en que se desliza por la pantalla. Mitad pulpo y 100 por ciento reina del drama que roba escenas, Ursula es la corpulenta hechicera del mar que se lamenta en su primera escena de que se está «consumiendo», incluso mientras planea seducir a una sirena llamada Ariel (Jodi Benson) para que renuncie a su voz por un par de piernas.
Con la voz de Pat Carroll con un grado performativo de campamento, la propia voz de Ursula se enrosca como tentáculos alrededor de frases como “y no subestimes la importancia de un lenguaje corporal!” El animador Rubén Aquino finaliza el efecto dibujando a Úrsula como una diva reinante que exige que se respete su nombre.
7. Cruella de Vil en 101 Dálmatas (1961)
Cruella de Vil es una mujer que quiere despellejar literalmente cachorros para crearse otro abrigo de piel. Eso es todo. No hay profundidad ni historia de fondo, ni una motivación mayor y oculta que se esconde debajo de la superficie (al menos en la animación). Cruella sólo se trata de superficies, y eso es lo que la convierte en una de las creaciones más malvadas de Disney.
Las personas que le dieron vida también se divirtieron mucho. Con la voz de Betty Lou Gerson, Cruella está animada para ser un esqueleto pernicioso que, por alguna razón, todavía tiene su piel y sus brillantes ojos amarillos mirándote. La inferencia es que no importa cuán alta sea su moda, su alma permanece horriblemente podrida, pero, francamente, es un placer verla. Incluso uno de los hombres a los que secuestró no podía envidiarle ese estilo. De hecho, Roger Radcliffe le escribió un jingle magníficamente sonoro.
6. Jafar en Aladdin (1992)
Jafar es el único de los grandes villanos del Renacimiento de Disney sin su propia canción, lo que podría ser el único paso en falso flagrante en una de las mejores películas de la compañía. Aladino. Pero incluso si al veterano de Broadway Jonathan Freeman solo se le dan fragmentos de repetir una de las cancioncillas de Robin Williams, él, al igual que Jafar, se lo come. Diseñado intencionalmente por el animador Andreas Deja para ser una especie de contrapunto masculino a Maléfica, Jafar es un hechicero innegablemente intimidante cuyo delgado cuerpo puede mutar en las formas más espantosas. Sin embargo, también hay algo claramente original en Jafar.