¿Qué más hay que decir sobre Lucille Ball y Desi Arnaz que no se haya dicho ya? El matrimonio entre los dos comediantes se desarrolló en uno de los programas de televisión más populares de todos los tiempos, «I Love Lucy», que continúa influyendo en las comedias de situación hasta el día de hoy. Y su presencia en la cultura estadounidense apenas ha disminuido en los años transcurridos desde su muerte. ¡El año pasado se estrenó una película con guión sobre su matrimonio, «Being the Ricardos»! Entonces, todo el equipo de manualidades detrás del documental de Amazon nominado al Emmy de Amy Poehler «Lucy and Desi» sabía que tenían mucho trabajo por delante.
Desde una perspectiva narrativa, tenían que contar una nueva historia sobre Lucy y Desi que profundizara la comprensión de los fans sobre las estrellas de la comedia respetando sus legados. Y en el aspecto técnico, el equipo tuvo que usar sus habilidades para elevar las imágenes del siglo XX, a menudo irregulares, al nivel de claridad que los espectadores contemporáneos esperan. No es una tarea fácil, pero basta con decir que lo lograron. El editor de la película Robert Martinez, el compositor David Schwartz y el editor de sonido supervisor Anthony Vanchure se sentaron con Kristen Lopez de IndieWire sobre el proceso de documentación de una de las parejas poderosas más icónicas de Hollywood.
Cuando comenzaron a trabajar en el proyecto, el equipo entendió que la mayoría de los miembros de la audiencia tendrían al menos una familiaridad superficial con el tema, dada la enorme influencia que tenía «I Love Lucy» en la cultura pop estadounidense. Eso vino con pros y contras, ya que tenían que contar no solo con las verdaderas Lucille Ball y Desi Arnaz, sino también con la percepción que el público tenía de ellas. También tenían que asegurarse de que sus propias contribuciones creativas al proyecto estuvieran al servicio de la narrativa específica que la película se proponía contar por encima de todo.
Por ejemplo, muchos fanáticos notaron que el tema musical de la película, compuesto por Schwartz, se parece al tema musical de «I Love Lucy». El compositor explicó cómo logró un equilibrio entre su nostalgia subconsciente por el programa icónico y la necesidad de asegurarse de que el documental pudiera valerse por sí mismo.
“Creo que nunca dije conscientemente ‘hagamos que suene como la partitura de ‘I Love Lucy’”, dijo Schwartz. “Pero se filtra allí”. Agregó que cuando tocó un borrador inicial del tema para Poehler, ella lo alentó a atenuar aún más las similitudes. «A ella le gustó, pero había ‘peros’ allí», dijo. “Creo que ella quería más del lado del drama y menos del lado de la luz. Y eso me gustó, así que empezamos a ir más en esa dirección”.
Equilibrar la claridad con la autenticidad fue una lucha constante para el equipo de artesanía. Vanchure habló sobre cuánto del metraje de audio existente de Desi Arnaz era «realmente tosco» debido a una combinación de tecnología antigua y su acento cada vez más pronunciado a medida que envejecía. Vanchure se encontró con frecuencia dividido entre el audio difícil y su deseo de claridad y aversión a los subtítulos. Aún así, tan fácil como hubiera sido desechar parte de ese metraje, el equipo lo logró porque ese acento era una parte esencial de quién era Desi.
“Tenía acento, lo cual es una especie de testimonio de sus raíces”, dijo Martínez, y agregó que actuar con acento fue “una elección para mantener esa parte de su tierra natal, parte de su cultura. Desi nunca perdió eso”.
Un ángulo que interesó particularmente a todo el equipo fue contar la historia de Desi Arnaz como una persona separada de Ball. Martínez y Poehler tuvieron especial cuidado en mostrarlo como algo más que Ricky Ricardo, destacando el dolor que soportó cuando su negocio tuvo problemas.
“El trauma no era algo de lo que la gente hablara en ese entonces”, dijo. “Especialmente con los hombres, y especialmente en la cultura latina hay un elemento de machismo y no hablar de ese tipo de cosas. Y creo que, donde estamos ahora, podemos hablar de esas cosas. Todavía es difícil, pero darle cierta relevancia a su viaje y perderlo todo y tener que reinventarse. Es una historia muy estadounidense, en ese sentido”.
Esa fue solo una de las muchas formas en que el equipo se encontró aprendiendo más sobre uno de los matrimonios más públicos del siglo XX a medida que profundizaban en el trabajo de la película. Los miembros del equipo de Crafts dijeron que se fueron con una apreciación más profunda no solo de Lucy y Desi como personas, sino del impacto que tuvieron en el mundo del entretenimiento en general.
“La perspectiva general de esta película fue realmente impresionante”, dijo Schwartz. “Las innovaciones son increíbles. Cambiaron la televisión. Cambiaron la forma en que se filma, crearon reposiciones, filmaron en película y mucho más. Y eran uno de los grandes estudios que producían todos estos otros programas súper conocidos”.
“Sabía que eran muy trabajadores”, dijo Vanchure. “Pero solo ver las imágenes de todo lo que hicieron… simplemente pone a Lucy bajo una nueva luz para mí”.
Gran parte de esa nueva perspectiva fue posible gracias a Amy Poehler, cuya participación atrajo a la mayor parte del equipo de manualidades al proyecto y que elaboró la narrativa que usaron para contar las historias de vida de Lucy y Desi. Todo el equipo tuvo elogios por su trabajo como directora.
“Hay tantas cosas que ha hecho en su carrera que la convierten en una buena candidata para ser directora de documentales”, dijo Martínez. “Ella viene del entrenamiento de improvisación y está en ‘SNL’ y ese tipo de cosas, no es preciosa con todo. Se trata de la pieza completa, y ella no se deja atrapar por las malas hierbas de las cosas. Muy rápido para seguir moviéndose, y no ralentiza el proceso. Es una narradora muy decisiva, y para un documental eso es muy útil porque la historia siempre está cambiando”.
Aún así, aunque el nombre de Poehler podría generar la mayor atención, todos los que trabajaron en “Lucy and Desi” enfatizaron que el proyecto fue un esfuerzo de equipo. Las seis nominaciones al Emmy de la película reflejan eso, y experimentar esto juntos hace que los premios sean aún más especiales para el equipo de manualidades.
“Estoy muy agradecido de que todos estén representados”, dijo Martínez. “Seis nominaciones es un gran número y todo. Pero nosotros, que trabajamos en el proyecto, todos le pusimos cara a esos números. Entonces, en el mejor de los casos, todo nuestro grupo está representado y todos podemos estar allí y perder ante The Beatles”.
Consider This Conversations de IndieWire reunió al elenco nominado al Emmy y a los miembros del equipo creativo de cinco de los programas más prestigiosos de la televisión para discutir algunos de los mejores trabajos artísticos y artesanales de la producción televisiva de 2022. Además de «Lucy and Desi», otros programas destacados incluyen el de Amazon » Marvelous Mrs. Maisel”, así como “Stranger Things” de Netflix, “RuPaul’s Drag Race” de VH1 y “Life Below Zero” de National Geographic. Síguelos a todos aquí.
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