Niki Padidar, directora de IDFA Opener ‘All You See’, sobre la experiencia de los inmigrantes en los Países Bajos, la situación en su país de origen, Irán Lo más popular Lectura obligada Suscríbase a boletines de variedades Más de nuestras marcas


Inaugurando el Festival Internacional de Cine Documental de Ámsterdam (IDFA) de este año, “All You See” explora lo que se siente cuando ya no te ven, pero te miran. Contada a través de cuatro historias paralelas de inmigrantes en los Países Bajos, la película investiga cómo se siente ser extranjero en el país. Es un proyecto profundamente personal para la directora Niki Padidar, quien hace su debut cinematográfico después de llevarse a casa el Premio IDFA al Mejor Documental Infantil por su cortometraje “Ninoc” en 2015.

Nominada al premio IDFA a la mejor película holandesa y al premio IDFA a la mejor ópera prima, “All You See” es una producción de la directora Menna Laura Meijer (“Now Something Is Slowly Changing”, “Kyteman – Now What?”). El músico inglés Fink escribe tanto la banda sonora de la película como la canción original, «Beforever Like a Curse».

Padidar se sentó con Variedad antes del estreno mundial de la película para discutir el enfoque del cine sobre la diáspora, el trabajo colaborativo y cómo se siente acerca de la situación actual en su país de origen, Irán.

Este es un documental muy personal. ¿Cómo se te ocurrió por primera vez la idea?

Es la primera cosa personal que hice. No soy fan de hacer cosas personales. En el estreno de “Ninouk”, mi productor y yo estábamos hablando de mis padres y me dijo que escribiera algunas cosas que recordaba. De repente tenía 17 páginas. Ese fue el comienzo, pero evolucionó porque también fue un desarrollo para mí. Al principio no quería saber más sobre el tema; estaba negando que existiera porque es más cómodo fingir que no. Pero la película me obligó a sumergirme en ella y ahora sé que es una parte de mi vida mucho más importante de lo que pensaba.

niki padidar

“All You See” es su primer largometraje. ¿Porqué ahora?

Me sentí preparado para ello. Desde que llegamos aquí por primera vez [to the Netherlands], cuando tenía siete años, mi familia y yo nunca hablábamos de esto. No es algo que hagas intencionalmente, simplemente lo guardas. Como puedes ver en la película, es difícil hablar de eso porque la gente quiere negarlo, así que terminas censurándote porque no quieres lidiar con eso. Pero, si yo no hablo de eso, ¿quién lo hará?

¿Y tú, como cineasta, cómo lograste un equilibrio entre lo subjetivo y lo objetivo al trabajar en una historia que es tan personal para ti?

fue muy duro Normalmente tengo un protagonista, pero, como yo era parte de la historia, tenía muchas dudas. En la escena en la que lloro, pensé: ‘¿A quién le importa? ¿A alguien le importa que me emocione esto? ¿Es esto relevante? Sigues cuestionando cosas que normalmente no harías porque no eres capaz de ser objetivo contigo mismo. Por eso decidí que Khadija, una de las protagonistas, me entrevistara.

Tienes tres temas muy diferentes en la película. ¿Cómo los encontraste?

Encontré a Hannah y Sophia en lo que llaman clases para recién llegados que tenemos en los Países Bajos. Cada niño que es nuevo en el país puede ir a una clase para recién llegados. Les conté mi historia y me permitieron observar en el salón de clases y todo fue muy intuitivo. El poema que Hannah lee en la película salió de una pila de poemas en el salón de clases. Cada vez que elegía un poema que me gustaba del montón, resultaba ser de Hannah. Con Sophia, realmente me gustaba, podías ver cada emoción en su rostro. Ella fue la única que dijo: “No me gusta ser nueva porque extraño a mis amigos”.

Con Khadija, publiqué en Facebook que estaba buscando a alguien nuevo en el país y divertido. Eso es lo único que pedí. Ella fue una de las mujeres sobre las que me informaron y la primera vez que la conocí supe que era el eslabón perdido de la película.

¿Cuánto tiempo te tomó hacer “All You See” y cuánto de ese tiempo lo dedicaste a trabajar con los sujetos?

Toda la película tomó alrededor de seis años, pero los sujetos no estaban allí para todos esos. Pasé tiempo con los tres sujetos pero no tuve muchas conversaciones previas, guardé las entrevistas para la película para que fuera auténtica. Cada vez que me ves sorprendido en la película es porque es la primera vez que la escucho.

¿Cómo se siente que su primer largometraje abra un festival con el prestigio de IDFA?

Es una locura, pero ha estado tan ocupado que no he tenido tiempo de darme cuenta de lo que está pasando.

¿Hannah, Sophia y Khadija ya vieron la película?

No, lo están guardando para el estreno. Creo que es un poco más seguro para ellos ahora. Sofía tenía seis años [when we filmed] y ella tiene 10 ahora. Tengo mucha curiosidad por ver qué piensan y cómo reaccionará la audiencia.

Fin Greenall, el cantante inglés conocido artísticamente como Fink, compuso la banda sonora de la película y escribió la canción original, «Beforever Like a Curse». ¿Cómo fue vuestra colaboración creativa?

Fue productor de Amy Winehouse y tiene mucho éxito. Creo que es alguien que siempre se está reinventando. Fantaseaba con trabajar con él pero, por supuesto, nunca pensé que sucedería. Le escribí un breve mensaje en las redes sociales y le envié mi cortometraje. Pensé: «Tal vez si está aburrido en una habitación de hotel, tendrá tiempo para verlo y estará interesado en colaborar conmigo», ¡y supongo que estaba aburrido en una habitación de hotel porque lo vio y me respondió! ¡Estaba gritando por toda mi casa! Creo que fue un trabajo bastante duro para él porque quería que el distanciamiento estuviera en la música pero no quería que la música contara su propia historia. Hizo un trabajo increíble.

Ahora que la película está en el mundo, ¿ya estás pensando en la próxima?

Necesito acostarme en una cama de hospital y recuperarme durante unos meses. [laughs]. He estado pensando en quizás hacer un cortometraje sobre la situación en Irán. Están pasando tantas cosas y hay tanta violencia en este régimen, la matanza de niños y adolescentes… Es simplemente horrible. Entonces, el momento es realmente difícil para mí porque estoy feliz con la película, pero al mismo tiempo me siento culpable por estar feliz mientras linchan a la gente allí. Veo obsesivamente todos estos TikToks y videos de YouTube que la gente sube, así que pienso que tal vez pueda recopilarlos y hacer un cortometraje, para que al menos pueda hacer algo.





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