La dignidad del trabajo se explora con un humor suave y un sentido muy melancólico de la alegría de vivir en la segunda participación de Wim Wenders en Cannes en 2023 después de su documental en 3D anselmo. Filmado íntegramente en Japón, con muy poco inglés hablado, dias perfectos es una película inusual de un occidental, ya que no hace nada a «otro» un país que a menudo se idealiza como una serie de significantes culturales específicos (como en el bien intencionado Perdido en la traducción, Por ejemplo). Es un cumplido decir que Jim Jarmusch podría haberlo logrado.
Aparentemente, el título provisional de la película era Inodoro de Tokio, el nombre de la compañía que emplea al personaje central gnómico de la película, Hirayama (Koji Yakusho). La primera media hora es una clase magistral de economía, e incluso podría pasar desapercibida como breve: Hirayama se levanta de su futón de soltero, va a trabajar, limpia las comodidades de la ciudad con un gusto digno y luego se relaja en su tiempo libre con una visita a los baños o una cerveza en su bar favorito. Por la noche lee, oa veces revisa las muchas fotografías abstractas que toma mientras trabaja en sus turnos. su especialidad es komorebiuna palabra japonesa que describe el fenómeno natural de la luz del sol que se filtra a través de los árboles.
Es difícil imaginar que un limpiador de baños sea tan feliz en cualquier ciudad occidental, pero los japoneses tienen tanto respeto por sus instalaciones que nos ahorramos las escenas espantosas que uno esperaría encontrar, por ejemplo, en un baño del centro de Londres. Uno sospecha, sin embargo, que a Hirayama tampoco le importaría; como un personaje beatífico de Bukowski, o el dueño de la tienda de cigarros de Harvey Keitel en Fumares un observador común («Es un gran trabajador, pero no un gran orador», dice su colega bastante más extrovertido).
Una vez que se establece la rutina de Hirayama, el drama pequeño pero maravillosamente gentil de Wenders comienza a agregar encuentros aleatorios que, si bien no sacuden exactamente su mundo de su eje, interfieren con su estilo de vida ascético. Uno es la joven novia de su colega, que se obsesiona con la colección de cassettes de Hirayama, en particular con la canción «Redondo Beach» del álbum «Horses» de Patti Smith. Más tarde, su sobrina llega para quedarse, acompañándolo en sus rondas, y finalmente se encuentra con un rostro familiar en el bar, cuya inesperada historia lo sorprende y lo conmueve.
Nada de esto es especialmente importante, y ese es el punto. Trabajando con el guionista Takuma Takasaki, Wenders se preocupa por los placeres simples de la vida y las ondas causadas por los pequeños gestos. El gusto musical de Hirayama se vuelve clave en este sentido, y Wenders se divierte mucho con una banda sonora de la vida de Hirayama que, uno sospecha, es en realidad la banda sonora de la suya, con música de The Rolling Stones, The Animals, Nina Simone y, por supuesto. Por supuesto, Lou Reed, cuya canción más famosa da título a la película y aparece en una hermosa forma instrumental.
La razón por la que funciona se debe al astuto y amable Koji Yakusho, que domina la pantalla con una actuación en gran parte silenciosa. Su serenidad es contagiosa, complementa a la perfección la dirección en clave menor de Wenders y agrega una profundidad inesperada al mensaje aparentemente simple de la película: “El mundo está hecho de muchos mundos. Algunos están conectados y otros no”.
Título: dias perfectos
Festival: Cannes (Competencia)
Director: Wim Wenders
Guionistas: Wim Wenders, Takuma Takasaki
Elenco: Koji Yakusho, Arisa Nakano, Tokio Emoto
Tiempo de ejecución: 2 horas 3 minutos
Agente de ventas: Fábrica de fósforos