«Joonam» es un viaje personal bien construido a través de la identidad y la historia familiar. No tiene una historia fuerte y clara, es más como una meditación sobre el tema. Obtenemos fragmentos de momentos muy personales entre las mujeres, y la historia familiar se revela a través de entrevistas casuales, imágenes antiguas y montajes. Behjat es muy divertida en la forma en que suelen ser las mujeres duras e independientes de su generación (de hecho, me recordó mucho a mi Mémère). Puedes sentir el amor que siente por su familia. Se expresa con una amabilidad tan tranquila y tierna que insinúa heridas profundas; más de una vez, me hizo llorar.
«Realmente me he acostumbrado a tu voz, tu rostro, tus palabras, tu risa», le dice a Sierra, quien no puede entender sus palabras en farsi. «Necesito tomarme un tiempo para saborear esto… Estamos compensando los años que no estuviste cerca». Solo después de que Sierra recupera el metraje del traductor, puede revivir retroactivamente el momento y finalmente oír lo que dice su abuela. (Está implícito que esto sucedió después El fallecimiento de Behjat, al que solo se alude, aparte de la dedicación al final). Nosotros, como audiencia, experimentamos este momento a través del testamento de audio grabado de Sierra, seguido de la escena con subtítulos. Es hermoso, pero también tan profundamente desgarrador.
Por mucho que personalmente disfruté mucho de «Joonam», no sé si este es un documental que aterrizará bien con el público en general. Soy cercano a mi abuela materna (y era cercano a mi Mémère antes de su fallecimiento), así que hay mucho en la historia de Sierra aquí con lo que puedo conectarme. La película realmente se inclina a explorar el sabor único de las relaciones madre-hija y abuela-nieta, pero de una manera pasiva, casi indiferente. Somos voyeurs que echamos un vistazo a momentos muy personales e íntimos, y la naturaleza casi intrusiva de nuestra presencia, representada por la inserción de la cámara en estas situaciones, se ve reforzada por el hecho de que los rostros a menudo están oscurecidos, fuera de cuadro o en la distancia. .
No creo que haya sido una mala elección artísticamente; el efecto general es que los intercambios se sienten muy naturales y crudos. Pero me preocupa que, para algunos, este desapego cree demasiada distancia emocional en la experiencia visual para las audiencias que no pueden identificarse con estos intercambios sin filtrar y llenos de matices. Es un poco como la película «Lady Bird», pero simplificada hasta la médula, y complicada por el hecho de que se trata de la vida real, y no de un guión ni de un diálogo ensayado.
«Joonam» es un documental emotivo y personal que refleja el talento de su cineasta. No todo funcionó, pero para un debut cinematográfico, es fuerte. Espero ver qué hace Sierra Urich a continuación.
/Calificación de la película: 7,5 sobre 10