Revisión de la temporada 5 de ‘The Crown’: el drama real de Netflix regresa en una forma confiablemente buena


Cuando el primer ministro John Major (Jonny Lee Miller) sugiere cuidadosamente en el estreno de la quinta temporada de Netflix La corona que la familia real británica podría considerar pagar las reparaciones de su antiguo yate con sus propias arcas, en lugar de pedir a los contribuyentes que paguen la factura, la reina Isabel II (Imelda Staunton) rechaza con un llamamiento personal. “Cuando llegué al trono, todos mis palacios fueron heredados. Windsor, Balmoral, Sandringham, todos llevan el sello de mis predecesores”, le dice. «Solo Britannia he sido realmente capaz de hacer la mía».

Es una declaración sorprendente, en varios sentidos. Por un lado, la misma frase «todos mis palacios» invoca niveles de privilegio impensables para la mayoría. Por otro lado, sugiere que la propia Reina lucha dentro de un sistema diseñado para proteger su papel a costa de su individualidad. Y si incluso Su Majestad se siente mal atendida por este establecimiento caro y chirriante, ¿quién exactamente lo hace sirve?

La corona

La línea de fondo

Tan astuto y empático como siempre.

Fecha del aire: Miércoles 9 de noviembre (Netflix)
Emitir: Imelda Staunton, Elizabeth Debicki, Dominic West, Jonathan Pryce, Jonny Lee Miller, Lesley Manville, Olivia Williams
Creador: pedro morgan

Es una pregunta que ha estado al acecho en los bordes de La corona desde su comienzo, pero eso se acerca cada vez más al centro del escenario a medida que la quinta temporada avanza hacia una nueva década con un elenco completamente renovado. Sin embargo, como en años anteriores, el corazón de la serie sigue siendo la compasión desarmante del creador Peter Morgan por las almas humanas dentro de esta noble institución. Es posible, en sus manos, burlarse del olvido de una solicitud de dinero de un yate durante una recesión mundial y, simultáneamente, sentir una punzada de simpatía por una mujer que se ve cada vez más marginada por un mundo que ella ayudó a construir.

En parte, la creciente sensación de desilusión es una función del tiempo. La coronaLa narrativa de comenzó en la década de 1940, recreando incidentes de los que la mayoría de los espectadores solo habrían oído hablar de relatos históricos. Ahora se trasladó a la década de 1990, cubriendo eventos que no solo están en la memoria reciente, sino que se vuelven a litigar cada vez que el Príncipe William o la Duquesa Meghan o el Rey Carlos III vuelven a aparecer en los titulares: Tampongate, el discurso del «annus horribilis», el Martin Entrevista a Bashir, el divorcio. Los errores reales representados en La corona parecen más inmediatos y más relevantes que nunca porque, hablando temporalmente, lo son.

El último lote también gira más intensamente de lo habitual en torno a los dramas internos de los Windsor, principalmente la polémica división entre Diana (Elizabeth Debicki) y Charles (Dominic West). Todavía ocurren tramas que tienen una visión más amplia del papel de la familia en el escenario mundial, como una sobre las suaves negociaciones de Elizabeth con el recién elegido presidente ruso Boris Yeltsin (Anatoly Kotenev) sobre los restos de los Romanov, pero son más la excepción que la regla. Y entonces La corona se convierte en gran medida en un asiento de primera fila para la inclinación de los Windsor por infligirse daño a sí mismos, al servicio de una organización que ya los ha deformado tanto y en contra del ritmo de las encuestas públicas que etiquetan cada vez más todo el esfuerzo como irrelevante y fuera de lugar.

Sin embargo, en un momento en que aparentemente todas las sagas de los tabloides del último medio siglo se están adaptando a una miniserie de cebo para los Emmy, La corona se distingue por hacer lo que siempre ha hecho mejor: combinar una empatía clara, comentarios astutos y una refrescante curiosidad intelectual en diez elegantes episodios de una hora de duración. No hay héroes o villanos claros, solo personas que no quieren o no pueden salir de una jaula dorada que, gracias a la omnipresente avalancha de paparazzi, ha comenzado a parecerse cada vez más a una pecera.

La principal de ellas es Diana, quien, fiel a su estilo, no puede evitar atraer la mayor parte de la atención. (La quinta temporada podría ser la primera en la que la Reina se sienta más como parte del conjunto que como plato principal, especialmente cuando Staunton presenta a una Elizabeth cuyo glamour y fuego se han desvanecido considerablemente con el tiempo). La Diana de Debicki es más frágil y hastiada que la de Emma Corrin. estaba. Pero ella también captura las contradicciones que hicieron que la princesa fuera tan cautivadora (es a la vez frágil y formidable, encantadoramente sincera y estratégicamente tímida) y convierte un símbolo perdurable en una mujer de carne y hueso.

Si Diana es la figura más simpática de la temporada, su creación más complicada podría ser Charles. Aunque West tiene poca semejanza física con su predecesor Josh O’Connor o con el verdadero Charles, hace un buen trabajo al mantener la desconcertante combinación de sensibilidad y frialdad establecida en volúmenes anteriores. Armado con los guiones de Morgan, West construye un Charles que es lo suficientemente astuto como para reconocer que la monarquía necesita evolucionar, pero lo suficientemente inconsciente como para creer que el coro de apoyo de sus aduladores («¡Es un recurso criminalmente desperdiciado, señor!») es definitivo. prueba de que es el hombre para el trabajo.

La corona hace algunos tropiezos en esta salida, más consistentemente en su manejo de la carrera. El tema se aborda brevemente en las historias sobre dos hombres pakistaníes británicos, el periodista Bashir (Parasanna Puwanarajah) y el novio de Diana, Hasnat Khan (Humayun Saeed), y más sustancialmente en un desvío de un episodio que sigue a Mohamed Al-Fayed (Salim Daw), padre. del futuro novio de Diana, Dodi Fayed (Khalid Abdalla), en su viaje desde el Egipto de clase trabajadora hasta los círculos más elegantes de la sociedad europea blanca como un lirio. En cada instancia, La corona parece inseguro de lo que significa decir sobre los temas de asimilación o discriminación que plantea, y mucho menos cómo decirlo.

Pero La coronaLa estructura semiepisódica de es indulgente, y en la siguiente hora su curiosidad lo ha llevado a otra parte. Una de las digresiones más atractivas de la temporada es en los pasillos de la BBC, donde dos líderes se hacen eco de los mismos argumentos de la vieja guardia contra la nueva guardia en el Palacio de Buckingham. El presidente de la estación (Richard Cordery), quien casualmente está casado con una de las damas de compañía de la Reina, argumenta que, «Para bien o para mal, es parte del carácter británico tener una monarquía». Su director general (Nicholas Gleaves) insiste en que Gran Bretaña sin una monarquía podría ser “una nueva Gran Bretaña, una Gran Bretaña diferente”.

No se puede encontrar una conclusión definitiva en sus debates, como lo demuestra el hecho de que han continuado hasta el reinado actual del rey Carlos III. (Y hay algunos que podrían considerar que hacer estas preguntas es una parodia, si los titulares llenos de perlas de los monárquicos son una indicación). Pero La coronaLa quinta temporada demuestra que es una conversación que vale la pena tener, no condenando a los miembros de la realeza como monstruos incomprensibles, sino ofreciéndoles la gracia de verlos simplemente como humanos.





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