Revisión de ‘Super Mario Bros. Movie’: un juego divertido pero seguro de Mushroom Kingdom


Super Mario Bros. es una película infantil casi perfecta. Tiene una animación impresionante, tiene suficiente impulso para evitar que los jóvenes se aburran y casi todos los personajes son únicos y simpáticos (incluso el propio Bowser, gracias al estilo cómico de Jack Black). Está claro que Nintendo no quería repetir los errores de aquella otro La película de Mario, la película de acción en vivo de 1993 que, irónicamente, es amada por algunos niños de los 90 (¡es todo lo que teníamos!), Pero finalmente no logró capturar la magia de los juegos. Mientras tanto, esta película está repleta de todo lo que recordarías de la obra de Nintendo. Es un jugueteo nostálgico para adultos, y es simplemente un momento divertido para los niños.

Pero chico, es seguro. Tal vez estoy un poco mimado por las excelentes películas animadas que no son de Pixar que hemos visto en la última década, especialmente las que han tocado Phil Lord y Chris Miller (¡La película de Lego! ¡En el Spider-Verse!). Pero es evidente que Nintendo no quería correr ningún riesgo creativo importante con esta adaptación. El guión de Matthew Fogel está lleno de suficiente humor y referencias para evitar que nos aburramos, y los directores Aaron Horvath y Michael Jelenic ofrecen algunas secuencias inspiradas. Pero es casi como si la película estuviera atrapada en un castillo de nostalgia gracias a los caprichos de un dinosaurio corporativo envejecido. (Tengan paciencia conmigo.)

Nintendo/Iluminación

Eso no fue un problema para los niños en mi audiencia matinal, pero es un poco decepcionante si has esperado décadas para ver una adaptación de Mario realmente genial. Está en línea con la reciente película de acción real de Sonic the Hedgehog: Super Mario Bros. está bien.» No hay intento de lograr nada más profundo que lo básico: Mario (con la voz de Chris Pratt) y Luigi (Charlie Day) son dos plomeros de Brooklyn que se tambalean y que son transportados inexplicablemente al Reino Champiñón. Luigi, siempre el miedoso, es capturado casi instantáneamente por los secuaces de Bowser, y depende de Mario y la Princesa Peach (una efervescente Anya Taylor-Joy) salvarlo. Big Bad Bowser, mientras tanto, tiene planes de casarse con Peach o, salvo eso, hacerse cargo del reino.

La película te bombardea con una serie interminable de referencias desde el principio, solo mira todas esas ¡Perforar! personajes en la pared! – algo que hará las delicias de los fanáticos de Nintendo desde hace mucho tiempo o hará que tus ojos se pongan en blanco. Personalmente, sin embargo, disfruté sobre todo viendo cómo se desplegaba todo el forraje de nostalgia (la adorablemente fatalista Lumalee de mario galaxia prácticamente se roba la película). Los cineastas también muestran mucho estilo visual, como una escena temprana en Brooklyn que gira en una secuencia de persecución en 2D. Ojalá algunas de las elecciones musicales fueran más creativas. (A matar a bill ¿referencia? ¿»Holding Out for a Hero» de Bonnie Tyler durante el montaje de entrenamiento de Mario? Vamos.)

Siempre es bueno ver que las películas para niños superan nuestras expectativas. La película de Lego luchó con la prisión del capitalismo, la importancia de luchar contra las expectativas sociales restrictivas y cómo el fandom puede arruinar lo que realmente ama, todo además a ser una aventura divertida para los niños y inyectando una dosis de humor inteligente para adultos. En super marios bros, Mario aprende a comer hongos porque literalmente lo hacen grande y fuerte. ¡Qué subtexto!

Al mismo tiempo, todavía puedo respetar una película que simplemente logra su objetivo de entretener a los niños. A lo largo de los años, he estado sujeto a infinidad de películas para niños realmente horribles con una animación y un diseño de producción feos, una escritura perezosa y una visión creativa nula. Ojalá pudiera recuperar el tiempo que pasé viendo Space Jam: un nuevo legado o el 2011 Pitufos película. El Super Mario Bros. puede ser un poco básico y seguro, pero no es una pérdida de tiempo.

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Por un lado, nunca habíamos visto a Mario y el Reino Champiñón tan bien. La iluminación puede no tener el historial estelar de Pixar, pero esta película está llena de personajes maravillosamente detallados, mundos vibrantes repletos de detalles y algunas de las animaciones más fluidas que he visto en años. Es un festín visual y me hace añorar el día en que un juego de Mario pueda verse tan exuberante (por mucho que me encantara Super Mario Odyssey, sus efectos visuales se ven frenados por el envejecimiento del hardware del Switch).

Y en su mayor parte, la actuación de voz me mantuvo interesado. Jack Black está inspirado como Bowser, un romántico empedernido que solo puede expresar sus sentimientos a través de la canción y la dominación del mundo. Charlie Day básicamente interpreta a su personaje acosado habitual, pero encaja con Luigi, un personaje que existe principalmente para apoyar a su hermano pequeño. Y Anya Taylor-Joy es la princesa Peach perfecta, una líder que tiene que fingir valentía para proteger a su adorable pueblo del Reino Champiñón.

Mario preparándose para la acción en The Super Mario Bros. Movie

Nintendo/Iluminación

Sin embargo, a pesar de todo el bombo publicitario de Chris Pratt sobre su voz de Mario, es simplemente útil. La película bromea sobre el acento problemático original de Charles Martinet (Martinet también da voz a dos personajes en la película), pero el giro de Pratt se siente como alguien que finge ser un desaliñado habitante de Brooklyn. Eso es particularmente sorprendente dado que Pratt inyectó tanta vida en su película de lego dirigir.

¿Qué es lo más decepcionante de La película de Super Mario Bros. es que está tan cerca de ser realmente genial. Si la película tuviera más tiempo para desarrollar sus personajes, o si dejara espacio para que Jack Black desatara todo su talento de Tenacious D como Bowser, fácilmente sería más fuerte. ¿Por qué no esforzarse un poco más en esa secuencia de Mario Kart? (Incluso Moana logró caber en un Mad Max: Furia en la carretera referencia!) ¿Por qué no dedicar un poco más de tiempo a la rivalidad/bromance en ciernes entre Donkey Kong (Seth Rogen) y Mario?

Con un fin de semana de apertura proyectado de $ 150 millones o más, está claro que Nintendo tiene un éxito entre manos. Una secuela es inevitable. Solo espero que la compañía se relaje la próxima vez. Después de todo, ¿qué diversión tiene una aventura de Mario sin dar unos cuantos saltos creativos sobre abismos de incertidumbre?





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