Cada vez que me vienen a la mente juegos de terror, siempre recuerdo la primera vez que vi el original. Residente demoníaco remake a través de una reproducción de YouTube. Cuando era niño, estaba demasiado asustado incluso para tocar un juego de terror, así que me conformé con ver a alguien más jugar en la televisión usando el antiguo canal de navegador de Internet Wii Opera. Recuerdo haber visto todas las escenas tontas, reírme de las entregas obsoletas de Wesker («¡Jill, no!») y pensar que el juego no daba tanto miedo. «Tal vez pueda jugar esto», comencé a pensar.
Luego vi esa temida escena que actúa como una introducción perfecta a todo lo que trata Resident Evil. Jill camina por los pasillos huecos de la mansión Spencer. El juego se calma hasta el punto en que no escuchas nada más que pasos. De repente se vuelve negro; todo lo que vi fue esa puerta, junto con el espeluznante sonido de abrirse lentamente. Doblo una esquina y, de repente, estoy cara a cara con un monstruo no-muerto.
No hace falta decir que inmediatamente abrí el menú de inicio y volví a jugar a Mario.
A pesar de lo asustado que estaba, fue un momento crucial para mí y mi relación con los videojuegos. No fue solo el momento en el que me di cuenta de que amaba los juegos de terror; fue cuando comencé a comprender cuán importante es la inmersión para el medio y cómo puede hacer que los videojuegos logren una sensación que ninguna otra forma de arte puede replicar.
Inmersión en juegos
Antes Residente demoníaco, Nunca entendí del todo el concepto de inmersión en los videojuegos. Mi historial de juego consistía en títulos de arcade, juegos de plataformas, luchadores, beat ‘em ups y tiradores en Sega Genesis, Dreamcast y Nintendo GameCube. No era un niño de «juegos de lectura» (lo que solía llamar juegos de rol y títulos de aventuras de texto); Quería entrar en acción y empezar a correr con Sonic. Pero sumergirme en el género de terror me hizo darme cuenta de que los videojuegos eran capaces de mucho más que la simple diversión.
Si alguna vez jugaste un juego de terror, probablemente estés familiarizado con la filosofía de diseño general del género. Los desarrolladores y directores quieren que te sumerjas tanto en sus horribles mundos que tu mente se distorsione junto con la del personaje que estás controlando. Sin ese factor, un juego tendrá un trabajo difícil haciéndote sentir asustado o incómodo. Cuando esa idea inmersiva se maneja correctamente, puede llevar su experiencia a nuevas alturas.
¿Alguna vez has notado cuántos juegos de terror giran en torno a la búsqueda de objetos mientras te mueves por entornos oscuros y turbios? Eso es porque te están poniendo en la piel de un personaje de película de terror. Eres una rata atrapada que busca la aguja en un pajar que te ayude a escapar de cualquier abominación que se te presente. Es esta filosofía la que hizo PTuna demo de un reinicio cancelado de Silent Hill, tan memorable como aterrador.
Varios factores intervienen en la creación de un juego de terror que se sienta verdaderamente inmersivo. Las imágenes, el diseño de sonido sólido y un monstruo verdaderamente amenazante pueden contribuir a esa idea. Juegos como las primeras entregas de las series Resident Evil y Silent Hill son ejemplos de libros de texto de esto. Lanzan a los jugadores a entornos claustrofóbicos, ya sea que esa sensación de asfixia provenga de una niebla cenicienta o de una ciudad en llamas. En estos juegos, estás constantemente presionado por lo desconocido y, como resultado, te pones en una mentalidad de lucha o huida. Los temidos gemidos de los muertos vivientes y los pasos de asaltantes desconocidos acompañados de ruido blanco o música inquietante construyen aún más el ambiente, creando un mundo horrible del que te sientes ansioso por escapar.
El terror evolucionó
Rara vez los juegos te obligan a ponerte realmente en el lugar de un personaje como lo hacen estos juegos, y el género solo ha mejorado a medida que la tecnología ha evolucionado. Dos títulos de terror que realmente impulsan esta evolución son Aislamiento alienígena y el recién estrenado El último de nosotros Parte I. El primero te lanza a un barco desolado, donde constantemente te ves obligado a resolver problemas mientras te persigue un Xenomorfo. Es una experiencia tensa que te hace sentir como si estuvieras siendo perseguido junto a tu personaje.
La nueva versión de The Last of Us, por otro lado, utiliza una gran cantidad de tecnología moderna para su beneficio, incluidas características exclusivas de PlayStation 5. El audio 3D enriquecido y la retroalimentación háptica ayudan a colocar a los jugadores en el lugar de Joel, haciendo que cada encuentro con Clicker sea mucho más aterrador. Casi te sentirás conteniendo la respiración mientras te mueves sigilosamente entre una horda de monstruos sensibles al sonido.
No sabía que los juegos fueran capaces de transportarme a otro lugar así, pero el género de terror me ayudó a verlo. Y como aprendí rápidamente, la inmersión no era una idea exclusiva de los juegos de terror. Cuando pasé a jugar juegos de rol, me hicieron sentir como si fuera parte de sus mundos de fantasía. Aprendí que me encantaba la experiencia de quedarme tan callado que podía escuchar mi respiración y golpear los juegos clásicos mientras me encogía en mi silla. Y aunque he encontrado esa experiencia en muchos más juegos, todavía encuentro que nada lo hace tan bien como un gran juego de terror.
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