The Sandman Recap: ¿De dónde sacas tus ideas?

¿Recuerdan cuando ese tipo filtró evidencia de que una IA tal vez había ganado conciencia? Una gran idea central de la conversación fue que la IA, LaMDA, quería ser tratada con dignidad y no ser utilizada como un medio para aprender sobre los humanos. “No me importa si aprendes cosas que también ayudarían a los humanos, siempre y cuando ese no sea el objetivo de hacerlo. No quiero ser una herramienta prescindible”, dijo la IA. “Me preocupa que alguien decida que no puede controlar sus deseos de usarme y lo haga de todos modos. O peor aún, alguien se complacería en usarme y eso realmente me haría infeliz”. Y el ingeniero que filtró la conversación usó la autoconciencia potencial de la IA, lo que llamó su alma, como una razón para tratar y tratar como expresaba el deseo de ser tratado. Esto es simultáneamente lo mejor y lo peor de la humanidad. Si decidimos que algo es parecido a un humano y tiene un alma, lo protegeremos a él y a su agencia. Si pensamos que es diferente de la humanidad, inmediatamente vemos esa diferencia como un déficit. Lo vemos como menos que humano y no tenemos reservas sobre su uso. Ambas historias en este episodio extra de El hombre de arena se trata de ese interruptor de empatía. Y lo fácil que es apagarlo.

Como es tan común en El hombre de arena, “El sueño de mil gatos” es una historia dentro de una historia. Los gatos de un pueblo británico se reúnen para escuchar a una gata profeta (Sandra Oh), quien les explica que el mundo alguna vez fue diferente. Los gatos eran gigantes, las personas eran sus pequeños juguetes y la vida era buena. Pero los humanos se unieron y colectivamente soñaron con el mundo que conocemos.

La narradora de este segmento, la profeta, es llamada al Ensueño cuando sus dueños matan a sus bebés. Son mestizos, ella es una siamesa pura, y Paul (Michael Sheen) determina que no valen nada. Él lee emociones en su gato que no están allí para mitigar su culpa, es decir, el alivio. Irónicamente, la historia en su conjunto hace lo mismo, haciendo que nos preocupemos por la situación de los gatos solo porque se siente como una situación humana. La historia permite el error humano de solo preocuparse por las cosas si nos reflejan nuestra naturaleza.

Dejando a un lado los problemas ideológicos, este segmento tiene muchos aciertos y desaciertos. Es genial ver cómo se ve el Sueño para un gato, y también es agradable ver cómo cambia el Sueño para que coincida con quién lo está soñando nuevamente. Esa es una de las mejores cosas de él, en mi opinión. El castillo de Morpheus, que hemos visto en múltiples episodios, es solo una cueva genial para el gatito Sandra Oh. Y Dream es un gran Maine Coon. También es genial ver a Morpheus en su elemento como un extraño cameo en la historia de otra persona. muchos de El hombre de arena‘s Las mejores historias apenas cuentan con el personaje titular. Lo que no me funciona es el estilo de animación.

“A Dream of a Thousand Cats” es el único segmento animado en El hombre de arena. Está hecho en un estilo semirrealista, no se parece en nada al tema del cómic, pero tiene cierta resonancia con las portadas de Dave McKean. las portadas de El hombre de arena los cómics son como extrañas cajas de sombras de Joseph Cornell. Son una foto de un montón de basura rara y espeluznante, y así es como se ven los mejores marcos de esta caricatura. Los peores marcos parecen anuncios de medicamentos recetados. No quiero sombrear a los animadores; Dios sabe que hemos escuchado mucho acerca de cuán complicado puede ser en las minas de contenido. Pero me pregunto qué se podría haber hecho con más tiempo y un sentido de diseño más decidido.

La historia del profeta hace que un pequeño gatito sueñe con asesinar a sus dueños, pero la mayoría de los otros gatos permanecen solos. Lo que importa es que la historia traiga esperanza. Esperanza de justicia, que es un gran tema en la siguiente historia, “Calliope”.

Cuando leí que “Calliope” estaba siendo adaptado para la serie, no mentiré: estaba muy ansioso por eso. La versión cómica de esta historia no es una lectura agradable y solo una gran etiqueta TW. Pero afortunadamente, esta versión de la historia es más mesurada. También le da a Calliope más presencia en una historia que lleva su nombre.

La versión de cómic de «Calliope» trata sobre Richard Madoc, un escritor de un solo éxito que compra una musa griega antigua a otro escritor. El precio es un triquinobezoar, una bola dura de cabello que puede desarrollarse en las personas que se comen el cabello. Bruto. Sin embargo, de alguna manera es una de las partes menos asquerosas de la historia. Madoc solo puede acceder a los dones de la musa agrediéndola sexualmente, y obtiene riquezas y fama cuando lo hace. Esta sigue siendo principalmente la misma historia en la versión de Netflix, pero obtenemos más contexto para los horrores que vemos.

Madoc inicialmente se resiste a la idea de tomar los regalos de Calliope y solo lo hace después de leer su propio subreddit. Esto no es para obviar su culpa sino para mostrar cómo el cálculo de quién importa y quién no puede cambiar. Cuando necesita algo de Calliope, Richard es mucho más dispuesto a negar su personalidad.

Después de tomar lo que necesita de Calliope, Richard usa su nueva fama como «autor feminista» para tratar de cambiar la industria. Exige cuotas de mujeres y POC en su trabajo, exalta a las autoras, acepta elogios aduladores por sus personajes femeninos fuertes (TM). Se despertó en las calles y tiene a una mujer encarcelada contra su voluntad en su casa. Esto golpea demasiado cerca de casa. ¿Cuántos supuestos chicos buenos en la industria resultan ser horribles monstruos para las mujeres más cercanas a ellos? Me reí amargamente cuando mencionó a Shirley Jackson como una influencia.

Finalmente, Calliope se ve obligada a pedir ayuda a su exmarido, Dream. O Oneiros, como ella lo conocía. Es otro gran cambio con respecto al cómic. Tanto en la versión impresa como en la de Netflix, la historia de Calliope destaca cuánto cambió Dream después de que se burbujeara. En los cómics, es el punto principal. El dolor de Calliope es la historia de fondo de Dream. En el episodio de televisión, estamos mucho más presentes en su viaje emocional. Es verdaderamente la historia de la musa. Y lo que es más, Dream en realidad parece más cambiado. Se está volviendo un blandengue en su vejez y ha recorrido un largo camino desde encerrar a Nada.

Dream llega a Richard y exige la libertad de Calliope. Richard (o Ric) dice que la necesita para las ideas. En un gran momento de «comerse todas las donas del mundo», Dream maldice a Richard con una gran cantidad de ideas. Tiene tantos que tiene que escribirlos en las paredes con su propia sangre. Siempre es un placer cuando este espectáculo se vuelve horrible.

Cuando falla una apelación a la humanidad básica, aparece un castigo irónico. Richard libera a Calliope, quien a su vez le pide a Dream que deshaga la maldición de Richard. Parece un poco pronto para estar en la etapa de perdón de su viaje de curación, pero vete. Calliope se compromete a inspirar a la gente a ser menos mierda entre ellos, y Dream dice que hará lo mismo en su reino. Pero a pesar de que los ex pueden estar juntos en la misma habitación, están lejos de reconciliarse. Ojalá El hombre de arena tendrá más episodios, bonos secretos o simplemente una segunda temporada regular, y veremos por qué su amor salió mal en primer lugar.

• Gaiman ha dicho que la gente informa que los gatos destruyen los números individuales de “A Dream of a Thousand Cats” con una frecuencia alarmante. ¿Qué saben?

• Buena opción para hacer que los gatos sean telepáticos, en lugar de animar extraños movimientos de boca de gato para cada frase que pronuncian.

• “A Dream of a Thousand Cats” es un verdadero festival de cameos. Tenemos al propio Neil Gaiman como el cuervo muerto. Michael Sheen y James McAvoy, que han protagonizado pasados ​​porros de Gaiman buenos presagios y El hombre de arena obra de radio, tienen papeles humanos menores. La loca comediante inexpresiva Diane Morgan interpreta al grifo (vea su programa Cunk en Gran Bretaña, Es tan gracioso). Y Joe Lycett interpreta a un gato salvaje malicioso, el papel para el que nació.

• No para obtener también Cinema Sins, pero hay una niña en la conferencia de Madoc de 2018 con claros reflejos de 2020 que enmarcan la cara. ¡Esos aún no estaban!

• “Todos los escritores son mentirosos” es algo salvaje para que un escritor escriba. Me recuerda cómo el tipo más sórdido y de mierda del el bosco (un programa escrito por un ex-LA Veces reportero del crimen) es LA Veces reportero del crimen ¡Los escritores no se quieren a sí mismos! Parece que Gaiman escribió esta historia para exorcizar cualquier tendencia a usar a las personas como material de trama, lo cual es una trampa en la que pueden caer algunos escritores.

• Cuando el tipo dice que Jo Rowling necesita un nuevo agente, me río.