El joven barítono suizo Äneas Humm debuta en el Festival de Lucerna con un programa de canciones que relacionan visiones e ideas muy diferentes del paraíso.
El barítono suizo Äneas Humm completó sus estudios con Edith Wiens en la Juilliard School de Nueva York en 2019. Después de compromisos en Weimar y Karlsruhe, forma parte del conjunto del Theatre St. Gallen desde 2022.
¿Qué tiene el paraíso? Hay un pequeño suspiro al otro lado de la línea. «Todavía estoy buscando», dice Aeneas Humm. Y sin embargo: sólo recientemente lo había vuelto a encontrar, el paraíso. Fue en su balcón en St. Gallen, tarde en la noche, mirando al cielo. “No había nada más que el brillo de las estrellas, fueron cinco minutos de pura felicidad”, dice la cantante.
Para su debut en el festival el 31 de agosto, Humm recopiló esos momentos en la música. Se mostró reacio a bautizar simplemente el recital «Paraíso», no se sentía bien. «‹Paraíso› es una palabra tan grande que abarca tantas facetas diferentes. Nuestro concierto se trata de considerar y explorar este concepto”, dice Humm. En pequeños grupos de obras, los compositores muy diferentes tienen su opinión, y en cada pieza individual el paraíso suena diferente, a veces como de esperar, a veces sorprendente.
La ruta es la meta.
En la pieza de apertura «Antes de una puerta sagrada» de Nikolai Medtner, es la redención después de sufrir un dolor – «un descubrimiento musical», se entusiasma Humm, en el que la parte del piano abre la puerta, por así decirlo. Para Humm, el anhelo y la urgencia caracterizan las tres canciones de Alma Mahler, en las que el foco no está tanto en la realización misma como en el camino hacia ella. En Richard Strauss, por otro lado, y especialmente en su canción «Cäcilie», el paraíso aparece como un lugar extremadamente enérgico de «mayor dicha en un piano íntimo».
El paraíso se puede experimentar con éxtasis en «Extase» de Henri Duparc, y algunas de las obras de Othmar Schoeck, como la canción «Frühlingsblick», forman el corazón del programa. Incluso se estrenará «Die Zeiten – ein Essay on Paradise» de Elnaz Seyedi. Humm lo llama «una obra muy moderna, para la que el piano está especialmente preparado y durante la cual también hablo mucho».
Aeneas Humm se siente tentado a explorar esos sonidos desconocidos. «Estoy increíblemente interesado en la música nueva y me gusta explorar los límites», dice el barítono. Siempre que pueda estar completamente detrás de la composición. No le gustan mucho los compromisos, y la actuación intelectual y tranquila de algunos de sus colegas durante la canción lo desanima. En cambio, el joven de 28 años es una persona emocional en el escenario que ama la transformación disfrazada en la ópera tanto como la atmósfera concentrada del recital.
«Creo que le debes a la canción ser tan emocional como en la ópera», dice Humm. Él ve cada canción de arte como una «mini-escena» en la que el yo lírico solo tiene dos o tres páginas de música para aclarar su constitución, y todo esto generalmente sin compañeros cantantes ni orquesta. “En la canción haces la mayor parte contigo mismo. Dejas que el público entre en tu mundo, eso lo hace tan exigente e íntimo”, explica la intérprete.
En el aquí y ahora
Äneas Humm creció en Suiza, su madre es maestra y su padre ceramista. «Cuando mi padre trabaja en su estudio, siempre escucha música clásica, a menudo Bach, pero también obras contemporáneas», dice Humm. Así que él mismo escuchaba frases barrocas, al lado del tocadiscos, por así decirlo, y asistía a muchos conciertos. Pronto estaba tomando lecciones de violín y viola y era un coro de niños de Zurich. A los 18 años sospechó que el canto podía convertirse en su vida. «No puedes hacer nada, pero tienes mucho talento», le dijo su maestra Krisztina Laki después de la primera lección de canto. «Entonces pensé que tal vez debería seguir eso», dice Humm y se ríe.
Una década después, Humm hace tiempo que llegó al mundo de los cantantes. Es una rutina diaria en constante vigilancia. Cada comida, cada encuentro, cada tos se examina críticamente, las celebraciones espontáneas son casi imposibles. «Es duro, pero necesario», dice Humm, y al final no hay nada mejor que subir al escenario en las mejores condiciones posibles. «Cuando me sumerjo por completo en la música, a menudo me olvido de que hay un antes y un después», dice el cantante. Por un breve momento solo hay la melodía en el aquí y ahora. Para Eneas Humm, eso también es un pedacito de paraíso.