El aburrimiento es la mayor fortaleza del disco «¿Sabías que hay un túnel debajo de Ocean Bvld?».
Lana Del Rey no es la estrella pop más aburrida, pero parece la más aburrida.
Lana Del Rey solo subió un póster para promocionar su nuevo álbum. La decisión de hacerlo es algo personal, escribe en Instagram. La cartelera está en Tulsa, Oklahoma. En el lugar donde vive su exnovio, la cantante estadounidense luce aburrida en las calles. Tal vez incluso puso los ojos en blanco por un momento cuando se tomó la foto y se soltó un mechón de cabello de la frente. Se ve tan poco impresionada, parece tan superior en su mensaje a su ex, con quien estuvo unos meses.
Entre persona y confesión, entre imagen y experiencia. La cantante estadounidense trabaja en zonas fronterizas. Y en su ahora lanzado noveno álbum de estudio «¿Sabías que hay un túnel bajo Ocean Bvld?»: entre la respiración y la melodía. «Estoy haciendo las cosas difíciles, estoy haciendo mi tiempo. Lo estoy haciendo por nosotros, por nuestra línea familiar», respira/canta en la canción de apertura «The Grants». Ella informa sobre varios miembros de la familia y su pastor. Así se desarrolla cinematográficamente, con alma pesada, con gospel y cuerdas temblorosas.
sueños brillantes y febriles
Las historias que va desarrollando a lo largo del disco parecen sueños febriles, como recuerdos desordenados, la gente, los coches. Canta como una mujer sin ilusiones, como una celebridad que siempre está bajo la lupa. «¿De verdad crees que no me importa lo que hago después de años de escucharlos hablar?» En la canción suave y lista para la radio A&W, ella canta sobre un conocido de un hotel sin amor que puede haberse convertido en una violación: «¿De verdad crees que alguien pensaría que no lo quiero?», pregunta. Los sonidos de cuerdas y teclados inundan la voz con dulces olas de melancolía, los latidos laten con un corazón pesado y palpitante. A la mitad de la obra, se introducen sonidos sintéticos y la letra cambia: «Jimmy solo me ama cuando está tratando de drogarse».
Ella pule las canciones poco en potencial hit. Nada aquí quiere sobresalir o lanzarse a los oídos del oyente. Lana Del Rey no pretende ser un megaevento consistente. Lo cual es extremadamente bueno para su álbum. El tempo general es a cámara lenta. Incluso en el coro, su voz no se eleva más allá de un fuerte susurro. Los padres discuten en este tono cuando los niños ya están dormidos. En las películas de terror, así es como susurran las víctimas para planear su huida de asesinos en serie o zombis.
Impresionantemente aburrido
La mujer de 37 años llama a su carrera «una vida honesta» en una entrevista con la «FAZ». Cuando tenía 15 años, sus padres la enviaron a un internado. Allí debería controlar sus problemas con el alcohol. A los 18 se mudó a Nueva York y tocó sus primeras canciones en pequeños clubes de Brooklyn. A los 19, una pequeña discográfica la fichó. Luego vino el adelanto de $10,000. Luego vino la cirugía de labios, luego vino el parque de casas rodantes. «No sabía a dónde ir». Así que se mudó a un tráiler a 25 minutos de las puertas de Manhattan. Vivió allí durante un año y medio, por 500 dólares al mes. Grabó el primer disco, regresó a Nueva York, vivió en el Bronx durante tres años, se matriculó en la universidad, estudió filosofía con especialización en metafísica. Le encantan los poemas de William Blake y escritores de Beat Generation como Allen Ginsberg. Vladimir Nabokov la considera un genio, no solo por su novela «Lolita».
Del Rey extrae su propia iconografía de la nostalgia por los años cincuenta y sesenta, y logra evocar de manera convincente el deseo y el anhelo subyacentes de esta era pop temprana, el malestar ya erotizado de ese tiempo. Pero Del Rey no está simplemente recreando esa época. Hay una relación más compleja entre la perfección suburbana que conoce desde su infancia de clase media en la ciudad olímpica de Lake Placid y el barrio de Lolita con el que ha experimentado en sus días de indie-pop y borrachera en Brooklyn.
Incluso en el momento de su álbum debut «Born to Die» (2012) se decía que Del Rey glorificaba la impotencia femenina al cantar sobre mujeres que solo podían encontrar satisfacción en sus maridos. Su mundo, según una acusación común, se había paralizado incluso a fines de la década de 1950. No es completamente infundado: juntos, los 77 minutos de canciones de impotencia de Del Rey parecen un poco agotadores, y no solo por el ritmo lento. Entonces, uno desea algunos descansos en la visión del mundo presentada, un final feliz o al menos una pieza en la que el chico se quede solo. En Tulsa, por ejemplo.