Puede ser reductivo tratar de resumir todo un año en una sola declaración temática, pero hubo una tendencia recurrente interesante en las películas de 2022: la seducción y el horror del espectáculo.
De alguna manera, es sorprendente que Top Gun: Inconformista se convirtió en la película más taquillera del año. Después de todo, la idea de un arma superior La secuela había languidecido en el infierno del desarrollo durante años. Tom Cruise inicialmente había dudado ante la perspectiva, e incluso había rumores de que Paramount había considerado seguir adelante con Cruise en un papel más pequeño. En 2010, el periodista Matt Patches prometió comerse un zapato si alguna vez se materializaba la secuela. (Patches fue, al menos, fiel a su palabra).
Incluso teniendo en cuenta todo esto, el éxito de la película parecía contradictorio. A pesar de su reputación como la última estrella de cine de Hollywood, Cruise nunca había protagonizado una película que hubiera recaudado más de mil millones de dólares en la taquilla mundial. Disidente casi duplicó los retornos de taquilla en Misión: Imposible – Falloutsu anterior película más taquillera. Disidente hizo esto por puro poder de permanencia. Pasó 19 semanas entre los 10 primeros y 15 semanas no consecutivas entre los cinco primeros.
Disidente es una película anticuada en muchos sentidos, y ganó dinero de una manera muy anticuada. Las películas modernas se adelantan absurdamente, obtienen una gran parte de sus ganancias en sus primeros fines de semana, confiando en una urgencia a menudo impulsada por un fanático obsesivo y el miedo a los spoilers. Vengadores Juego Final hizo el 41,6% de su bruto total en su primer fin de semana. A diferencia de, DisidenteEl fin de semana de apertura representó solo el 17,6% de sus ingresos totales de taquilla.
Este fue un tema recurrente a lo largo del año, con expertos compitiendo para declarar muertas ciertas películas al llegar después de modestos fines de semana de apertura, solo para que las multitudes siguieran asistiendo en las semanas siguientes. Los observadores cancelaron Tren bala después de su segundo fin de semana, pero la película superó la marca de los 100 millones de dólares. El fin de semana inaugural de Avatar: El camino del agua fue enmarcada de manera similar como una decepción, pero la película ya es la segunda película más taquillera del año.
Ambos Disidente y El camino del agua sobresalir de la cosecha de campeones de taquilla modernos porque se sienten como retrocesos a una forma más antigua de cine de gran éxito; Disidente está impulsado por el carisma de una estrella de cine, y El camino del agua es impulsado por el espectáculo pasado de moda. Después de todo, hay muy pocas referencias parpadeantes o giros impactantes en Disidente o El camino del agua. Estas son películas que no dudan en darle al público exactamente lo que quiere.
Como señaló Sean Fennessey, una de las cosas más notables de El camino del agua es lo difícil que es”mimar.” No es un mecanismo de entrega para el servicio de fans, los puntos de la trama o la continuidad. Es algo que debe experimentarse de primera mano, y esa experiencia no puede arruinarse por un tweet perdido. James Cameron se jactó de que el público podía ir al baño cuando quisiera durante El camino del agua porque captarían la escena que se perdieron en su siguiente turno.
Este año vio un abrazo del espectáculo cinematográfico pasado de moda, del tipo que había sido absorbido en gran medida por la aparición de universos compartidos y estilos de casas. Esto se reflejó incluso fuera del cine estadounidense, con el abrazo internacional de la épica telugu de SS Rajamouli. RRR. La película se convirtió en una sensación mundial, recaudó más de 100 millones de dólares en la taquilla mundial y ocupó un lugar destacado en las listas de fin de año de publicaciones como USA Today, The Guardian y Sight & Sound.
RRR marcó la primera exposición de muchas audiencias al cine indio populista. La película es abiertamente maximalista y populista. De hecho, su nacionalismo populista ha sido fuente de cierta controversia. Como la mayoría del cine indio populista, RRR es una pelicula que es todo que una película podría querer ser. Es un musical, una epopeya de acción, una película de amigos de broma, una pieza de época arrolladora, un romance desgarrador. De alguna manera, incluso con un tiempo de ejecución de más de tres horas, RRR se siente como si estuviera estallando en las costuras.
Esto no es atípico del cine indio. En India, estas películas se conocen como películas “masala”, en referencia a la mezcla de especias en la cocina tradicional. Este tipo de realización de películas tiene sus raíces en la historia de ir al cine en la India, donde los teatros locales tradicionalmente solo tenían una pantalla con capacidad para mil personas, por lo que las películas fueron diseñadas para ser vistas por una audiencia diversa. La idea era que una película individual pudiera ofrecer toda la gama de experiencias cinematográficas: acción, romance, comedia, drama.
En los últimos años, este modelo de ir al cine indio se ha visto amenazado, con una tendencia acelerada por la reciente pandemia mundial. No es un problema exclusivo de la India, ya que los cines de todo el mundo enfrentan crisis existenciales similares. Aprovechando la pandemia, los estudios intentaron pasar por alto los cines adoptando lanzamientos de transmisión. Sin embargo, este experimento de transmisión resultó insostenible y se ha vuelto cada vez más obvio que incluso los lanzamientos de transmisión necesitan cines. RRR ofrece a los cinéfilos lo que solía hacer Hollywood, un recordatorio de lo que se ha perdido en los últimos años.
En muchos sentidos, el éxito de películas como Disidente, El camino del aguay RRR demuestra que el público está hambriento de la experiencia teatral comunitaria nuevamente. La adorablemente cursi promoción de Nicole Kidman para AMC en septiembre de 2021 se convirtió en el forraje de memes y parodias afectuosos. Después de pasar dos años encerrado y aislado, quizás había un deseo palpable de compartir la experiencia teatral una vez más, algo que era difícil de replicar en la transmisión.
Después de todo, los campeones de taquilla de larga data tuvieron un año difícil. Marvel Studios no logró romper los mil millones de dólares con ninguno de sus tres lanzamientos principales este año: Doctor extraño en el multiverso de la locura, Thor: amor y truenoy Pantera Negra: Wakanda para siempre. Si bien ninguna de esas películas fracasó, aún tuvieron un rendimiento inferior en relación con la marca. Todos fueron superados cómodamente por Disidente y El camino del aguados secuelas muy retrasadas y pasadas de moda.
Por supuesto, esta adopción del espectáculo cinematográfico tradicional no estuvo exenta de complicaciones. Había un extraño toque de melancolía detrás de muchos de estos retrocesos, una sensación de que el mundo había cambiado y que nunca volvería a ser el mismo. Disidente podría ser una celebración sobre el estrellato cinematográfico a la antigua de Tom Cruise, pero también es una película sobre cómo ese estrellato cinematográfico no se puede enseñar a una generación más joven de actores como Miles Teller y Glen Powell.
Este cinismo fue más evidente en otros retrocesos y éxitos de taquilla pasados de moda. Jordan Peele No fue una película sobre el horror del espectáculo que lo consume todo, llegando incluso a implicar que el espectáculo en sí mismo era «un mal milagro». El monstruo de la película es una criatura alienígena que se alimenta de multitudes, a la que se le otorga poder por la compulsión de la audiencia de mirarla. “No creo que te coma si no lo miras”, explica OJ (Daniel Kaluuya). Su forma final incluso parece una cámara IMAX.
Por supuesto, No también fue una pieza virtuosa de la potencia cinematográfica, y los críticos la describieron como el «momento Spielberg» de Peele. Este año también vio el lanzamiento de Spielberg Los Fabelman, una película que se sintió como la culminación personal de décadas dedicadas a cuestionar su propio papel en la formación del cine de éxito de taquilla moderno. Me gusta Noes posible leer Los Fabelman como una historia de terror con moraleja sobre el poder de la lente de la cámara. Es solo una exploración más íntima del tema.
de Baz Luhrmann Elvis fue uno de los éxitos sorprendentes del año, una película biográfica musical a la antigua que recaudó 286 millones de dólares en todo el mundo. Para ser justos, las películas biográficas musicales han funcionado razonablemente bien en los últimos años, como lo demuestra el éxito de Rapsodia Bohemia o cohetero. Sin embargo, Luhrmann aporta su propia sensibilidad maximalista a Elvisque se siente como una especie de pieza complementaria para RRR en su enfoque de «más es más» para el cine y la narración.
Como cabría esperar de Luhrmann, Elvis es una experiencia cinematográfica abrumadora. Pulsa y golpea, moviéndose tan rápido y sin aliento de una gran escena a la siguiente que Patrick Willems lo describió sucintamente como «el primer tráiler de película de dos horas y media del mundo». Me gusta RRRincluso con un tiempo de ejecución extremadamente generoso, Elvis está lleno de narrativa. Están sucediendo tantas cosas, tan fuerte y consistentemente, que amenazan con someter a su audiencia a través de la fuerza pura.
Como muchas de las otras meditaciones del año sobre el espectáculo, Elvis también es cínico acerca de esta escala de entretenimiento. A lo largo de la película, el público parece alimentarse parasitariamente del actor principal (Austin Butler). Lo agarran, lo agarran, lo drenan. Exigen que actúe para ellos, que los satisfaga. A veces, Luhrmann dispara Elvis como una película de vampiros. «¿Por qué estás tratando de matar a mi hijo?» exige su madre Gladys (Helen Thomson) mientras la multitud se alimenta de él.
Esto también está en juego en la obra de Damien Chazelle. Babilonia, una historia sobre el caos de la transición de Hollywood de la era del cine mudo al cine sonoro. Es otra película larga, ruidosa y dinámica que adopta un enfoque maximalista del espectáculo, con elefantes y orgías. Al igual que con Disidenteeste exceso maximalista viene con el entendimiento de que la fiesta está llegando a su fin. Babilonia no es solo sobre la llegada del sonido. También se trata de los cambios más modernos en Hollywood y el temor de que este tipo de realización de películas se pierda en la confusión.
En retrospectiva, mirando el éxito de películas como Disidente y El camino del aguaes fácil celebrar el 2022 con gritos triunfales de “las películas son espalda, ¡bebé!» Esto es ciertamente cierto. Ha sido un año fantástico para el cine populista, accesible y orientado al espectáculo. Sin embargo, rasca la superficie y hay una pregunta más inquietante que acecha debajo de muchos de estos triunfos maximalistas. “Las películas han vuelto… pero ¿por cuánto tiempo?”