Amor, en realidad es una comedia romántica navideña que muestra a un conjunto de personajes que experimentan enredos románticos cinco semanas antes de las alegres vacaciones. Fue tan memorable que 14 años después, una secuela de un cortometraje de televisión El día de la nariz roja en realidad reunió nuevamente al elenco original. Como han pasado 20 años desde que salió la querida película coral, amor en realidad El director Richard Curtis ha admitido que hay ciertos aspectos de su película que no han envejecido bien hoy en día.
En una de el mayor amor en realidad historias de personajes, Natalie, miembro del personal junior, es criticada por otros personajes por sus “enormes” “muslos de tronco de árbol”. Incluso el personaje de Hugh Grant, David, comentó sobre su peso diciendo: «Dios, pesas mucho» mientras saltaba a sus brazos. Richard Curtis de amor en realidad admitido en el Festival de Literatura de Cheltenham Times y Sunday Times (vía Hoy) que ciertas partes del mundo que avergüenzan a la gordura Comedia romántica dirigida por Hugh Grant no ha envejecido bien, y él es consciente de ello gracias a que su hija, Scarlett, se lo comunicó:
Recuerdo lo sorprendido que estaba hace cinco años cuando [my daughter] Scarlett me dijo: «Nunca más podrás usar la palabra ‘gorda'». Y guau, [she was] bien. Creo que estaba detrás de la curva y esos chistes ya no son divertidos, así que no siento que haya sido malicioso en ese momento, pero creo que no fui observador y no fui tan inteligente como debería haber sido.
Es cierto que ciertos chistes mueren con la edad. La década de 2000 no fue una época amable para las personas que no eran delgadas en el cine, con películas como Shallow Hal, El diablo viste de Prada e incluso La hermandad de los Pantalones Viajeros hacer que las mujeres que no eran delgadas sintieran que tenían algo de qué avergonzarse. Dudo que Richard Curtis quisiera ofender a alguien con esta película, ya que se suponía que era un clásico para sentirse bien durante las fiestas. Estoy seguro de que si la película se rehiciera hoy, se pensaría más en el diálogo para asegurarse de que ningún miembro de la audiencia se ofenda.
Otro elemento de amor en realidad Lo que no envejecería bien hoy fue la falta de diversidad de la película. El elenco liderado por los británicos era principalmente blanco y estaba ambientado en el distrito londinense de Notting Hill. Este distrito es un barrio que atrajo a muchos inmigrantes caribeños y fue escenario de varios disturbios por los derechos civiles en 1958. Richard Curtis explicó que este era otro tema en el que él, el director de casting y los productores no pensaron en el momento. tiempo. El director y guionista británico también señaló que fue a una “escuela poco diversa” y sentía que no sabía cómo escribir papeles que no fueran blancos. Sin embargo, Curtis admitió que se sentía «un poco estúpido y equivocado al respecto».
Una de las escenas más emblemáticas de amor en realidad Es cuando el personaje de Andrew Lincoln, Mark, le profesa su amor a Juliet (Keira Knightley) con tarjetas de referencia a pesar de que ella está casada con su mejor amigo. Esta sería otra escena que no funcionaría bien hoy, hacer movimientos con la esposa de tu amigo y retratarla de una manera romántica. Incluso Andrew Lincoln tuvo pensamientos confusos sobre la escena del letrero, ya que temía parecer «un acosador espeluznante». Cuando Lincoln habló sobre Mark. A Richard Curtis, que temía que las cualidades de «acosador» de su personaje se mostraran así, el director le dijo que estaría bien debido a que sus talentosas habilidades de actuación eran realmente destacadas para el papel. Sin embargo, hoy en día, no hay manera de que un comportamiento como el de Mark se interprete como saludable o romántico.
Al mirar hacia atrás amor en realidad, Richard Curtis admitió que los segmentos de su película que «avergüenzan a la gordura» y la falta de diversidad no funcionarían bien si se contaran en la pantalla hoy. Si decides ver este clásico navideño ahora mismo con tu suscripción a netflixsolo hay que recordar el año en que se filmó y que la industria del entretenimiento es hoy más cautelosa en cuanto a inclusión y sensibilidad.