En “Back to Black”, Blake Fielder-Civil, interpretado por Jack O’Connell, se pavonea en la vida de Amy Winehouse, interpretada por una excepcional Marisa Abela, con una bravuconería seductora, sorprendiendo a la cantante en su primer encuentro en un pub de Londres gracias a , entre otras cosas, una interpretación sincronizada con los labios de “Leader of the Pack” de Shangri-La.
Como retrata angustiosamente la divisiva película biográfica, dirigida por Sam Taylor-Johnson y estrenada en el Reino Unido por StudioCanal este viernes (y en los EE. UU. por Focus Features el 17 de mayo), la pareja enamorada desciende rápidamente hacia una autodestrucción violenta: una codependencia”, como la describe Fielder-Civil más tarde en la película, alimentada por el alcoholismo y el abuso de drogas.
Muchos pueden cuestionar la ética de elegir una historia trágica que fue ampliamente narrada y sensacionalizada por los medios en tiempo real durante los últimos años de Winehouse. Pero para cualquiera que haya estado siguiendo la carrera de O’Connell, la oportunidad de ver a la estrella enormemente talentosa regresar con confianza a los cines con un papel importante al que realmente puede hincarle el diente es algo que debe disfrutarse.
«Supongo que puedo entender por qué se me ocurrió», dice el actor. Variedad de su elección como el marido separado de Winehouse, su alma gemela, fuente de su inspiración creativa y objeto de su obsesión adictiva.
De hecho, Fielder-Civil se siente como un papel prácticamente hecho a medida para O’Connell, o al menos para el O’Connell adolescente y de veintitantos años, cuando con frecuencia interpretaba a jóvenes engreídos y problemáticos (algo que ya había declarado anteriormente estaba influenciado por su propia juventud problemática). Resulta que Taylor-Johnson sólo tenía ojos para O’Connell, ahora de 33 años, cuando estaba haciendo el casting para «Back to Black», y explicó en el estreno mundial en Londres que él era «la única persona que se me ocurrió» para interpretar. el papel. (O’Connell dice que también conoce bien al guionista Matt Greenhalgh y que «habría estado furioso» si se lo hubiera contado a alguien más).
Pasar una tarde con Fielder-Civil – “hablando principalmente de fútbol americano” – también subrayaría su idoneidad casi perfecta.
«Cuando conocí a Blake, se parecía al tipo de chicos que admiraba en el pasado, el tipo de personajes que me atraían y con los que quería tomar una copa y pasar tiempo», dice O’Connell. quien, al igual que su personaje y Winehouse, recorría los bares y locales de música en vivo del barrio londinense de Camden a mediados de la década del 2000. «Así que sentí que tenía cosas en común con él y entendí el tipo de vejete que es, y quería manejar eso de manera auténtica y darle un poco de profundidad a esa interpretación».
Esta cruda autenticidad y profundidad han sido una tarjeta de presentación para O’Connell desde el comienzo de su carrera, incluso antes de su aparición televisiva como el mujeriego chico malo Cook en la exitosa serie para adolescentes «Skins» (un programa que también presentó al público a Dev Patel). , Daniel Kaluuya, Nicholas Hoult y Kaya Scodelario). Fue su inconfundible talento y presencia en la pantalla, especialmente cuando se trataba de mostrar la vulnerabilidad detrás de individuos violentos, lo que cautivó a los críticos, incluso en películas con malas críticas, y lo vio catapultado al centro de atención y etiquetado como la próxima gran novedad de Hollywood hace casi exactamente una década. .
Después de haber llamado la atención como un adolescente encarcelado en el drama carcelario de 2013 «Starred Up», O’Connell realmente se destinó a la grandeza del protagonista con un rápido uno-dos al año siguiente como un joven soldado británico en el thriller IRA de Yann Demange «’71 ” y como un atleta olímpico y oficial del ejército estadounidense en el drama de la Segunda Guerra Mundial “Unbroken”, dirigido por Angelina Jolie. La Junta Nacional de Revisión le otorgó a O’Connell el premio Breakthrough Award, mientras que en 2014 fue elegido BAFTA Rising Star, un honor que luego recaería en John Boyega, Tom Holland, Kaluuya y Letitia Wright.
Los papeles pronto empezaron a llegar. Apareció como un secuestrador junto a George Clooney y Julia Roberts en el thriller policial de 2016 “Money Monster”, un hombre ejecutado por asesinar a sus hijos en “Trial by Fire” de 2018 con Laura Dern, una agente encubierta del FBI en Kristen Stewart de 2019. protagonizada por “Seberg” y como el piloto de carreras británico Peter Collins en “Ferrari” de Michael Mann el año pasado. Otros proyectos anunciados, como una película biográfica de Alexander McQueen en la que interpretaría al difunto diseñador de moda (y alguien que, según él, estaba «influyendo en la cultura británica» casi al mismo tiempo que Winehouse) y una nueva versión de la historia de Bonnie & Clyde junto a Lamentablemente, Chloë Grace Moretz nunca se materializó más allá de la etapa de desarrollo.
Últimamente, O’Connell ha aparecido con más frecuencia en televisión, protagonizando la miniserie ártica de Andrew Haigh «The North Water», la adaptación de Netflix de «Lady Chatterley’s Lover» y la serie de época militar de Steven Knight «SAS: Rogue Heroes» (la temporada 2 es programado para su lanzamiento en la BBC a finales de este año).
Pero si bien sus compañeros BAFTA Rising Stars se han convertido en nombres muy conocidos de Hollywood (muchos de ellos al frente de importantes franquicias de estudios y tiendas de campaña), la trayectoria de O’Connell, al menos en la pantalla grande, no ha coincidido con la ruta que se prometió en 2014.
«Hay ciertas maneras de navegar por todo esto, y no estaba muy versado en esas formas cuando se trata de cosas sobrantes», dice sobre una dramática introducción en la industria que se produjo cuando solo tenía 23 años. Mientras que O’Connell se abstiene de entrar en detalles sobre el “exceso”, en ese momento le dio crédito a su directora de “Unbroken”, Jolie, por ayudarlo a cambiar su mentalidad, que anteriormente había sido la de “divertirse más que nunca” cada vez que salía de casa.
“No entrené”, explica. “Literalmente estaba aprendiendo en el trabajo y eso incluye el circo de prensa y el desfile que realizas. Pero puedo sentirme muy orgulloso de cómo salió todo, y fue muy halagador. Siento que fue un gran año para demostrar lo que soy como actor”.
2024 también debería demostrar eso gracias a “Back to Black”, una característica muy popular que está teniendo un lanzamiento significativo en los EE. UU. y en la que puede hacer alarde de sus considerables habilidades en pantalla.
“Realmente respaldo esta película. Siento que, cuando estuvimos allí, todo el proceso de estar en este set y lo libre que me sentí frente a las cámaras… realmente puedo respaldarlo”, dice.
Para O’Connell, a pesar de todo el ruido (bueno o malo) sobre “Back to Black” o los diversos viajes de su carrera hasta el momento, su enfoque ahora está muy firmemente en el trabajo en lugar de cualquier final estratégico.
«Mi pan de cada día está en el set, ya sea en una película independiente, en un corto sin presupuesto o en una película enorme con una cantidad aparentemente interminable de dinero, y la colaboración que ocurre cuando estás allí», dijo. dice. “A veces sale, a veces no y pasa al siguiente. Pero lo primero es el trabajo”.
Hay una distinción, afirma O’Connell, «entre estrellas de cine y actores», y si bien señala que no le corresponde a él sugerir en qué campo podría estar, está claro que se inclina por lo último.
«Algunas personas pueden hacer ambas cosas, pero mi pan de cada día es definitivamente el oficio», dice. «Me divierto con el trabajo».
El estatus de O’Connell como actor no está en duda, pero recientemente ha ampliado su alcance, haciendo su debut como director con el video musical de una canción del próximo álbum del ícono de la música británica Paul Weller, «’66». (Weller, un viejo amigo, le había pedido originalmente que apareciera en el video, pero O’Connell sugirió que él lo dirigiera).
Y a pesar de sus afirmaciones, es posible que esté a punto de cumplir lo que se predijo y convertirse en esa auténtica estrella de Hollywood. O’Connell fue elegido recientemente para el thriller secreto sobrenatural sin título del director de “Black Panther”, Ryan Coogler, con Warner Bros., uniéndose a un elenco que, hasta ahora, incluye a Michael B. Jordan, Hailee Steinfeld, Delroy Lindo y su compañero británico Wunmi Mosaku. Los detalles son escasos, pero los conocedores afirman que está ambientada en el sur de la era de Jim Crow, podría involucrar vampiros y podría ver a O’Connell interpretar a un villano racista.
Pase lo que pase a continuación, O’Connell se encuentra claramente en una situación mental muy diferente a la de 2014 y parece tener la experiencia, el deseo y la actitud para manejar tanto las expectativas de la industria como las de él mismo.
«Por supuesto, siempre hay cosas que harías de manera diferente», dice, mirando hacia atrás. “Pero se necesita mucho tiempo para aprender. Se necesita mucho, mucho tiempo para comprender cómo comportarse y comprender qué es importante y qué es lo primero”.
¿Es ahí donde se encuentra O’Connell ahora con “Back to Black”?
«Creo que estoy logrando eso», dice. «Bueno, eso espero».