no vengas a Los Fabelman esperando ver cómo creó Spielberg Mandíbulas o lo que inspiró Encuentros Cercanos del Tercer Tipo (Aunque deseamos haber visto un poco de Sammy haciendo su épica ovni de 8 mm de Spielberg «luz de fuego,“hecha cuando solo tenía 17 años). Vemos a Sammy haciendo películas todo el tiempo, y nos maravillamos de lo competente que se vuelve cada vez y cómo se convierte en una presencia dominante tanto para sus equipos especiales como para sus elencos. Incluso cuando es adolescente, sabe lo que quiere ver y cómo conseguirlo. Pero se trata de las circunstancias y dinámicas que lo llevaron allí, y es mucho más un drama familiar íntimo que un tratado sobre el poder del cine.
Pero es absorbente y conmovedor, incluso si el guión (escrito por Spielberg y Tony Kushner en su cuarta colaboración después de Munich, lincolny West Side Story) es un poco incoherente y episódico, como tienden a ser las fotografías de esta naturaleza general. El trabajo de Burt obliga a la familia a seguir reubicándose hasta que finalmente se establecen en el norte de California, donde Sammy, ahora adolescente, se enfrenta al antisemitismo, la intimidación y su primer beso, irónicamente entregado por una chica cristiana nacida de nuevo bastante lujuriosa llamada Monica (Chloe East). También es en el norte de California donde los problemas no resueltos de Sammy con su madre, desencadenados por una película que hace para consolarla después de la muerte de su madre, llegan a un punto álgido, lo que lleva a confrontaciones que se sienten dolorosamente crudas y reales.
No parece que Spielberg se ande con rodeos aquí y, de hecho, toda la película es franca sobre cada miembro de la familia Fabelman sin juzgar a nadie. Incluso Sammy tiene sus momentos de egoísmo y mezquindad (Spielberg no se acerca a canonizar su yo en la pantalla). Al final, cada miembro del pequeño clan tiene que encontrar su camino a través de la decepción y el dolor. “A veces no puedes arreglar las cosas”, se le dice a Sammy al final de la película. “Solo tienes que sufrir”.
Mientras que Williams como Mitzi es el centro gravitatorio de la película (como en la vida real, la madre es el sol alrededor del cual orbitan todos los demás miembros de la familia), LaBelle es conmovedora como Sammy y Dano es excelente como Burt, un hombre decente y compasivo que se traga sus emociones para ser la roca inquebrantable de su familia. Sus sacrificios a lo largo de la película son silenciosamente desgarradores. Las otras dos apariciones sorprendentes en la película son la de Judd Hirsch, que roba escenas, como un tío visitante que ha trabajado en el negocio del cine y tiene algunos comentarios conmovedores para Sammy, y uno de nuestros directores de la vida real más libres como una leyenda del cine cascarrabias que dispensa una pizca de sabiduría a Sammy en un momento crucial.
El dominio técnico y la emoción humana siempre han sido las fuerzas impulsoras del cine. Quizás nadie haya personificado el tira y afloja entre ellos (así como, francamente, el sentimiento de mano dura) que Steven Spielberg, el cineasta de una asombrosa obra maestra tras otra, y con pocos fracasos en el medio. Los Fabelman nos muestra dónde comenzó todo, y cualquiera que sea la fuerza que terminó dando forma a uno de nuestros mejores cineastas, nos alegra que las haya compartido con nosotros a lo largo de su larga y legendaria carrera.
Los Fabelman Está fuera ahora en lanzamiento a nivel nacional.