Durante una clase magistral explosiva y llena de improperios en el Festival de Cine de El Cairo, el director y actor francés Mathieu Kassovitz cubrió todo, desde la dirección de «La Haine» hasta trabajar con Vin Diesel en «Babylon AD».
Hablando sobre la realización de “Babylon AD”, dijo: “Ve a YouTube y busca ‘Fucking Kassovitz’. Una vez que nos dimos cuenta de la loca situación en la que nos encontrábamos, hicimos un documental al respecto. Si algo es importante para usted, no lo haga a menos que tenga los socios adecuados. Porque si no lo haces, te van a joder”.
Hacer “Gothika” no fue mucho más fácil.
“Joel Silver vino a París y vio [Kassovitz’ film] ‘The Crimson Rivers’ en el avión de camino. Dijo: ‘Escucha, tengo a Halle Berry, estamos listos para filmar en un mes y medio’. No tienes nada que decir sobre el guión, no tienes nada que decir sobre el elenco y tienes que encajar”.
Después de que Berry se rompiera el brazo durante una de las escenas, las cosas se salieron aún más de control.
“[Robert Downey Jr.] acababa de salir de rehabilitación, nadie lo contrataría. Ella dijo: ‘Ya no quiero trabajar con él’. Tuve que seguir con los dobles. Si fuera una de ‘mis’ películas, me habría muerto. Pero como no lo era, simplemente dije: ‘Meh’”.
Sin embargo, «La Haine», ambientada en los suburbios parisinos, era en gran medida «su» película. Sorprendió a los espectadores en 1995.
“Nadie hizo algo así después tampoco. He estado esperando una película que te haga decir: ‘Oh, mierda, es diferente’. Está comenzando ahora, porque personas que eran niños cuando salió ahora están haciendo películas. Como Romain Gavras, que hizo ‘Athena’. ¡Él era mi vecino! Es la misma energía”, dijo.
“Tengo suerte porque gracias a esta película ya no necesito trabajar. Yo soy una leyenda. Cuanto menos hago, mejor soy, porque cada vez que hago algo más, la gente dice: ‘No es ‘La Haine’. Debería parar.
“Atenea”, aunque “más poderosa” que su película [“La Haine”]tendrá menos impacto ahora, sugiere Kassovitz.
“Si haces películas políticas, tienes que hacerlas cuando las cosas están pasando, de lo contrario es demasiado tarde. Cuando hicimos ‘La Haine’, nadie sabía acerca de estos niños en los proyectos. No era solo una película: era una noticia”.
Su declaración no fue bien recibida por un miembro de la audiencia, lo que provocó un intercambio acalorado.
“No digo que el racismo haya terminado o que no sea importante, loca”, dijo Kassovitz, intentando una broma. “Yo digo que antes la gente no sabía [about certain things]. Ahora, las personas que son racistas son racistas porque quieren serlo. No existe un ‘sistema racista’. El racismo está dentro de cada uno de nosotros, es parte de la naturaleza humana. Es por eso que nunca nos desharemos de él”.
“Athena”, exhibida en Venecia en septiembre, es una producción de Netflix.
“Lo que hizo de ‘La Haine’ ‘La Haine’ es que había que ir al cine para verla. Cuando todos se sorprendieron [by the ending], empezaron a hablar. Si estás en casa, conmocionado por ti mismo, ¿a quién le importa una mierda?
“Una vez que sabes que no estará en la pantalla grande, te dejas llevar. ‘El irlandés’ es una película de mierda. […] Es largo y aburrido. Las plataformas también hacen buenas películas, pero yo no trabajaría para ellas. Me encantaría que vinieran a mí, diciendo que me van a dar $10 millones y luego [an additional] $100 millones para el presupuesto, y me encantaría decir: ‘Vete a la mierda’”, dijo.
“Esto no es cine y no quiero prostituirme, aunque por $10 millones tal vez debería hacerlo. ¡No aplaudir! Si me ofrecen eso, lo haré”.
Kassovitz, quien comenzó a actuar en su adolescencia, ya no es muy aficionado a la profesión.
“La cosa es que no soy actor-director. Soy director-actor”, afirmó.
“La actuación se trata principalmente de ser un títere, no es interesante ni mentalmente desafiante. Me siento completamente vacío cuando estoy actuando. Siento que estoy desperdiciando mi vida”.
Pero todavía dice que sí a los directores que lo inspiran.
“Dije: ‘Joder, sí. Por favor.’ Aunque todavía estoy enojado con [Michael] Haneke, porque tardó cinco horas en completar una sola toma. ¡¿Que rayos?!»
Hacer “Amélie” con Jean-Pierre Jeunet y “Munich” con Steven Spielberg también fueron aspectos destacados de su carrera.
“Toda mi vida giró en torno a Spielberg y sus películas, y un día me llamó. ‘¡Joder, puedo ver trabajar a este tipo!’ Es como estar justo al lado de un peleador de peso pesado”, agregó.
“Cuando tenía 12 años, mi padre grabó ‘Tiburón’ y quedé muy impresionado. Luego dijo: ‘Míralo de nuevo y trata de analizar cómo se hizo. ¿Porque estas asustado?’ Me di cuenta de que todo se trataba del movimiento de la cámara. Intentaba decirle a la gente que el tiburón estaba allí, pero no era así, lo que lo llevó a crear una obra maestra. Cree que la audiencia es inteligente. Si lo hace, no tendrá que mostrarles todo”.