Películas de extraterrestres, clasificadas

Es un buen momento para ser un Extraterrestre admirador. El público pronto tendrá múltiples oportunidades de ver en acción una vez más su máquina asesina favorita de múltiples bocas y sangrador de ácido. El híbrido de 1979 de Ridley Scott entre una película de monstruos despiadados y una ciencia ficción futurista y grunge regresa hoy a los cines, lista para volver a librar la guerra contra los nervios y el estómago. (“En el espacio”, prometían los anuncios, “nadie puede oírte gritar”. ¿Pero en las salas de cine? Allí, el sonido se transmite. Allí, es contagioso). Es casi seguro que el nuevo lanzamiento es una forma de generar entusiasmo por la nueva entrega. en la serie que se estrena el 16 de agosto: Fede Álvarez Extraterrestre: Rómulo, se dice que tiene lugar entre los eventos del original y los de la secuela radicalmente diferente pero casi igualmente querida de James Cameron de 1986. Necesitar más Extraterrestre ¿aún? Noah Hawley está trabajando en un spin-off de Hulu para la pantalla chica sobre la malvada corporación rata bastarda de la franquicia, Weyland-Yutani, que se estrenará a principios del próximo año.

Es notable que la serie que Scott lanzó y Cameron nutrió todavía se publica hoy, aunque no siempre funciona con fuerza. Hay épocas enteras de Extraterrestre en este punto. Las primeras películas, una vez recopiladas en una ingeniosa caja de DVD de nueve discos llamada “Alien Quadrilogy”, están protagonizadas por Sigourney Weaver como Ellen Ripley, una transportista interestelar cuya vida entera está consumida por su batalla de una era contra el Xenomorfo. Una vez que Fox exprimió todo lo que pudo de esa saga cada vez más defectuosa pero valiosa, tomó una página del viejo libro de jugadas de Universal Monsters y enfrentó al extraterrestre con otro monstruo del espacio profundo en nómina, el Predator. Y si bien esas ridiculizadas peleas de películas de serie B rara vez se consideran canónicas, podría decirse que tienen más en común con el espíritu de Extraterrestre que las recientes precuelas de Scott, que cambian la urgencia primordial de su primera película por algo más inquisitivo y densamente mitológico. Ellos son Extraterrestre películas de forma algo tangencial.

Aún así, todo lo anterior tiene un lugar oficial en la serie, por lo que todos se han incluido a continuación en nuestra clasificación, que expresa una jerarquía clara cuando se trata de las distintas épocas de Extraterrestre. Tendremos que esperar hasta este verano para ver dónde Rómulo encaja en ese espectro de calidad, que abarca desde una obra maestra influyente hasta una explotación desvergonzada y desvergonzada de la marca. Pero una cosa es segura: es casi seguro que será repugnantemente húmedo.

No solo lo peor Extraterrestre película pero también la peor Depredador Además de la película, este segundo crossover de los monstruos extraterrestres más famosos de Fox los reduce a ambos a asesinos comunes, que acechan y matan a un grupo de don nadies (además de John Ortiz) en un pequeño pueblo boscoso de Colorado. El dúo director, los hermanos Strause, que comenzaron como artistas de efectos especiales y continuarían haciendo el Horizonte Las películas presentan la mayor parte de la acción al amparo de una oscuridad impenetrable y espesa, por lo que a menudo es difícil distinguir quién está mordiendo, arañando o disparando con láser a quién. (De alguna manera, nunca tenemos una visión particularmente clara del miembro más nuevo de la familia de la franquicia, un enorme híbrido Alien-Predator que esencialmente se besa con sus víctimas humanas para llenar sus barrigas de bebés). La única gracia salvadora de este gorefest mercenario es su pronunciada racha media; Ni siquiera los adorables moppets están a salvo de la desagradable, desordenada e indiscriminada sed de sangre de la película, lo que hace que la inexplicable decisión de estrenar la película el día de Navidad sea aún más divertida.

Todas las cosas consideradas, Réquiem no es eso mucho peor que su predecesor, que amplió un divertido huevo de Pascua en los años 1990 Depredador 2 una sola toma de un cráneo de xenomorfo entre los trofeos recolectados por los cazadores interestelares, en toda una pelea por el título de una película de serie B por sus atracciones principales. Hay débiles destellos de diversión en AVP, como la estrella Sanaa Lathan volviéndose completamente Ripley y reutilizando la anatomía extraterrestre cortada como arma, además de un escenario subterráneo de pirámide ártica que juega con los intereses geométricos de la trampa mortal del director Paul WS Anderson. Pero la película es principalmente una tontería, con acción entrecortada, personajes que dan un nuevo significado a las palabras «equipo prescindible» y CGI caricaturesco que ha envejecido mucho peor que los efectos de criaturas protésicas de entradas anteriores de la serie (por no hablar de las imágenes de pesadilla del riff muy superior de Anderson en Extraterrestreel anterior Horizonte de eventos). Nada en la película es ni la mitad de inteligente que su eslogan, una divertida publicidad involuntariamente veraz: «Quien gane, nosotros perdemos».

El El comienzo de batman de Extraterrestre Películas: una historia de origen que devolvió algo de gravedad y artesanía a una franquicia que había caído a un punto terminalmente tonto cinco años antes. Volviendo a las raíces de la serie (y a su carrera) sin recuperar realmente el atractivo de Extraterrestreel director Ridley Scott crea una ambiciosa precuela en la que un grupo de científicos hilarantemente descuidados buscan conocer a sus creadores (los «ingenieros» que creen responsables de la vida humana) y terminan metiéndose en algún problema proto-Nostromo. Prometeo está bellamente filmada y bien interpretada (Michael Fassbender causa una impresión cautivadora como el androide David, peligrosamente curioso), y ofrece una secuencia de suspenso retorcida para todas las edades, una carrera quirúrgica contra el reloj. Pero también es un lío de prioridades en competencia, con un guión de Perdido el cerebro Damon Lindelof que no puede conciliar sus grandes preguntas filosóficas con su imperativo de brindar un servicio superficial a los fanáticos de la franquicia. Al menos hay una astuta metacrítica en el arco de su trama: como descubren los personajes, a veces volver a los orígenes de algo puede ser un gran error.

No es simplemente una reafirmación de la marca, el título de la secuela de Scott de una precuela insinuaba que sería mucho más genuino. Extraterrestre película que Prometeo. Y efectivamente, hay un claro repunte en la acción de los xenomorfos en Pacto, que deposita a otra tripulación condenada en otro mundo alienígena mortal y luego la somete a una escena agradablemente visceral de muerte rechinante tras otra. De todos modos, Scott todavía parece medio comprometido en revisar su clásico de 1979. En este caso, trata el material de correr y gritar como un cuerpo anfitrión para algo más gratificante y extraño: una película de terror gótico sobre la creación y la destrucción, ambientada parcialmente en una nave espacial derribada que en realidad es más bien una mansión de Transilvania, con dos monstruos de Frankenstein. líneas comerciales de Byron y Shelley. De hecho, la pervertida actuación dual de Fassbender como los “hermanos” David y Walter (llamados así por el Extraterrestre productores de larga data de la franquicia, casi te hace desear que su curiosa relación fuera todo el espectáculo aquí, en lugar de una trama secundaria introducida de contrabando a través del cadáver de una antigua propiedad intelectual.

Antes de recurrir a Predators y sus precuelas, el Extraterrestre La serie tuvo una doble función como una especie de bastón creativo, que pasó a un visionario diferente con cada nueva entrega. Como corresponde a su premisa de empalme de genes, Resurrección en realidad poliniza las voces distintivas de dos cineastas muy diferentes, atreviéndose a preguntar qué Extraterrestre película del creador de Buffy la caza vampiros y el director de Ciudad de los niños perdidos se vería. La respuesta: chistosa y barroca, ¡sorprendentemente extraña! Muchos críticos destrozaron esta cuarta entrega dudosamente necesaria, pero el tiempo ha sido amable con su extraño reciclaje, amenizado por escenas interesantes (como una secuencia de persecución que demuestra que los extraterrestres son buenos nadadores) y un reparto heterogéneo que incluye a Dan Hedaya, Brad Dourif, Ron Perlman y el actor de carácter de “Ese tipo”, Leland Orser. Y aunque devolverle la vida a Ripley mediante la clonación es, sobre el papel, una traición barata al sacrificio del personaje de la entrada anterior, Sigourney Weaver justifica una vez más la prolongación de su sufrimiento, anclando Resurrección con su patetismo intacto, duro, fresco y conflictivo.

Un éxito de taquilla película maldita tan subestimado que incluso su propio director lo odia. Por muy enérgicamente que David Fincher haya renunciado a su debut cinematográfico, los primeros destellos de su elegante oficio permanecen en la película terminada, en la que Ripley (un Weaver que regresa, angustiado y recién cortado) aterriza en una colonia penal flotante y reúne a un bloque arrepentido. de reclusos de máxima seguridad en una batalla sin armas contra el enemigo que la acompañaba: una bestia que se parece al novio acosador del infierno, especialmente después de que el guión revela su giro más cruel. Ya sea que esté viendo el difamado montaje teatral o el «montaje de montaje» más afectuoso pero igualmente irregular realizado sin la participación de Fincher, extraterrestre 3 es un trago amargo de tragar. (extraterrestres Los fanáticos parecían especialmente, comprensiblemente, heridos por cómo retrocede el final esperanzador de esa película). Pero si las diferencias creativas y los retoques del estudio pasaron factura, no extinguieron el poder operístico de extraterrestre 3, una secuela ferozmente sombría que muestra sus problemas detrás de escena como cicatrices de batalla. ¿Y por qué una película de terror sobre una superviviente endurecida que libra una última batalla contra su torturador no debería contar con algunas de esas características?

¿Cómo se puede superar o incluso igualar el temor reptiliano a Extraterrestre? James Cameron tuvo el buen sentido de no intentarlo. Al crear una secuela del impecable thriller sobre el espacio exterior de Ridley Scott, el terminador El director intentó algo diferente, moviendo el dial del género del terror a la acción, cambiando el creciente suspenso por una intensidad constante y aumentando la amenaza enemiga de un monstruo implacable suelto a un verdadero ejército de ellos, pululando desde los respiraderos y las vigas para atravesar un pelotón de gruñidos espaciales que hablan duro. extraterrestres sigue siendo una de las mejores secuelas de Hollywood (por no hablar de su lugar en el canon de las películas de acción y guerra) porque evolucionó a partir del clásico que la generó en lugar de simplemente intentar imitarlo. Y si bien carece de la integridad minimalista de la película de Scott, hay una verdadera conmoción debajo de su espectacular espectáculo, inextricable de la conmovedora actuación de Weaver como una madre desconsolada que se transforma en una fuerza de furia protectora. La lógica de la franquicia es a la vez cínica y terapéutica, y le da a Ripley una catarsis mientras la vuelve a poner en aprietos por el día de pago que Cameron prometió a los ejecutivos cuando, como dice la leyenda, escribió “Extranjero$”en una pizarra.

“Un organismo perfecto” es como el frío y calculador Ash de Ian Holm describe al monstruo que mata a sus compañeros de tripulación, con asombro en su aliento mecánico. Décadas de imitadores, todos construidos con la elegante imagen de cuero negro del diseño icónico de la criatura de HR Giger, parecen respaldar la opinión del robot. Si esta es la mejor de las películas de monstruos, es en parte porque cuenta con el mayor de los monstruos: una fuerza de hostilidad deslizante con una estética bioorgánica, una mancha de tinta brillante de fatalidad. Por supuesto, Extraterrestre es mucho más que una simple película de monstruos: al igual que el desafortunado y macabramente congestionado Kane de John Hurt, el influyente éxito de Ridley Scott es una incubadora, cuyas superficies resbaladizas ocultan una alegoría del capitalismo indiferente, una pesadilla de ansiedad sexual y una especie de reversa. Psicópata, reduciendo lentamente un elenco hasta que todo lo que queda es la naciente heroína de acción por excelencia de Weaver. Eso Extraterrestre hace todo esto sin violar su despiadada simplicidad (un monstruo, un barco, una tripulación, tú haces los cálculos) es una prueba de que las palabras elogiosas de Ash podrían aplicarse fácilmente a la película misma. Décadas después, el asombro no ha desaparecido.