Cada festival de cine tiene una historia, pero en el Festival de Cine de Sarajevo, el pasado, como diría Faulkner, nunca está muerto. Ni siquiera es pasado. Lanzado durante la Guerra de Bosnia, en medio del sitio de casi cuatro años de la ciudad, el evento está indisolublemente ligado a su historia de origen.
“No conozco otro festival que se haya fundado en una ciudad sitiada, en una ciudad sin agua corriente ni electricidad”, dice Jovan Marjanović. “Creo que la historia de la fundación del festival es algo que realmente está en nuestro ADN, informa mucho todo lo que estamos haciendo hoy”
Casi tres décadas después, el 29º Festival de Cine de Sarajevo comienza el 11 de agosto y termina el 18 de agosto, Sarajevo sigue siendo un santuario para la cultura cosmopolita en una región aún desgarrada por la política nacionalista.
Esto se aplica a la programación internacional, que este año presenta las mejores selecciones de la temporada de festivales como Wes Anderson’s ciudad asteroidede Aki Kaurismaki Hojas caídas y Celine Song Vidas pasadas y a su película de apertura, el documental Besa el futuroque narra el movimiento clandestino de arte y música que surgió durante el asedio de Sarajevo y cómo convencieron a la banda de rock U2 para que ayudara a crear conciencia mundial sobre el conflicto, llegando finalmente a la ciudad para dar un concierto de posguerra en 1997.
Vidas pasadas
Cortesía de Jon Pack
Pero el enfoque único del festival a su propia historia se ejemplifica en su programa «Tratando con el pasado», una barra lateral de largometrajes y documentales unidos por el tema de su confrontación con historias dolorosas. La selección de este año incluye el documental de Jean-Gabriel Périot Enfrentando la Oscuridadque se estrenó en Karlovy Vary, y que presenta material de video casero e imágenes de noticias filmadas durante el asedio de Sarajevo, algunas de las cuales fueron utilizadas por el ejército bosnio para su propia propaganda.
“Entonces, la mitad de la película es este material, estos videos caseros o películas, y la otra mitad son entrevistas con las personas que filmaron el material, reflexionando sobre lo que estas imágenes significan para ellos ahora y cómo se usaron para construir ciertas narrativas sobre la guerra. ”, dice Maša Marković, curadora de la barra lateral Dealing With the Past y directora de la sección CineLink de la industria cinematográfica del festival. “Proyectando películas como estas, esperamos abrir una pequeña ventana en la mente de las personas, para mostrarles cómo se construyen estas narrativas y qué impacto tienen estas imágenes en nuestra percepción de la realidad”.
En la barra lateral de Dealing With the Past de este año también se proyectan Delegación del director Asaf Saban, un drama sobre tres amigos de la escuela secundaria israelíes que hacen un viaje de estudios a los sitios del Holocausto en Polonia antes de comenzar su servicio militar. Y El hombre más feliz del mundo de la cineasta macedonia Teona Strugar Mitevska, que explora el trauma duradero de la Guerra de Bosnia a través de una historia ligeramente ficticia de un evento de citas rápidas que salió mal.
“Creo que lo que estamos haciendo es realmente único porque reunimos a diferentes generaciones y abordamos sus diferentes necesidades”, dice Marković. “Entonces, todavía nos estamos dirigiendo a aquellos que experimentaron el trauma del pasado, que necesitan contar lo que sucedió o dar el contexto a lo que sucedió, pero también nos estamos dirigiendo a las generaciones más jóvenes que han sido completamente moldeadas por las cosas. que no han vivido, y los traumas que les han transferido”.
Recuperarse de las ruinas del pasado también significa reconstruir y, desde el principio, el Festival de Cine de Sarajevo se ha centrado en apoyar y ampliar las conexiones entre el cine del sudeste europeo. Solo las películas y los cineastas de la región califican para su programa de competencia (aunque la definición regional es flexible: luego de la invasión de Rusia el año pasado, Marjanović lo amplió para incluir películas de Ucrania).
“Al principio, cuando empezamos esto, extendiendo la alfombra roja para los cineastas regionales, no para las estrellas de Hollywood sino para los directores regionales, la gente pensaba que estábamos locos”, recuerda Elma Tataragić, directora de la sección de competencia de Sarajevo. “¿Hacer un estreno de gala, en horario de máxima audiencia para 500 personas, para una película búlgara? Todos pensaron que estábamos locos. Pero necesitábamos hacerlo. Porque la región estaba sufriendo. Había esta nueva generación de cineastas pero no tenían apoyo. Los grandes festivales —Cannes, Berlín, Venecia— ignoraban las películas de esta parte del mundo. Necesitaban un lugar para reunirse, un lugar para empezar. Y Sarajevo se convirtió en ese lugar”.
29 años después y la mayor parte del mundo se ha puesto al día. Los cineastas rumanos, búlgaros y balcánicos son invitados habituales en la Croisette y el Lido, en Sundance, Toronto y Berlín. Pero Sarajevo sigue siendo el lugar del cine del sudeste europeo.
“Siempre tenemos la mayor selección de películas del sureste de Europa que se pueden ver en un solo lugar, en cualquier parte del mundo”, se jacta Marjanović, y señala que Sarajevo recibió 1200 presentaciones de la región este año, un nuevo récord. Con su sección de la industria CineLink, que incluye un mercado de coproducción, un campus de nuevos talentos, una sección de trabajos en progreso y programas que destacan documentales y series de televisión, Sarajevo solo ha fortalecido su posición como el evento de asistencia obligada para el poder de la región. jugadores
“Sarajevo sigue siendo el lugar donde todos nos reunimos, donde celebramos nuestras nuevas películas y hablamos sobre nuevos proyectos”, dice Tataragić. “La mayoría de la gente del festival lleva aquí 10, 15, 20 años, lo cual es importante porque seguimos lo que pasa en la región, sabemos quién es la gente, seguimos los proyectos. Hay como 21 países en esta región pero desde el punto de vista de la producción, no es tan grande, son como 100 productores. Y los conocemos a todos. Tenemos relaciones personales con todas estas personas, y eso es algo que la gente aprecia. Veremos cómo cambiará eso en los próximos 20 años, pero por ahora seguimos siendo el centro, somos el lugar al que todos llaman hogar”.