Después de seis meses de huelgas, el armario del horario estelar está bastante vacío. Pero después de una caída llena de repeticiones, series sin guión y un puñado de episodios con guión almacenados, las cadenas de transmisión están corriendo para salvar el resto de la temporada televisiva, y eso significa una lucha para tener episodios listos para principios de 2024.
Por supuesto, no es tan fácil como accionar un interruptor de luz. Pero ahora que la huelga de SAG-AFTRA ha terminado, lo que permite que las cámaras comiencen a grabar nuevamente, el público puede tener algunas preguntas candentes sobre lo que significa todo esto. Aquí, Variedad aborda algunos de ellos.
¿Cuánto tiempo pasará hasta que las películas y los programas de televisión vuelvan a funcionar?
Ahora que los actores pueden volver a trabajar, aún queda tiempo de preparación para volver a poner en marcha un proyecto. Los decorados necesitan ser construidos o reconstruidos. Los miembros del equipo, algunos de los cuales probablemente se mudaron durante la larga pausa de producción, ahora necesitan ser retirados (o encontrar reemplazos). Es necesario aclarar los horarios, ya que hoy en día los actores y artesanos suelen trabajar en múltiples proyectos a la vez: Harrison Ford en “1923” y “Shrinking”, por ejemplo, o Tim Minear, codirector de “9-1-1” de ABC. ” y “9-1-1: Lone Star” de Fox. ¿Qué proyecto termina en primera posición para las estrellas en la parte superior de la hoja de convocatoria y qué significa eso para todos los que están debajo de ellas? (En el caso de los programas “9-1-1”, el plan es que la serie de ABC esté en primera posición; después de todo, Disney’s 20th TV produce ambos).
Luego está la cuestión del espacio del estudio y lo que podría estar disponible. En cuanto a los guiones, presumiblemente muchos de ellos ya han estado en proceso, ya sea antes de la huelga de la WGA o después de que se resolvió el mes pasado. Pero si un programa opta por ahorrar dinero filmando en bloque (es decir, filmando cada escena en una ubicación para toda la serie a la vez), tendrán que esperar hasta que todos esos guiones estén listos. Las series de transmisión, que dependen de ritmo rápido, Se espera que las tomas de menor duración para cumplir con pedidos episódicos importantes sean las primeras en aparecer. En general, los primeros programas con guión que produzcan episodios completos serán comedias multicámara como “Night Court” de NBC, que se filman y editan rápidamente. Algunas series ya tienen guiones completos y solo estaban esperando un acuerdo SAG-AFTRA para poder reanudar la filmación; otros estaban en medio del proceso de escritura y probablemente pudieron completar esos guiones cuando los actores estuvieron listos.
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¿Cuándo empezaremos a ver programas que volvieron a producirse después de la huelga?
La regla general es de unos tres meses para escribir, rodar y editar las series de televisión. “Si lo piensas bien, los programas generalmente regresan con los escritores en julio, luego entran en producción en agosto y luego los programas comienzan a transmitirse a fines de septiembre”, dijo un ejecutivo de la cadena. «Entonces, puedes usarlo como tu calendario de cómo van a funcionar las cosas». Por supuesto, las vacaciones complicarán las cosas, ya que los contratos sindicales exigen tiempo libre.
Según los expertos, todo esto dependerá de cuándo empiecen a rodar las cámaras: si los programas pueden volver a producirse a finales de noviembre o principios de diciembre, todavía es posible una fecha en febrero. Para los programas que esperan hasta enero para comenzar a filmarse, marzo será más probable. (Irónicamente, esa es normalmente la época del año en la que los programas a menudo se repiten mientras analizan los episodios finales de la temporada y esperan noticias sobre si se renovarán para el año siguiente).
Es necesario esperar hasta entonces para que las cadenas tengan varios episodios en la lata antes de seguir adelante. No es una buena idea estrenar un programa, emitir un puñado de episodios y luego apagarlo, acabando con cualquier impulso. Un buen ejemplo es la nueva serie de CBS, “Tracker”, protagonizada por Justin Hartley, que actualmente tiene el horario post-Super Bowl el 11 de febrero. El estudio detrás de “Tracker”, 20th Television, ahora hará todo lo que esté a su alcance para asegúrese de que haya suficientes episodios listos para que CBS pueda mantener “Tracker” en el aire durante un largo período de tiempo después de eso y, con suerte, beneficiarse de esa exposición al Super Bowl.
¿Cuántos episodios tendrá mi programa de televisión favorito esta temporada?
Incluso las cadenas de televisión se han ido alejando del antiguo estándar de temporadas de 22 a 24 episodios, a medida que la economía del negocio ha cambiado. Pero aun así, esa cifra sigue siendo la norma para la mayoría de los dramas y comedias mejor calificados del horario estelar. No este año. Ahora las cadenas miran temporadas truncadas, de entre 10 y 13 episodios. (Lo cual, curiosamente, sigue siendo un número mayor que el de la mayoría de las temporadas de series de streaming y de cable, que hoy en día están más en el rango de 6 a 8 que incluso de 10 o 13).
Por supuesto, los programas ambiciosos podrían estar dispuestos a hacer más. La pregunta es si las cadenas y los estudios querrán gastar los costos de producción adicionales para hacerlo. Si un programa comienza en febrero y luego continúa hasta marzo, abril y mayo, son cuatro meses o 16 semanas. (Por supuesto, eso no genera tiempo para pausas en la producción). “La pregunta es, ¿puedes hacer [that many] ¿Episodios y comenzarlos a finales de mayo? dijo un ejecutivo. “No queremos llevar la producción demasiado lejos; se arruina el año que viene. Tiene que haber un corte”.
¿Cómo afectará el fin de las huelgas a la temporada de premios?
La campaña de los Oscar está a punto de sufrir una reestructuración. Ahora que los actores de las películas pueden pisar las alfombras rojas, hacer entrevistas con la prensa y participar en los programas de entrevistas nocturnos, la competencia está a punto de subir un nivel. (Hasta ahora, solo los artistas de películas a las que SAG-AFTRA les había otorgado exenciones podían discutir sus proyectos). Esto también significa que los directores, escritores, productores y artesanos que habían sido empujados a ser el centro de atención para promocionar sus productos ahora tendrán que hacerse a un lado un poco a medida que las estrellas vuelvan a tomar protagonismo. Y no pasó mucho tiempo: a las 12:01 am del jueves por la mañana, los estudios ya estaban revisando las listas de talentos para los próximos estrenos, agregando actores a la lista.
Hasta ahora, solo la WGA ha movido su fecha de premios de invierno de 2024, al 14 de abril para ampliar su ventana de presentación. Otras entregas de premios mantienen sus fechas, al menos por ahora. Pero con la resolución de la huelga de SAG-AFTRA, los espectáculos ahora apuntan a conseguir anfitriones para las próximas ceremonias.
Eso incluye los Primetime Emmy, retrasados desde septiembre y ahora programados para el 15 de enero. Mientras tanto, el kudocast que se ha pospuesto por más tiempo, los Daytime Emmy, ahora también puede seguir adelante. Aunque no se ha anunciado oficialmente ninguna fecha, se espera que los Daytime Emmy se lleven a cabo al mismo tiempo que los Children’s & Family Emmy (el fin de semana del 15 al 17 de diciembre). Los Emmy diurnos de artes creativas y estilo de vida ya están programados para el 16 de diciembre.
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¿Qué significa el acuerdo para los actores y la inteligencia artificial?
La IA fue un punto clave en las negociaciones entre SAG-AFTRA y AMPTP. De acuerdo a Variedad, las victorias clave para el gremio incluyeron el requisito de que si un personaje sintético incluía características reconocibles de actores de la vida real, los estudios debían obtener el permiso de esos actores. Además, el sindicato también obtuvo un requisito de consentimiento para el uso de imágenes de actores fallecidos. Y SAG-AFTRA también buscó limitar los consentimientos de IA a un solo proyecto. Según el acuerdo final, un consentimiento de IA puede cubrir más de un proyecto, pero esos proyectos deben estar detallados en el contrato.
¿Cuáles son los residuos del streaming ahora después de la huelga?
SAG-AFTRA no obtuvo una de sus principales prioridades: una parte de los ingresos de cada plataforma de transmisión. Pero como Variedad informó: “Terminaron con un bono de transmisión que se basa en los términos obtenidos por el Writers Guild of America. Según el acuerdo de la WGA, los escritores de programas de transmisión exitosos obtendrán una bonificación del 50% sobre su residual estándar. Un programa ‘exitoso’ es aquel que atrae vistas equivalentes al 20% de la base de suscriptores de una plataforma en los primeros 90 días».
SAG-AFTRA dice que el bono tendrá un valor final de alrededor de 40 millones de dólares. El bono equivaldrá al 100% del residual de un actor, una parte irá a los actores de esos programas y el resto a un fondo administrado conjuntamente por los empleadores y el sindicato. «Ese dinero se distribuirá más ampliamente entre los actores de una variedad de programas de streaming, no sólo los más populares», informó Gene Maddaus. Los residuos de los actores en programas hechos para streaming tienen un límite de $2,000 en el primer año de reutilización para episodios de una hora.
(Gene Maddaus contribuyó a este informe).