En el concierto en el abarrotado Hallenstadion de Zúrich, Sam Smith no está satisfecho con el arte. La música de la estrella del pop británico debería servir como medio para un mensaje gratuito.
Sam Smith: La ropa puede restringir la libertad de movimiento.
¿Cuál es el propósito del gigante dorado en el escenario? Completamente desnudo pero de espaldas al público, estira las piernas hacia la izquierda mientras el rostro queda hacia la derecha sobre los hombros. La gigantesca estatua puede transmitir una imagen de cuento de hadas de poder y belleza. Sin embargo, cuando se trata del tamaño humano, entran en juego otras dimensiones.
Esto se puede ver el martes por la noche en el estadio lleno, cuando las personitas aparecen entre las extremidades del gigante del escenario, uno tras otro: un pianista, un bajista, un baterista, un guitarrista, un trío vocal. Finalmente Sam Smith aparece entre las nalgas doradas y el hombro dorado. Y cuando comienza a cantar, pronto comprendes qué hace que la valentía de Smith sea tan especial.
Las dos baladas más hermosas están al comienzo del concierto: «Stay With Me» y «I’m Not The Only One». La estrella pop británica puede parecer un poco flemática en el escenario. Especialmente porque la ropa inicial, una construcción compuesta por una camisa, corbata y una armadura abdominal unida a ella, le impide moverse. Pero cuando levanta la voz, el oyente inmediatamente se siente cómodo.
voz conmovedora
En un canto conmovedor, Sam Smith respira calidez y calor en las melodías. El canto flota a través de los registros con facilidad, la coloratura en llamas sube en espiral desde las profundidades bulbosas hacia la soprano, hacia el falsete y regresa a los tonos fundamentales. Y cuando la estrella del pop con la cara fornida pronto se despoja de su armadura para bailar majestuosamente y sonreír alegremente, recuerda a una deidad feliz.
¿No es lindo, podría pensarse, que esta estrella del canto, gracias a la cultura física vocal, permite olvidar las limitaciones y obstáculos naturales en la música? Cuando las voces de las fans femeninas en el público se combinan para formar coros tormentosos, gritos desgarrados, el poder elemental de aprobación y entusiasmo, entonces no es por el macho que está mostrando su físico en la rampa.
Más bien, se debe al arte expresivo y virtuoso de cantar de un ser humano conmovedor, que obviamente conquista corazones con él. Más adelante en el concierto, se vuelve cada vez más claro que esto también puede ser abordado por preguntas contemporáneas sobre género e identidad física.
Los primeros dos tercios de la velada están dominados por baladas soul y pop de medio tiempo como «Kissing You» o «Lay Me Down». Sam Smith siempre confía en la gravitas oscilante del fraseo, que se relaja hábilmente rítmicamente con coros de gospel. A veces, como en «To Die For», Smith recurre a efectos sintéticos que abanican armónicamente su propio canto.
Por el momento, el espectáculo se reduce a un cambio de vestuario: Sam Smith aparece con un vestido de noche violeta barroco, y luego otra vez con un extenso vestido rosa. Finalmente en negro tipo macho para que la audiencia se mueva.
Clásicos disco y voguing
El tempo se acelera con canciones pop como «Gimme» y «I’m Not Here To Make Friends», «Promises» y «Latch» conducen a la última parte, en la que el concierto se convierte en fiesta. Desde un punto de vista puramente musical, esto tiene la desventaja de que el canto ahora está cronometrado y disciplinado por los ritmos de baile impulsores. De hecho, Sam Smith se deja llevar a la segunda parte de la actuación para dejar el escenario en gran medida a un grupo de baile.
En el pas de deux de flirteo y copulación, la coreografía recuerda la cultura de moda estadounidense de la década de 1970, cuando se celebraban en la danza todas las transiciones posibles y formas mixtas de sexualidad. Apropiadamente, la banda cita clásicos disco y voguing como «I Feel Love» de Donna Summer o «Human Nature» de Madonna. El ambiente se calienta sensualmente. Pero el frenesí erótico también debe transmitir un mensaje.
Sam Smith se ve a sí mismo como no binario y hace campaña por el movimiento queer. La apuesta por la música, en la que el género se reduce a la cuestión de mayor y menor, aparentemente no es suficiente. De hecho, en el final de “Unholy”, la estrella muestra su voluptuosa parte superior del cuerpo para defender la lujuria, la libertad y la tolerancia como el pesado Baco.