La productora Marianne Slot continuará su exitosa colaboración con el director islandés Benedikt Erlingsson, luego de “Woman at War” de 2018 con el programa de televisión “The Danish Woman” y el próximo largometraje “Normal Men”.
“Es una comedia, como se pueden imaginar. Benedikt Erlingsson y una productora feminista: esa es una buena combinación”, se ríe, recordando su película anterior sobre un activista ambiental que se vuelve rebelde.
“’Woman at War’ fue muy divertido de hacer. Todavía se muestra y se usa como referencia, incluso por parte de políticos de muchos países diferentes”.
Slot habla con Variedad en Locarno, cuando recoja el Premio Raimondo Rezzonico, otorgado a figuras de la industria que han jugado un papel importante en la producción internacional.
Productora francesa de origen danés, ha colaborado con directores como Lucrecia Martel, Lisandro Alonso y Sergei Loznitsa y ha coproducido las películas de Lars von Trier desde «Breaking the Waves» de 1995, incluida «The House That Jack Built».
Actualmente, también está lista para coproducir el primer largometraje de Karla Badillo, “Oca” (“Goose”).
“Está tan llena de cine”, dice Slot sobre la directora.
“Salto a nuevas culturas y tengo que sumergirme en ellas. En [Viggo Mortensen starrer] ‘Eureka’ con Lisandro Alonso, teníamos que ir al resguardo indio y conocer a la tribu. Realmente voy a todos estos lugares”.
Su compañía de producción, Slot Machine, siempre ha estado “impulsada por el autor”, señala.
“Llevo 30 años produciendo y lo que más me interesa es salirme de la autopista y recorrer caminos pequeños, explorar el cine y nuevas formas”.
Pero las relaciones personales también son importantes.
“Me mantengo cerca del director. Necesitas saber si pueden tomar riesgos juntos”, dice ella.
“Con alguien como Lars [von Trier], la provocación es lo que hace. Es impactante, porque no cree que haya límites para lo que puedes mostrar. Realmente se atreve a hablar de cosas que son muy, muy difíciles. Cosas que no necesariamente queremos ver”.
“Él quiere que la gente piense. Es una pena que algunos de ellos, o al menos cierto tipo de prensa, estén más interesados en los ‘escándalos’. Quieren titulares, pero si realmente te sumerges en su trabajo, es muy profundo y muy interesante”, agrega.
“Recientemente, hubo una retrospectiva de su trabajo en La Rochelle Intl. Festival de Cine y muchos jóvenes espectadores lo estaban descubriendo por primera vez. Para ellos, es el cine contemporáneo. Ninguna de estas películas ha fechado”.
Si bien Slot aún cree en el poder de los directores de renombre, está atenta al cambiante panorama cinematográfico.
“No creo que haya menos deseo de películas por parte de personas dispuestas a correr riesgos, pero tenemos que asegurarnos de que podemos seguir haciéndolas”, señala.
“Todo el mundo sigue hablando de contenido, de estrellas, pero no estamos hablando de los productores. Tenemos que empezar a hacer eso, porque los productores independientes se están convirtiendo en especies en peligro de extinción. Y sin ellos, este tipo de cine simplemente no existiría”.
“Por eso este premio es absolutamente fantástico, porque incluso en los festivales, a veces ni siquiera nos mencionan en el catálogo. Cuando todo va bien, la gente dice: ‘¿Por qué necesitamos un productor?’ Y entonces las cosas se van a la mierda.
Slot trata de abordar cada proyecto de manera diferente, explica.
“Lo que siempre hago, o al menos he estado haciendo durante los últimos 10 años, es tratar de reestructurar la producción. Soy un productor francés pero vengo de Dinamarca y trabajo con directores de todo el mundo, desde Japón hasta Islandia. Lo que significa que no tengo una red de seguridad, pero me da libertad”.
“Seguimos hablando de cómo podemos sobrevivir, cómo podemos proteger la creatividad, pero también tenemos que entender de dónde viene el dinero. Por otra parte, no lo hago por dinero. yo nunca pensar en ganar dinero, pienso en hacer películas. Y creo que podemos seguir haciéndolo”.