¿Cómo recordará la historia del cine y la televisión las últimas dos décadas de relaciones y representación de género en Hollywood?
La Comisión de Igualdad de Oportunidades en el Empleo llegó a la ciudad, encontró evidencia de discriminación de género por parte de los principales estudios de cine, pero se fue sin tomar ninguna acción reconocida públicamente. El reinado de terror e intimidación de Harvey Weinstein llegó a su fin en los tribunales de ambas costas, en una caída tan fea que sus actos delictivos convertidos en negocios lo marcarán para siempre como un verdadero monstruo de Hollywood. Y el movimiento #MeToo se anunció, creó conciencia sobre el acoso y el abuso sexual y provocó un ajuste de cuentas continuo.
Empecé a rastrear el número de mujeres que trabajaban en la pantalla y detrás de escena en la televisión y el cine hace 25 años cuando los informes ocasionales de los medios anunciaron que las mujeres disfrutaban de una mayor visibilidad y éxito sobre la base de algunos casos anecdóticos. Al no ver evidencia de estas mejoras en la pantalla o detrás de escena, comencé un programa de investigación a través de la Universidad Estatal de San Diego para documentar la representación y el empleo de las mujeres. Otras organizaciones introdujeron proyectos similares. Ya no tenemos que adivinar cómo les está yendo a las mujeres en las pantallas pequeñas y grandes.
Según nuestro último estudio de Boxed In, el porcentaje de personajes femeninos en los programas de transmisión originales ahora se aproxima a la proporción de niñas y mujeres en la población de EE. UU. Los personajes femeninos comprendieron el 50% de todos los personajes principales en la temporada 2021-22 y el 52% en 2020-21. Los programas en las cadenas de transmisión aún no han alcanzado la paridad de género, pero están cerca, ya que las mujeres representan el 48% de los personajes principales. El cine sigue siendo más obstinadamente masculino, y las mujeres representan solo el 35% de los personajes principales. Esto es apenas 2 puntos porcentuales más que el 33% de 2011, hace más de una década.
Quedan desafíos adicionales. Los personajes femeninos son más jóvenes que sus homólogos masculinos tanto en la televisión como en el cine. Nuestras pantallas están llenas de casi el doble de personajes femeninos de 20 años que de personajes masculinos, pero aproximadamente el doble de personajes masculinos mayores de 60 años que de personajes femeninos. Estas diferencias de edad nos dicen que las mujeres siguen siendo valoradas por su juventud y belleza, mientras que los hombres son valorados por su experiencia. A los hombres se les permite envejecer hasta llegar a su poder, normalizando la creencia de que los hombres de alguna manera obtienen su poder de manera más orgánica que las mujeres. Estos patrones pueden ser difíciles de discernir cuando el público ve las actuaciones sobresalientes de Frances McDormand o Jean Smart y asume que la discriminación por edad en la pantalla es cosa del pasado. La realidad es que las mujeres con alguna experiencia de vida siguen estando dramáticamente subrepresentadas.
Después de dos décadas de mayor conciencia sobre este tema, parece que deberíamos ir más allá. En el verano de 2021, la productora y autora Kelly Edwards escribió una columna invitada para Variedad proclamando que ya no respondería «preguntas de recuperación» sobre la diversidad. Pero las mujeres siguen siendo una minoría en los puestos clave tras bambalinas tanto en el cine como en la televisión. En 2021, las mujeres representaron solo el 25% de las personas que trabajaban en papeles clave detrás de escena en las películas más taquilleras. Esto es solo 8 puntos porcentuales más que el 17 % en 1998. El año pasado, el 92 % de las películas no tenían directoras de fotografía, el 92 % no tenían compositoras y el 82 % no tenían directoras, según nuestro último estudio Celluloid Ceiling.
En televisión, las mujeres constituían el 31% de quienes trabajaban detrás de escena en programas de televisión y el 37% en programas de transmisión. El 92% de los programas de transmisión y transmisión no tenían directoras de fotografía y el 79% no tenía directoras.
En las últimas dos décadas, Hollywood ha visto más paneles e investigaciones sobre inclusión y diversidad que los que se generaron en el primer siglo de cine. Los informes de investigación han armado a los ejecutivos con más sugerencias precisas sobre cómo aumentar la diversidad de las que jamás se implementarán.
La investigación indica que si bien la televisión, en particular la transmisión de televisión, ofrece la esperanza de una paridad de género sostenida en la pantalla y una eventual paridad detrás de escena, la televisión abierta está estancada y el cine claramente necesita un gran impulso. A medida que las expectativas con respecto a la utilidad y los beneficios de la inclusión y la diversidad de todo tipo continúan aumentando y arraigándose más profundamente en nuestra cultura, la industria cinematográfica se encontrará cada vez más fuera de sintonía con las tendencias demográficas y la cultura en general. La transmisión de televisión ahora marca el camino, la pregunta es cuánto tiempo le llevará a la industria cinematográfica seguirlo.
(En la foto: Jean Smart en «Hacks» de HBO Max)
La Dra. Martha Lauzen es fundadora y directora ejecutiva del Centro para el Estudio de la Mujer en la Televisión y el Cine de la Universidad Estatal de San Diego.