Cómo lo logra la crítica general Cathy Horyn durante la Semana de la Moda


Ilustración: Samantha Hahn

Para esta edición especial de la Semana de la Moda de «Cómo lo hago», les preguntamos a las mujeres exitosas sobre cómo manejar sus carreras y sus vidas durante esta agitada época del año.

Cathy Horyn es una de las críticas de moda y periodistas más estimadas de la actualidad. Después de una prolífica carrera de 16 años en el Veces, se unió a The Cut en 2015 como crítica general. Desde entonces, ha perfilado una variedad de diseñadores, incluido un joven marina serre, Shayne Oliver, simone rocha, raquel comey, Demnay, más recientemente, jonathan anderson. En 2018, viajó a Alemania para comprender mejor el culto de Birkenstock. ella consiguió el cucharón sobre la mudanza de Raf Simons a Prada y ha cubierto sus movimientos desde Dior a Calvin Klein. Ella tomó el pulso de la industria durante el apogeo de la pandemia. Y, por supuesto, durante el Mes de la Moda, sigue compartiendo sus opiniones sin filtrar y sus percepciones agudas y reflexivas sobre los desfiles de Nueva York, Milán y París. En una industria tan superficial, se destaca el enfoque sensato de Horyn. Giorgio Armani y Hedi Slimane la han prohibido infamemente de sus programas después de críticas negativas. (Solo recientemente fue invitada a los shows de Slimane en Céline.)

Aunque sus críticas más negativas han causado la mayor cantidad de olas, su escritura está llena de placer y diversión, y muchos diseñadores están ansiosos por participar. Ella te llevará con ella en el parte trasera de una motocicleta mientras cabalga alegremente por París. Sus diversas paradas en boxes en bares y restaurantes, desde Ciruela pasa a Fanelli, a menudo se abren paso en sus reseñas y ayudan a dilucidar por qué realmente le gusta (o no le gusta) algo. Una de mis historias favoritas de ella: hay muchas, incluida ella Veces perfil de snooki – se trata de cuando llevaba un Thom Browne bolsa de perro salchicha alrededor de la Semana de la Moda. Después de todas estas temporadas, Horyn sigue siendo curiosa, enérgica y abierta a nuevas ideas, y a revisando sus opiniones. Cuando no está escribiendo sobre moda, está ejercitando su pulgar verde en su pequeña granja de flores cortadas. Antes del torbellino de la Semana de la Moda de Nueva York, la llamamos a su casa para hablar sobre cómo lo hace todo.

Sobre su rutina de escritura durante la Semana de la Moda:
Si estoy escribiendo, lo cual hago la mayoría de los días, me levanto alrededor de las 4:30 de la mañana. Me alojo en diferentes hoteles en Times Square. No es el barrio más elegante, pero he aprendido con el tiempo que es increíblemente conveniente. Encuentro un camión de café cerca o voy a una tienda de delicatessen abierta toda la noche y compro avena o un clásico sándwich de huevo. Luego me lo llevo a mi habitación de hotel y empiezo a escribir sobre las cosas que he visto, generalmente alrededor de tres o cuatro shows. Si hay un show ese día a las 10 am, el objetivo es hacerlo a las 9:30. Y soy bastante eficiente al hacer eso. Es solo un hábito. Si me perdí algo o si todavía tengo que escribir más, volveré a aparecer en el medio para terminar. Pero rara vez hay una oportunidad de hacer eso, así que intentaré hacerlo. En Europa, se logra mucho en su teléfono mientras está en el automóvil.

Sobre vestirse para los espectáculos:
Nunca pienso en lo que me voy a poner. Jajaja. La temporada pasada, viajé durante dos semanas con una maleta de mano con ruedas y estoy decidido a hacerlo de nuevo. Simplemente no quiero tomar muchas cosas. Es un poco exagerado, pero no quiero pensar en lo que estoy usando. Alivia mi mente. Solo quiero tener algo que se vea a la medida y elegante y que sea cómodo. Como muchos escritores y editores, tengo como tres pares de pantalones oscuros y una falda, luego tengo un vestido para salir si tengo ganas de salir. Y luego tengo todas las otras separaciones que van con eso. Es un uniforme aburrido. Pero invariablemente, llego a casa y siempre me sorprendo de tener dos o tres looks que ni siquiera usé.

Estoy más preocupado por el cabello, en realidad. En París, siempre tengo una cita para el cabello de pie en Dessange en St-Germain. No todos los días, pero me corto el pelo y me seco un par de veces mientras estoy allí. Lo mismo en Nueva York. Eso es más un estímulo que cualquier otra cosa.

Al moverse:
En Nueva York, estoy tomando más el metro. Es eficiente, y la Semana de la Moda de Nueva York es valiente, siempre lo ha sido, por lo que te pone más en el suelo de alguna manera. Me hace pensar en Bill Cunningham. En Europa, he tenido algunos pilotos realmente buenos a lo largo de los años. Seguimos siendo amigos e intercambiamos notas navideñas. Tuve este controlador durante años en el Veces. Ahora es el chofer de Vanessa Friedman y creo que está a punto de jubilarse. Pero es un muy buen cocinero, y cuando tenía una fecha límite, solía traerme una tarta de manzana o algo de alguna panadería maravillosa, conocía las mejores de París. Pero en Nueva York, realmente te sientes solo. Por eso mencioné a Bill Cunningham. Sentí que Bill y yo éramos compadres porque trabajábamos en el Veces pero también porque nuestro enfoque era muy similar: ve al espectáculo y vuelve a la oficina. Sin fanfarria.

Sobre la importancia de detenerse para comer o beber:
A veces es una recompensa; a veces es una forma de volver a conectar con el resto de la humanidad. Recuerdo haber ido una noche después de los espectáculos a Le Bernardin, no para cenar sino para sentarme en el bar, y ves cómo se viste la gente. Ves lo que es interesante para otras personas, en lugar de la locura de la Semana de la Moda. Una gran cantidad de comida se ha abierto camino en la copia de moda. El principio detrás de esto es solo el descubrimiento, en lugar de solo permanecer en su estrecho camino. Amo a mis colegas, pero a veces es bueno estar solo.

Sobre ir detrás del escenario después de un espectáculo:
Tan pronto como termine el espectáculo, el relaciones públicas le dirá exactamente qué salida o entrada debe tomar para llegar al backstage porque puede ser confuso, especialmente en un espacio grande. Y luego suele haber una ligera estampida para que los escritores puedan adelantarse a los simpatizantes. Todo el mundo se reúne alrededor, y probablemente haya 15 o 20 personas. A veces las preguntas detrás del escenario son técnicas: ¿Qué era ese material? ¿Cómo construiste eso? Todos escuchan lo mismo, por lo que pensarías que toda la copia terminaría igual. Pero creo que depende del escritor analizar lo que quieres. Siempre me gusta hablar con Demna porque ha pensado en lo que va a decir pero no se siente ensayado o enlatado. Es divertido hacerle preguntas. Es muy divertido, y se ríe mucho. Tendré mi interpretación y se la devolveré y veré cómo responde. Con Marc Jacobs, a veces ha hecho colecciones en las que lo cito extensamente porque estoy realmente interesado en lo que tenía que decir. Y luego, a veces, como cuando hizo el show de Karole Armitage, no necesitaba hablar con él porque estaba muy claro de qué se trataba y abierto a la interpretación, lo cual es genial. Y luego tienes diseñadores como Margiela que nunca te hablarían. Tenías que interpretar lo que veías; era alimento para el pensamiento. Y de alguna manera, eso también es interesante.

Uno de los grandes backstage es con Miuccia Prada. Pero esto fue antes de la pandemia y antes de Raf Simons. Cuando la estaba cubriendo en el Veces, entrabas en el área de backstage en la antigua sede de Prada y había un pequeño pasillo para llegar a ella, y a veces ella estaba de pie en él. Y ella sería muy graciosa, hablando de feminismo o de lo que quisiera hablar. Pero esos momentos son tan cálidos para mí, y alguien como Miuccia podría hacerlos sentir tan espontáneos. Estoy muy contento de haber tenido todas esas oportunidades de verla.

Sobre mantener la copia actualizada:
Una cosa de la que me di cuenta, hace mucho tiempo cuando estaba en el Washington Correo a principios de los 90, fue que cada pocos años, tienes que cambiar la forma en que haces las cosas o la forma en que escribes sobre algo. Tienes que mejorar tu estilo. En el pasado, podría haber sido más hablador. Podría haber sido más divertido. Podrías estar improvisando más con un poco más de energía, un poco más de calidez, un poco más de riesgo. Y luego me decidí por algo diferente, que consistía en ser más descriptivo, ser más claro, especialmente en los primeros años en la Veces. Y luego paso por períodos en los que estoy más interesado en el contexto histórico y en dar una perspectiva sobre dónde estamos en la moda hoy. La velocidad del cambio lo dicta. Cualquiera que sea ese ritmo, debe reflejarse en su copia hasta cierto punto. Es un reflejo de los tiempos. Pero tienes que encontrar alguna manera de mantenerte interesado y cargado.

Sobre recibir comentarios de los diseñadores:
Es divertido porque leen y se preocupan por las reseñas. Un par de ellos me han gritado, pero están sacando lo que sea de su sistema y luego todo vuelve a ser amistoso. Estoy pensando en Donatella Versace en particular, eso fue hace años. Hizo un show en Nueva York y estaba lleno de celebridades y fue un poco demasiado. Me burlé de todo el asunto y luego ella me llamó, simplemente furiosa. Pero ella y yo siempre hemos sido bastante amigos, y creo que la vi la próxima temporada y todo estuvo bien. Ella simplemente se desahogó, y eso fue todo. Pero siempre recibía notas de Karl Lagerfeld. No para todas las colecciones, pero hacía un comentario o decía «Gracias por esto» o «Me pareció realmente interesante». Demna a menudo envía un mensaje de texto: es un tipo de texto. Michael Kors siempre escribe una nota unas dos semanas después del desfile. Si fue una buena reseña, a veces te envía flores, pero siempre te envía una nota, y realmente aprecio que se tome el tiempo para hacerlo. Siempre hay algún tipo de retroalimentación, pero por lo general es directamente de los diseñadores.

También he revisado mi opinión, también. Una que me viene a la mente es la primera colección de Saint Laurent de Stefano Pilati. Simplemente no lo entendí, y pensé que era demasiado femenino y demasiado exagerado dada la historia de Saint Laurent. Pero lo pensé, y tres meses después escribí una reevaluación. Lo he hecho un par de veces, y me gusta hacer esas piezas. Es divertido repensar.

Sobre cómo superar el maratón del Mes de la Moda:
El maratón solía ser de tres semanas, pero el ritmo era muy diferente. Tendrías tiempo de salir a almorzar. Nos reuníamos con amigos para cenar o íbamos de compras, y siempre pensé que eso era importante. A menudo escribía sobre alguna gran tienda que visitaba, solo como reportaje, como si estuviera escribiendo una carta desde Milán o París. Era algo muy habitual ir a Villa d’Este en el lago de Como, ya que no estaba lejos. Y una vez fuimos a Parma para una cena increíble, aunque fue un poco en coche; ocho de nosotros todos amontonados en dos autos. Eso es casi inexistente ahora. Parte de la razón es que el tráfico es tan malo que no tienes esas horas de ocio. Ahora suelo ir a Londres después de los desfiles de París durante tres días. Entonces, si París termina un miércoles, estoy en el Eurostar el miércoles por la tarde. O me voy a Berlín oa algún lugar de Italia. He estado en el Valle del Loira solo por 36 horas. André Leon Talley y yo fuimos una vez al cementerio americano en la playa de Omaha. Ojalá tuviéramos más tiempo para cosas así.



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