El terror abrumador que se apodera de «Tiburón» de Steven Spielberg no reside en las escenas en las que el tiburón emerge y ataca, sino en la tranquila anticipación que rodea lo inevitable, donde de vez en cuando se pueden ver destellos de la criatura. El tiburón sólo tiene un tiempo de pantalla de 4 minutos en «Tiburón», pero esto es suficiente para evocar miedo e infundir urgencia dramática, mientras Spielberg se concentra en la paranoia de lo desconocido, donde las aguas turgentes del océano se convierten en una fuente de constante ansiedad. Esto también favorece la gran revelación posterior, que constituye el meollo memorable de «Tiburón».
Villeneuve adopta una fórmula familiar en la «Primera parte», donde la revelación se siente catártica debido a la sorprendente atención al detalle impartida a los diseños de los gusanos, de los cuales Lambert también habló extensamente en la entrevista vinculada anteriormente:
«Hubo un gran esfuerzo desde el principio para conseguir el aspecto correcto. Había todos estos diseños increíbles, pero también tuvimos que pensar en cómo hacer que los gusanos se movieran y cómo podían girar. Luego está la textura de la piel. , que se asemeja a placas sólidas con una malla suave en el medio, algo así como un acordeón… Denis quería que todo fuera lo más realista y fotorrealista posible. Esto significó idear técnicas para aprovechar al máximo los efectos visuales».
Según Lambert, estos efectos eran «complejos de lograr», pero una combinación experta de efectos prácticos y generados por computadora ayudó a que tanto la «Primera parte» como la «Segunda parte» trascendieran estas limitaciones, con sus escenas de gusanos de arena que evocaban una sensación tangible de escala y espectáculo en medio del intenso y estratificado drama humano en el centro de su ser.