El mundo se pone patas arriba en la feria de arte contemporáneo

Es una agradable sorpresa y al mismo tiempo una amarga decepción: cualquiera que entre en el almacén del Art District de Los Ángeles comprende inmediatamente que se trata de una revelación. E inmediatamente quiere sumergirse en el colorido juego de carrusel victoriano que el pintor estadounidense Kenny Scharf hizo restaurar y perfeccionar en su momento. O súbase a la gran mano que, en lugar de un caballo, gira en círculos en el carrusel del artista austriaco Arik Brauer. O siéntate en la góndola de la mini noria pintada por Jean-Michel Basquiat y sube.

Inmediatamente querrás formar parte de estas tentadoras atracciones, seguir el juego y quedarte asombrado en las figuras creadas por Keith Haring como asientos. Pero no puedes. Después de todo, si tienes un «Pase Lunar», puedes entrar al «Árbol Encantado» de David Hockney y escuchar música allí o mirarte caleidoscópicamente en el salón de espejos «Dalidom» de Salvador Dalí.

Nada más es posible y eso es un poco triste. Las obras de arte restantes y los chasis sólo se pueden ver desde una distancia segura y detrás de barreras. Por razones de conservación y seguridad, los restos del sueño artístico de André Heller “Luna Luna”, realizado en 1987, no son realmente utilizables. Por eso esta feria de arte se llama “Luna Luna”. Fantasía olvidada” se ha organizado en una magnífica exposición sobre el arte, la política y la sociedad de la segunda mitad del siglo XX.

La “Feria de Arte Contemporáneo”, que se inauguró en 1987 durante casi tres meses en Moorweide de Hamburgo, tuvo entonces una gran participación: 300.000 personas aprovecharon la oportunidad. Después esperó durante 35 años su improbable resurrección. Más recientemente estuvo almacenado en cuarenta contenedores en el desierto de Texas.

“Luna Luna” es el proyecto en el que se ve más claramente el fenómeno André Heller: lo que quiere, lo que puede hacer y lo que lo motiva: curiosidad, transgresión de fronteras, magnificencia, imaginación, voluntad de realización, megalomanía y anhelo. para la belleza . Sobre todo, “Luna Luna” encarna la fascinación de Heller por la vanguardia y la nostalgia.

El facilitador

Nacido en Viena en 1947 como descendiente de una rica familia judía de fabricantes de dulces, Heller siempre estuvo en vías de salida: fuera de los confines de la gris Viena de la posguerra, fuera de los confines de los géneros artísticos, fuera de Austria, fuera de su propios enredos y fuera de toda forma la convención. Heller tuvo un gran éxito como chansonnier, menos como actor, moderadamente exitoso como dramaturgo y, a veces, más y a veces menos como escritor. Pero su mayor arte fue el arte de habilitar.

Heller fue creador y artífice de acontecimientos fantásticos, sensualmente arrolladores, que oscilaban en ocasiones entre el arte y el comercio y casi siempre entre la vanguardia y la nostalgia. Heller realizó fuegos artificiales sin precedentes, como el “Teatro del Fuego” de Lisboa (1983), que casi termina en catástrofe. Realizó espectáculos con artistas y acróbatas chinos y africanos (“Gifted Bodies”, “Africa, Africa”). Realizó grandes diseños de jardines en Gardone y Marrakech. Realizó retratos televisivos (“Imágenes de personas”). Fundó la primera radio pop en alemán (Ö3 para ORF): Heller hacía casi de todo.

André Heller es uno de los pocos artistas austriacos de éxito mundial de las últimas décadas, pero siempre fue visto con recelo en la escena artística austriaca. Muchos lo desestimaron como un vago rico mimado que compró su camino hacia el mundo del arte. Aunque su compromiso político por parte de la izquierda pacifista no dejó nada que desear: lo que hizo Heller olía demasiado a comercialismo. Porque en el arte austriaco se puede hacer casi cualquier cosa, pero no se puede tener éxito.

La simultaneidad de vanguardia y nostalgia que define la esencia de Heller no pasa desapercibida para nadie en este medio. En caso de duda, siempre hay muy poca vanguardia y demasiada nostalgia. Y según esta lectura, esto se puede ver también en el éxito económico: si algo fuera realmente vanguardista, no podría tener éxito.

Aquí es donde entra en juego “Luna Luna”. Heller se había propuesto conseguir que los artistas más importantes del presente, es decir, de los años setenta y ochenta del siglo XX, participaran en el proyecto de una feria de arte. El objetivo era ofrecer un acceso sensual y de bajo umbral a personas que no estaban interesadas en el arte contemporáneo. “Luna Luna” fue financiada en Hamburgo por Bauer-Verlag, que celebró el 50 aniversario de “Neue Revue”, una de las revistas ilustradas más importantes del país con una tirada de alrededor de un millón de ejemplares.

Un pedo artístico de Estiria

La lista de aquellos a quienes Heller logró conquistar para su proyecto parece un quién es quién de las artes visuales de su tiempo. Además de los ya mencionados – Haring, Scharf, Basquiat, Dalí, Hockney – hubo contribuciones de Roy Lichtenstein, Georg Baselitz, Rebecca Horn, Jean Tinguely, también de varios géneros, según el gusto de Heller: por ejemplo, los robots de los superdotados El mago del teatro de máquinas Jim Whiting leyó textos del escritor Hans Magnus Enzensberger, en Spiegel-Dom de Dalí se escuchó música de Philip Glass.

Pero Heller no sería Heller si no hubiera invitado a artistas austriacos junto a las estrellas internacionales a las que pudo convencer con su concepto. Algunos de ellos, como Hermann Nitsch, forman parte hoy de la historia del arte, otros apenas eran conocidos en Alemania en aquella época, como el pintor y escenógrafo Hubert Aratym o el caricaturista Manfred Deix. Este último creó el escenario para el “Teatro de los Vientos”, en el que se interpretó música clásica para violín e intestinos, “tocada” por un violinista y un artista de Estiria.

Lo banal en lo elitista, lo vanguardista en lo ordinario, lo bello en todo: eso es Heller. Como artista, el inventor de “Luna Luna” está representado dos veces. Su “estación de ensueño” se encuentra en Los Ángeles, frente a la entrada del almacén, y en su “capilla de bodas” todavía hoy se puede casar con un certificado, con quien sea y por el motivo que sea. La conexión termina cuando se rompe apasionadamente.

Haring y Basquiat junto a Dalí y el austriaco Arik Brauer, uno de los cofundadores del realismo fantástico; o un texto crítico del capitalismo de Joseph Beuys junto al “Love Thermometer” de Rebecca Horn: Ese también es Heller. La fascinación simultánea por la revolución y el surrealismo puede explicarse, por un lado, biográficamente. En su infancia, Heller fue testigo de los ecos de la Viena de alrededor de 1900, su estrella literaria fue Joseph Roth y entre los profesores de sus estudios privados de arte cuando era adolescente en el legendario Café Hawelka vienés se encontraban tanto Friedrich Torberg como H. C. Artmann.

Por otro lado, se puede decir que el acceso de Heller a todo lo que no es tres en el árbol de la pureza varietal equivale a una manifestación de posmodernismo. Según esto concibió “Luna Luna”. El carnaval artístico es también un monumento a los años 80.

La historia de la desaparición y redescubrimiento de “Luna Luna” suena a cuento de hadas y también se presenta hábilmente en la exposición: un cambio de propietario y disputas legales llevaron a que la mayoría de los chasis y atracciones desaparecieran en contenedores en el desierto de Texas durante décadas hasta que la superestrella canadiense del hip-hop Drake se enteró de la historia de “Luna Luna”. Adquirió el material y, con su productora Dream Crew, lo restauró y lo presentó en su forma actual.

«Luna Luna. Forgotten Fantasy se exhibirá en Los Ángeles hasta marzo y luego podrá realizar una gira mundial. No se trata simplemente de un espectáculo caro en torno a una joya de la historia del arte: las camisetas de merchandising del año 1987 encontradas en los contenedores se venden por unos 500 dólares cada una. Por su preparación curatorial, “Luna Luna” es también y sobre todo un curso breve y básico en arte y estudios sociales.

La película encargada por el propio André Heller sobre la creación e inauguración del parque de atracciones artístico, la documentación fotográfica con fotografías de Sabina Sarnitz y la clasificación histórica de las personas y acontecimientos que rodearon a los artistas participantes permiten experimentar lo que es el arte en general y “ Luna Luna » en particular puede: distorsionar el mundo más allá del reconocimiento.