Después de estar en el juego por más de 30 años, Antonio Banderas se ha consolidado bien y verdaderamente como la realeza de Hollywood. Comenzando su carrera en su país natal de España durante los años 80 trabajando con Pedro Almodóvar, no pasó mucho tiempo antes de que Banderas apareciera en una serie de grandes éxitos de crítica y taquilla de Hollywood, incluyendo Filadelfia (1993), Entrevista con el Vampiro (1994), Forajido (1995) y Evita (1996). Avance rápido 25 años, y todavía está fuerte como lo demuestra su impresionante papel como el villano Santiago Moncada en la nueva franquicia de Sony dirigida por Tom Holland. Inexplorado.
Con casi 100 películas en su repertorio, que cubren una variedad de géneros que van desde aventuras de acción explosivas de gran presupuesto hasta romances independientes, ciertamente hay muchas películas geniales de Banderas para elegir. Con numerosos premios ganados y nominaciones que incluyen un Premio al Mejor Actor de Cannes y un Premio de Cine Europeo al Mejor Actor, y nominaciones para un Premio Tony, un Premio de la Academia, dos Premios Primetime Emmy y cinco Premios Globo de Oro, estas son las mejores películas de Antonio Banderas, clasificado.
8 Niños espías (2001)
Niños espías fue algo así como una revelación. Fue dirigida por Robert Rodríguez, colaborador de Antonio Banderas desde hace mucho tiempo, y es conocido por su producción ultraviolenta y muy adulta. Esta vez, sin embargo, centró su atención en las familias y los niños con niños espías y en realidad era bastante decente. Rodríguez se las arregló para hacer una película familiar que no hablara con desprecio a los niños y tuvo que recurrir a una gran cantidad de humor de baño, gags de payasadas o una sobrecarga de colores brillantes y ruidos fuertes para mantener a los niños entretenidos.
Banderas interpreta a un superespía afable y bigotudo que, junto con su compañera espía (Carla Gugino), inicialmente tienen que ocultar sus profesiones a sus hijos. Una especie de James Bond con niños, la historia sigue a los dos hermanos pequeños, interpretados magníficamente por Alexa Vega y Daryl Sabara, quienes se ven obligados a aprender rápidamente el negocio familiar del espionaje internacional para rescatar a sus padres después de que la misión de sus padres desaparece. torcido. El resultado es una hora y media de secuencias de acción altamente estilizadas y muchas risas en esta divertida película familiar que generó tres secuelas y una serie animada derivada.
7 Dolor y gloria (2019)
Dolor y Gloria (dolor y gloria) es una película dramática española de 2019 escrita y dirigida por Pedro Almodóvar y protagonizada por Antonio Banderas junto a Asier Etxeandia, Leonardo Sbaraglia, Nora Navas, Julieta Serrano y Penélope Cruz. La trama gira en torno al personaje de Banderas, Salvador Mallo, un director de cine, mientras reflexiona sobre las decisiones que ha tomado en la vida mientras el pasado y el presente se derrumban a su alrededor. Una de sus mejores actuaciones de todos los tiempos, Banderas realmente mostró una gran profundidad emocional aquí, rara vez vista antes. Como resultado, Banderas fue nominado a ‘Mejor actor’ en los Premios de la Academia 2020, su primera y única nominación al Oscar.
6 Desesperado (1995)
Una secuela generada por el éxito del micro presupuesto de Rodríguez. el mariachi esfuerzo; Forajido sube la apuesta en casi todas las formas posibles. Con un mayor presupuesto y hablado en inglés, vemos a Antonio Banderas intervenir para asumir el papel principal de el mariachiun guitarrista nómada notorio y temido, que busca vengarse del narcotraficante que mató a su amante. Forajido está repleto de violencia gráfica y diálogos ingeniosos (me viene a la mente una escena particularmente divertida en la que Tarantino recuerda una historia humorística en un bar), y le da a Banderas la oportunidad perfecta para mostrar su capacidad de ser un protagonista carismático y seductor. . La película también se destaca por proporcionar a Salma Hayek su papel principal, lo que definitivamente es algo bueno.
5 Shrek 2 (2004)
Cuándo shrek fue lanzado en 2001, se convirtió en un gran éxito internacional, atrayendo tanto a adultos como a niños, mezclando hábilmente personajes divertidos y tropos de cuentos de hadas con un poco de humor maduro oculto y parodias para los adultos. La animación fue hermosa y el elenco de voces fue estelar. Una secuela era inevitable, pero para mantenerla fresca, DreamWorks decidió incluir algunos personajes nuevos, el más notable es el Gato con Botas. Con la voz de Antonio Banderas, Puss se convirtió rápidamente en un favorito de los fans. Se inspiró en el personaje que da título al cuento de hadas «El gato con botas», pero claramente se basó en la interpretación que hizo Banderas del Zorro, de La Máscara del Zorro, lanzado 6 años antes. Si bien tal vez no sea tan innovador como el original shrek, shrek 2 se convirtió en un gran éxito en la taquilla rompiendo numerosos récords en ese momento.
4 Filadelfia (1993)
Una película valiente e importante, Filadelfia es una de las primeras películas convencionales de Hollywood que realmente aborda los problemas relacionados con el VIH y el SIDA. La mayor parte de los elogios de la película recayó en Tom Hanks por su interpretación ganadora del Oscar de Andy Beckett, un hombre gay con SIDA; el papel podría decirse que sentó las bases para el resto de la carrera de Hanks, lo que le permitió liberarse de los papeles más alegres. Había sido elegido durante los años 80 y se convirtió en la sensación de actuación diversa y completa que lo conocemos ahora. Es importante no olvidar, sin embargo, la importancia y calidad del reparto secundario de esta película, que cuenta con una soberbia actuación de Denzel Washington y Antonio Banderas como pareja de Andy.
3 Entrevista con el vampiro (1994)
Entrevista con el Vampiro es una epopeya vampírica de horror gótico en expansión que relata la relación de dos vampiros, interpretados por Brad Pitt y Tom Cruise, a lo largo de más de 100 años. La película es una clase magistral de dirección atmosférica, ya que Neil Jordan se las arregla para mantener la emoción, el susto y la intriga durante las dos horas de duración sin una sola pausa. Una colorida variedad de personajes secundarios que van y vienen en varias etapas de la trama hacen que la historia sea atractiva, incluido Christian Slater como el reportero que realiza la entrevista principal y Antonio Banderas, un vampiro moralmente confundido que los dos encuentran en sus viajes.
2 La máscara del Zorro (1998)
Lanzado en 1998, La Máscara del Zorro se ha convertido en una de las mejores películas de aventuras de capa y espada de los tiempos modernos. Si bien no era la primera vez que Zorro, creado por Johnston McCulley, aparecía en la pantalla grande, la interpretación de Antonio Banderas del vigilante enmascarado ciertamente se ha convertido en la versión definitiva. La Máscara del Zorro Bien y verdaderamente consolidó a Banderas como un líder capaz y carismático de la lista A mientras se defendía en una película también protagonizada por la leyenda de la actuación Anthony Hopkins. Con actuaciones sólidas, una trama divertida y un montón de fascinantes acrobacias de nudillos blancos, La Máscara del Zorro fue un gran éxito tanto para la crítica como para los fanáticos, lo que le brindó a Catherine Zeta-Jones su actuación revolucionaria y generó la secuela. La leyenda del Zorro en 2005.
1 La piel que habito (La piel que habito) (2001)
Dirigida por Pedro Almodóvar, La piel que vivo En es un thriller de ciencia ficción en español fantásticamente retorcido y macabro, que es totalmente original y totalmente fascinante. Antonio Banderas interpreta al cirujano plástico Dr. Robert Ledgard con su característico estilo elegante y suave, pero con una amenaza subyacente. Desde que perdió a su propia esposa en un incendio, ha tratado de desarrollar una nueva piel que protege el cuerpo del fuego, pero aún es sensible al tacto. Si bien la intención puede ser pura, digamos que sus métodos están lejos de ser éticos, ya que su sujeto de prueba estuvo prisionero en su casa durante más de 12 años. Mucho más que un thriller/horror, la película toca múltiples aspectos que incluyen violación en una cita, asesinato, secretos, mentiras, padres misteriosos, ambigüedad de género. El New York Times lo describió como «misterio existencial, un thriller melodramático, una película de terror médico o simplemente una extravagancia polimorfa».
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