¿Habrá alguna vez un gran libro sobre el negocio del cine tal como es ahora?
sigo pensando que no Lo que solía llamarse The Industry, tal como existe hoy, podría ser material para un elogio, un panel de discusión en un festival o posiblemente un manual técnico en línea: 10 pasos para reiniciar el software que hizo su última imagen. Pero el material de una novela gloriosamente malvada o una impactante historia real de ambición y locura solo puede provenir ahora del pasado de Hollywood.
Los libros de películas calientes y atrevidos de información privilegiada eran realmente una gran tradición, tan integral para la cultura cinematográfica como las imágenes mismas. La mitad de la diversión estaba en la pantalla. La otra mitad estaba incrustada en esa miríada de revelaciones, exposiciones y romanos en clave eso creó un mito muchas veces más grande que la vida, que, después de todo, era bastante grande para empezar.
Fue un salto bastante corto de Thalberg a El último magnateo de Grauman’s a El día de la langosta. Achicarse fue sólo un poco exagerado; Los roces de Hollywood con la mafia no eran infrecuentes. Tipos de guionistas en jeans y chaquetas de cuero se alinearon en Santa Mónica para una matiné del sábado temprano de la versión cinematográfica de la absurda novela de venganza de Michael Tolkin. El jugador. Un poco extremo, seguro. Pero eran profundidades de plomería que ellos conocían bien. Incluso puedo recordar a los pasantes de estudio en la década de 1990 leyendo ¿Qué hace que Sammy corra? como manual de instrucciones. Filmland era casi tan salvaje como decían sus novelistas.
Y si no lo creías, solo tenías que hojear las muchas crónicas de no ficción que se veían detrás de la cortina casi antes de que la pantalla se oscureciera. Fotos bajas y sucias. El caramelo del diablo. Desaparecer. Hola, mintió. ¿Lo que acaba de suceder? Monstruo. Easy Riders, Toros Furiosos. Corte final. Imagen. La industria. El estudio. Aventuras en el comercio de pantallas. Exhibicionismo. Pega y corre. Nunca volverás a almorzar en esta ciudad. Etc.
Estaba todo allí. Fuerza. Gloria. Triunfo. Falla. Puñalada por la espalda. Toma de crédito. En ocasiones, incluso comportamientos delictivos, contados casi en tiempo real, normalmente desde una pose tanto de fascinación como de horror.
La mayor parte fue una gran lectura. Pero con el tiempo, las historias disminuyeron. Algunos autores de películas pasaron a otros temas y se me ocurre que está tratando de repetir un libro de los años 90, pero no ha encontrado su equilibrio.
Mientras tanto, los mejores libros de Hollywood adquirieron un elenco notablemente histórico. de Michael Schulman Guerras de los Óscar miró hacia atrás, y Sam Wasson El gran adiós se remonta a los años 70 y la realización de barrio chino. James Andrew Miller Central eléctrica describía principalmente una agencia de artistas creativos que se había convertido en algo diferente cuando se publicó el libro. de tom epperson Hacer creer fue en realidad un viaje de nostalgia. Incluso Ella dijoun libro de 2019 sobre la búsqueda periodística de Harvey Weinstein, describió una cultura de Hollywood que colapsó con su desgracia, dejando a los transgresores de la próxima ola (Kevin Tsujihara, Ron Meyer, Jeff Shell) pagando un alto precio profesional por fechorías mucho menos graves que las de Weinstein.
Ella dijo es historia El Hollywood posterior a Weinstein, posterior al confinamiento, cuidadosamente inclusivo, socialmente responsable y consciente del clima es un lugar más adecuado y menos atrevido; eso, o finalmente ha aprendido a no anunciar sus pecados en una cosecha anual de páginas pasadas. (Y es difícil hacer literatura a partir de payasadas de pantalla verde y una horda creciente de trabajadores de VFX).
Así que tal vez sea mejor así. La ética de bueno-a-ser-malo de la colonia cinematográfica nunca fue realmente algo bueno, al menos según cualquier medida convencional.
Pero seguro que hizo una buena lectura en la playa.