Para Moeka Hoshi es importante haber traducido correctamente; después de todo, esta es su primera entrevista en Estados Unidos y la traducción resulta ser un tema central de su proyecto de ruptura. El drama histórico de FX Shōgun sigue, entre otros, a un marinero inglés llamado John Blackthorne, también conocido como Anjin (Cosmo Jarvis), que se convierte en un peón en una lucha de poder entre los regentes rivales que gobiernan Japón. Uno de los mayores placeres del programa es ver a Anjin aprender lentamente el idioma con la ayuda de su interés amoroso y traductora Toda Mariko (Anna Sawai), quien a menudo modifica astutamente los mensajes tanto para sus propios propósitos como para evitar conflictos innecesarios. Que no te comprendan es un temor razonable, ya seas un navegante que naufragó en Osaka en 1600 o una actriz japonesa que debuta en Estados Unidos.
En Shōgun, Hoshi interpreta a Usami Fuji, una mujer a la que Lord Toranaga (Hiroyuki Sanada) ha ordenado que sea la consorte de Anjin. Atada a los rígidos códigos de honor y a las reglas no escritas que ha seguido durante toda su vida, Fuji compartimenta su agitación detrás de una “cerca óctuple” interna, especialmente después de perder a su hijo y a su esposo cuando este último comete seppuku en el piloto después de faltarle el respeto al Consejo de Regentes. Esa lucha por reprimirla la convierte en una de ShōgunLos personajes secundarios más complejos.
«A las mujeres de esta época en Japón no se les permitía decir lo que quisieran», dice Hoshi a través de un traductor. “Al mismo tiempo, eso también sucede en la vida real ahora mismo, así que no es sólo una cuestión de tiempo. Pero también creo que es muy propio de un ser humano guardarse las cosas para uno mismo”.
Esta es la primera vez que trabajas en una serie estadounidense y en una producción importante como ésta en general. ¿Cómo ha sido esa experiencia?
Antes de empezar, no sabía qué esperar. Durante el encuentro con el elenco en Zoom, había mucha gente y todos eran internacionales. Sanada-san estaba trabajando en Berlín en ese momento. Estaba un poco nervioso. Pero cuando me comuniqué con el showrunner Justin Marks para comprender mejor los antecedentes de Fuji, me dijo que yo era la primera persona en hablar sobre los personajes y que su puerta siempre estaba abierta. Me permitió confiar plenamente en el proceso de producción.
En términos de mi experiencia disparando… había mucha gente involucrada. Incluso nuestra lista de tripulantes parecía tan espesa como una guía telefónica. Todo era de gran escala. La cámara y la grúa, por ejemplo, eran muy grandes y algo que no había visto en Japón. La escala, y obviamente el presupuesto, era bastante grande. Fue una experiencia tan especial y me hizo desear más en el futuro.
Esta historia tiene lugar en 1600, por lo que el Japón que aparece en pantalla no se parece en nada al Japón donde has pasado tu vida. ¿Cómo fue visitar esta época pasada y verla cobrar vida en la Columbia Británica?
Durante el encuentro inicial que mencioné, Sanada-san dijo que el programa valoraría la autenticidad. Nunca antes había hecho películas japonesas de época. Supongo que las películas japonesas de época hechas en Japón son auténticas, pero ni siquiera tuve esa experiencia, así que no sabía qué esperar en Vancouver. Pero saber que Sanada-san estaba comprobando cada detalle me dio mucha seguridad. Una vez que estuve allí, el equipo japonés, que tiene una gran experiencia, quedó impresionado con la escala y con el cuidado que se puso en aras de la autenticidad. Entonces, aunque yo misma no tenga ese tipo de conocimiento, gracias a los decorados, pude vivir como una mujer que vivió en esa época.
Gran parte de este programa trata sobre traducción e incluso estamos usando un traductor en este momento. ¿Alguna vez la comunicación planteó un desafío en el set, ya sea con Cosmo Jarvis o con algún director o equipo?
Amo a Cosmo, pero él tenía una personalidad tímida, así que no hablábamos mucho. Pero mientras actuamos frente a la cámara, sentimos la conexión y eso fue suficiente. Incluso sin muchas palabras, quedó claro que había un respeto mutuo. Cuando nos volvimos a ver en el estreno en Japón, él ya no estaba en el personaje y pudimos comunicarnos.
En términos de comunicación con los directores y Justin durante el rodaje, siempre pensé que sería mejor si pudiéramos comunicarnos directamente sin intérpretes. Estaba practicando inglés. Con el tiempo, me sentí más cómodo con mis habilidades para escuchar, pero todavía no tenía confianza para entender todo, así que contraté a intérpretes para asegurarme. Mi escucha es bastante buena ahora: puedo entender entre el 70 y el 80 por ciento de lo que estás diciendo. Pero no tengo tanta confianza en mis habilidades para hablar. Hacia el final, mientras filmaba el episodio diez, pude comunicarme directamente con Fred. [director Frederick E. O. Toye]. Él me dio instrucciones y pude responder con un inglés sencillo. Todavía estoy aprendiendo.
Al entrar en las motivaciones específicas de Fuji, la hemos visto crecer lentamente en su respeto por John Blackthorne. ¿Qué ha estado pasando por su cabeza en los últimos episodios? ¿Sigue sufriendo en privado detrás del muro que ha levantado?
En primer lugar, servir a Blackthorne es un compromiso por tiempo limitado. [Laughs.] Eso está en su cabeza: ser su consorte es un deber que debe cumplir. La mayoría de la gente se refiere a él como un bárbaro, por lo que Fuji ciertamente tiene sus prejuicios al principio. Pero cuando se ve obligada a conocerlo, sus prejuicios comienzan a desvanecerse. Incluso para nosotros en el mundo actual, deshacerse de los prejuicios no es fácil. Pero Fuji logra verlo como un humano, y ver que no es una persona mala ni vulgar, por lo que su juicio de valor cambia. Por supuesto, al principio es a través de Mariko, pero gradualmente comienza a conectarse y desarrollar un respeto mutuo con Blackthorne.
Veo a Fuji como una persona flexible. O, mejor dicho, se convierte en tal. También apoya a Mariko y Blackthorne. Fuji no está obligado a acostarse con él y, por lo tanto, hay una cierta distancia a partir de la cual ella comienza a respetarlo.
No escuchamos a Fuji y Mariko hablar abiertamente sobre la relación de Mariko con Anjin, pero parece que Fuji sabe lo que está pasando entre ellos e incluso lo apoya hasta cierto punto.
Fuji sabe que Buntaro, el marido de Mariko, le ha hecho cosas horribles. Así que espera que algo suceda para que Anjin y Mariko puedan estar juntos.
Desde el punto de vista interpretativo, ¿cómo abordas interpretar a un personaje tan definido por lo que guarda dentro?
En realidad, esa es una pregunta interesante. Cuando me miro en la pantalla, pienso: “Vaya, parezco emocionado. Las emociones ya están en mi cara”. Así que no creo que haya hecho un buen trabajo manteniéndome en secreto. [Laughs.] Le pregunté a Justin no sólo sobre el guión, sino también sobre lo que Fuji habría pensado durante el rodaje. Pero eso no está en el guión, así que traté de mantener su personalidad enterrada tanto como fuera posible.
Nos enteramos de que Fuji no sabe la verdad sobre cómo murió su padre y cree que murió honorablemente. ¿Qué le haría eso a ella si se enterara?
Si se enterara ahora, definitivamente sería un shock. Pero Fuji valoraría y apreciaría el hecho de que estén tratando de protegerla. Ella pensaría, más aún, Tengo que apreciar a la gente que me rodea..
¿Existe un camino potencial a través del dolor de Fuji al final de esta historia? ¿Qué imaginas para ella?
Es complicado no estropearlo. Cuando a Fuji se le pide por primera vez que se convierta en consorte de Anjin, ella expresa su deseo de convertirse en monja. Si eso todavía está con ella, podría ser un camino posible. De todos modos, a través de Mariko y otras personas que Fuji encuentra, espero que pueda encontrar un propósito en la vida.
Esta entrevista ha sido editada y condensada para mayor claridad..