Foto-Ilustración: por The Cut; Fotos: Cortesía de Diesel, Fendi, Max Mara
Cuando vives en Londres y trabajas en París y Roma, como lo hace Kim Jones, es el director creativo masculino de Dior y el diseñador jefe de Fendi, tu cerebro tiende a arder con referencias culturales. No puedes dejar de notar la forma civilizada en que viven muchos italianos: la comida deliciosa, el ritmo pausado, la elegancia discreta. Al mismo tiempo, estás empapado de la historia del punk y de los excéntricos ingleses.
El miércoles, cuando comenzaron los espectáculos de otoño de Milán, Jones combinó todos esos elementos. Los pantalones y las chaquetas a medida tomaron su sustancia de la moda masculina. Estaban confeccionados en lana ligera y los pantalones estaban cortados al bies, lo que les daba un aspecto más favorecedor a una mujer. Un abrigo beige claro era en realidad una tela de lluvia fresca; el forro era de un tono más cálido de lentejuelas, un guiño a su reciente colección de alta costura. La prenda de punto celeste que abrió el desfile, seguida de las camisas de algodón azul, que se muestran con pantalones grises y un abrigo a cuadros Príncipe de Gales, apuntan a la influencia de la diseñadora de joyas Delfina Delettrez Fendi, que mezcla el azul con el marrón y también compra en Almacenes administrativos de Roma. Se la conoce por modificar para sí misma los humildes vestidos de las monjas. Jones adaptó otro tipo de uniforme: la falda plisada. Se colocó una media falda sobre los pantalones. Pero, ¿fue influenciado por el estilo punk de Comme des Garçons o por su elegante musa romana?
Fendi
Foto: Cortesía de Fendi
Esa mezcla de formas clásicas y detalles improvisados, basada en la forma de vestir de las mujeres, explica el fuerte atractivo de la colección. Jones ofreció muchos estilos pulidos, como trajes, abrigos elegantes y prendas separadas de cuero negro o marrón oscuro, pero se las arregló para evitar que las cosas se vieran pesadas o recargadas. Los suéteres caían sobre los hombros, suspendidos por un lazo en el cuello. Un vestido largo de punto acanalado, cerrado al bies con broches y en bloques abstractos de color topo, rosa pálido y marfil, fue uno de varios tejidos basados en un estilo de mediados de los 90 de Karl Lagerfeld. “Pero entonces eran diferentes”, señaló Jones. “Cosas bastante pesadas. Así que estos son muy ligeros”. También rehizo los encajes del desfile de alta costura de enero, colocándolos en la parte delantera de las camisas de algodón o haciendo vestidos lenceros de apariencia relajada.
Fendi
Foto: Cortesía de Fendi
La colección también tenía algunos accesorios llamativos, en particular, botas por encima de la rodilla que se abrieron en las rodillas como una armadura, y una bolsa en forma de cubo que se cerró magnéticamente en la parte superior y que me recordó a una elegante caja de pastel que se carga. casa de la panadería por el lazo de una cuerda. Jones ha estado en Fendi poco más de dos años. Algunas de sus colecciones han sufrido de artificio. Si bien el artificio obviamente tiene un lugar en la moda, puede que no sea su modo expresivo natural. Probablemente por eso esta colección, sin artificios, se sintió como una muestra de convicción.
Max Mara llamó ingeniosamente a su espectáculo «Camelocracia». A la empresa le gusta el pelo de camello, y los looks de apertura (un maxi abrigo afelpado con capucha, una falda cruzada larga doblada una vez en la cintura y ceñida con un cinturón, una falda corta de brocado extendida a los lados como alforjas) eran todos de ese tono. , además de cinturones anchos de corsé de cuero o un cuello de tortuga negro transparente.
Max Mara
Foto: Cortesía de Max Mara
¿Qué tienen en común los corsés, las alforjas y las capas con capucha? Aparentemente, el siglo XVIII. Solo deduje esta conexión de notas de prensa y la mención de su principal musa, la filósofa y escritora Émilie du Châtelet, quien también fue amante de Voltaire. Como una meditación sobre la moda — ¿Qué es moderno? ¿Qué es masculino y verdaderamente femenino? — el siglo XVIII es un gran viaje mental. Baste decir que Max Mara obtuvo lo que necesitaba de la época y du Châtelet: algunas faldas adorables con lados extremos, un cofre de guerra de prendas de abrigo, tejidos gruesos y elegantes trajes de noche en brocado negro y terciopelo.
Max Mara
Foto: Cortesía de Max Mara
Glenn Martens, el director creativo de Diesel, ciertamente no deja crecer la hierba bajo sus pies. En medio de la arena de su espectáculo había una pila gigante de condones empaquetados; en los altavoces, los sonidos de follar.
Diesel
Foto: Cortesía de Diésel
Bueno. Entiendo. La ropa te habría dicho lo mismo. Martens hace cosas asombrosas con la mezclilla, incluidos vestidos largos y ajustados que parecen desintegrarse en el cuerpo, dejándolo semiexpuesto. Con propiedad llama al material devore denim, una técnica históricamente utilizada en el terciopelo para crear un diseño desgastado. Algunas obras maestras parecían haber sido sometidas a calor, lo que hizo que se fruncieran de manera absurda. Otros atuendos presentaban la imagen pintalabios, y bastante inquietante, de un rictus histérico. Lo grotesco nunca pasa de moda.
Diesel
Foto: Cortesía de Diésel