Uno de cada cinco cinéfilos ha desaparecido desde la pandemia, según una investigación recopilada por un estudio de Hollywood. Si alguna vez volverán a ver una película en la pantalla grande es una incógnita y, si lo hacen, cuándo.
Es una estadística alarmante que ofrece alguna explicación de por qué la taquilla dio un vuelco en 2023, dejando a la industria cinematográfica desconcertada y confusa. La película de superhéroes, el género que ayudó a apuntalar el negocio durante más de una década, ya no obtuvo pase gratuito a medida que fracasaron las películas de megapresupuesto, incluidas El flash y Aquaman y el reino perdidotanto de DC como de Marvel Studios. las maravillas.
«Los gustos del público están cambiando y parece que quieren películas más desafiantes», dice el analista jefe de taquilla de Comscore, Paul Dergarabedian.
La crisis existencial se instaló a largo plazo cuando un par de películas de verano originales y frescas… Barbie y oppenheimer – burló a todos y se transformó en el fenómeno cultural conocido como Barbenheimer. Mientras Barbie se basa en una propiedad intelectual conocida, no había garantías de que la visión fresca e irreverente de la cineasta Greta Gerwig fuera a funcionar. Barbie es la primera película de acción real dirigida por una mujer que encabeza la lista anual de taquilla nacional e internacional en los tiempos modernos, con más de 1.440 millones de dólares en ventas de entradas en todo el mundo, mientras que Christopher Nolan oppenheimer ocupa el tercer lugar entre las mayores ganancias mundiales del año con 952 millones de dólares, un récord para una película biográfica. Las dos películas representaron casi el 10 por ciento de todas las ventas de entradas a nivel nacional y casi el 29 por ciento de las 10 películas más taquilleras, según Comscore.
Casi al mismo tiempo que Barbenheimer, la película de tendencia conservadora Sonido de libertad despegó en taquilla prácticamente sin previo aviso y generó más negocios a nivel nacional (184,2 millones de dólares) que las entregas de franquicias probadas y verdaderas. Indiana Jones y el dial del destino ($174,5 millones) y Misión: Imposible – Dead Reckoning Primera parte (172 millones de dólares). Y a mediados de octubre, Taylor Swift se convirtió en otro unicornio de taquilla cuando su foto de concierto, La gira de las eras, recaudó 179,6 millones de dólares a nivel nacional y 250,3 millones de dólares a nivel mundial frente a un minúsculo presupuesto de 15 millones de dólares. Además, pasó por alto los estudios de Hollywood y pidió a los cines AMC que distribuyeran la película.
El mercado familiar también siguió siendo increíblemente frágil después de la pandemia, particularmente para las películas animadas originales, como las de Disney. Desear o Iluminación/Universal’s Migración. La película de Super Mario Bros., otro título de Illumination/Universal basado en el querido videojuego, fue una gran excepción a la caída de la animación. La fatiga de los superhéroes y los problemas de animación dejan un vacío que nadie está seguro de cómo llenar.
«Todo está muy desequilibrado», dice el analista de Wall Street Rich Greenfield de LightShed Ventures. “La cantidad de películas de gran presupuesto en 2023 que no generaron ingresos se sintió como un máximo histórico. El interés de los consumidores por ir al cine se ha visto alterado permanentemente. La pregunta es: ¿podrán los cines sobrevivir a otro año horrible?
Un alto ejecutivo de un estudio señala: “Definitivamente estamos atravesando una evolución y no podemos seguir produciendo la misma franquicia de siempre. Tenemos que hacerlo mejor. Las formas en que hicimos las cosas durante décadas ya no funcionan; ahora tienes que dar en el blanco o acercarte a él. Y mucho de eso tiene que ver con la abundancia de productos de streaming. Cuando hay una multitud de opciones para que el público vea en casa, más vale que haya una razón especial para ir al teatro”.
Algunos analistas de Wall Street confían en que la taquilla pueda capear los cambios del año, así como un 2024 potencialmente difícil con un calendario de estrenos ajustado debido a retrasos relacionados con las huelgas. «Creemos que la industria puede superar sus obstáculos a corto plazo y debería estar bien posicionada para obtener mejores resultados en 2025-26», dice Eric Handler de Roth MKM Partners.
Los observadores también señalan que los ingresos nacionales finalmente pudieron superar los 9 mil millones de dólares en 2023 por primera vez desde la pandemia gracias a un menú navideño variado y a actuaciones mejores de lo esperado de películas como El color morado, Wonka y Los chicos del barco. El recuento aún no es del todo oficial, pero Comscore estima una recaudación nacional de 9.050 millones de dólares, un aumento del 21 por ciento con respecto a 2022. Sin embargo, todavía es aproximadamente un 21 por ciento menos que en 2019, el último año antes de la pandemia.
“Las apuestas seguras ya no lo son”, afirma Dergarabedian. «Vivimos en un universo paralelo».
Ciudad asteroide
Cortesía de Pop/87 Productions/Focus Features
El lanzamiento tradicional de la plataforma para fotografías artísticas vuelve a mostrar signos de vida, pero con un giro.
En el apogeo del boom del cine independiente, el lanzamiento de una plataforma podría permitir que una película aumentara su presencia en los cines en el transcurso de muchos meses sin tener que gastar una fortuna en publicidad. Esta carrera suele comenzar en Nueva York y Los Ángeles; Si una película tiene suerte, acabará proyectándose en todo el país. Pero el lanzamiento de la plataforma tradicional fue diezmado por la pandemia y el streaming tampoco ayudó.
Y, sin embargo, la táctica ha vuelto, con un giro diferente. Después de enviar AndersonFocus eligió estrenar la nueva película del Festival de Cine de Cannes en mayo Ciudad asteroide en seis salas a mediados de junio. La película obtuvo un promedio de $ 132,111 en el fin de semana de estreno, la mejor proyección desde La La Tierra siete años antes (este hecho ocupó los titulares de muchos). El próximo fin de semana, Focus amplió Ciudad asteroide en todo el país, o en más de 1,620 ubicaciones, en parte porque Focus quería que el título estuviera fresco en la mente de los consumidores cuando estuviera disponible para alquilar en VOD premium después de solo tres semanas.
A24, Searchlight y Neon son solo algunos de los otros distribuidores independientes que juegan con un modelo de plataforma híbrida similar mediante el cual se expanden con bastante rapidez después de comenzar en solo un puñado de cines. Para A24, funcionó con priscilamientras Los restos Focus lo ha hecho muy bien.
«La que me devolvió mucha confianza fue Asteroid City porque demostró que todavía se puede hacer una película como esta en cines», dice la jefa de distribución de Focus, Lisa Bunnell. “Ahora estamos viendo un mercado más fuerte para las películas especializadas y creo que está empezando a atraer gente más joven que viene al cine a ver películas especializadas. No es sólo el público del arte establecido el que está apareciendo ahora”.
El jefe de distribución teatral de MGM/Amazon, Kevin Wilson, está de acuerdo. Su lista para 2023 incluía lanzamientos de plataformas como quemadura salada y Fondos (Él también se encarga de la fotografía especial Los chicos del barco, que tuvo un desempeño mucho mejor de lo esperado cuando abrió en todo el país durante Navidad). “Creo que el público adulto está empezando a regresar a los cines en serio. Y también creo que hay un público cinéfilo joven que está prestando atención a películas como quemadura salada o Cosas pobres [Searchlight] o Fondos. Es emocionante lograr que este público joven se entusiasme con la idea de ir al cine para ver películas más pequeñas”.
Después de siete años, Mouse House fue destronada por el estudio dirigido por Donna Langley en una reñida carrera por los ingresos totales.
El imperio cinematográfico de Universal está haciendo una reverencia después de ocupar el primer lugar en participación de mercado en la taquilla mundial de 2023, una hazaña que ningún estudio ha podido lograr desde que Disney alcanzó el dominio en 2016.
Las 24 películas estrenadas por Universal generaron aproximadamente 4.910 millones de dólares en ventas de entradas a nivel mundial, en comparación con un estimado de 4.830 millones de dólares de los 17 títulos estrenados por Disney, en lo que resultó en una carrera relativamente reñida tanto en Norteamérica como en la taquilla extranjera. Warner Bros. – hogar de Barbie, la compañía con mayores ingresos del año con 1.440 millones de dólares en ventas de entradas en todo el mundo, ocupó el tercer lugar en participación de mercado global con 3.840 millones de dólares, incluidos 1.430 millones de dólares a nivel nacional y 2.400 millones de dólares en el extranjero. Sony ocupó el cuarto lugar con 2.090 millones de dólares a nivel mundial, incluyendo una estimación inicial de 1.010 millones de dólares y 1,08 dólares en el extranjero.
La transferencia de poder es una gran victoria para Donna Langley, presidenta de NBCUniversal Studio Group y directora de contenidos. Es conocida por sus estrechos vínculos con los principales cineastas y tenía las habilidades y la posición necesarias para atraer a Christopher Nolan al redil de Universal cuando se sintió insatisfecho con Warner después de que anunció planes para lanzar su programa de 2021 en streaming. De 2016 a 2022, Disney ocupó el primer lugar en participación de mercado global (perdió la carrera nacional frente a Sony en 2020, el año del colapso de la taquilla por el COVID-19). Universal no ocupa el puesto número 1 a nivel mundial desde 2015, cuando sus ingresos alcanzaron los 6.900 millones de dólares, pero siempre ha ocupado un lugar destacado en la tabla de participación de mercado. “En 2023, Universal volvió a encontrar el éxito en taquilla con nuestra ecléctica lista de películas”, dice Jim Orr, presidente de distribución nacional.
Ceder la corona a Universal culmina un año difícil para Disney, uno en el que Marvel y sus estudios de animación tropezaron gravemente. «Ser el estudio número uno a nivel mundial durante siete años consecutivos de los últimos ocho es bastante notable desde cualquier punto de vista y es algo de lo que todos estamos increíblemente orgullosos», dice Tony Chambers, jefe de distribución global de Disney.
Por otra parte, Lionsgate tuvo un hito notable que celebrar: sus películas generaron más de mil millones de dólares en ventas de entradas a nivel mundial por primera vez en cinco años gracias a las exitosas ejecuciones de John Wick: Capítulo 4, Los juegos del hambre: la balada de los pájaros cantores y las serpientes y lo último Sierra franquicia, entre otros títulos. John mecha se destacó en particular, ganando 440,1 millones de dólares en todo el mundo y más de 187 millones de dólares a nivel nacional, la novena mejor actuación del año.
«La buena noticia es que si el público siente que hay algo nuevo o emocionante, todavía le encanta ver películas en las salas de cine», dice el vicepresidente de Lionsgate Motion Picture Group, Adam Fogelson. “Definitivamente hay géneros que enfrentan más desafíos ahora que nunca, y eso es un problema. Ya sea una tendencia a corto plazo o una realidad a largo plazo, definitivamente requerirá que todos estemos muy atentos a lo que decidimos fabricar y a qué precio”.
Una versión de esta historia apareció en la edición del 4 de enero de El reportero de Hollywood revista. Haga clic aquí para suscribirse.