Para transmitir como su El alter ego etéreo, Mai, una VTuber conocida como M41H41, normalmente tenía que hacer malabarismos con al menos cuatro o siete programas diferentes. Sin embargo, ejecutarlos todos a la vez era agotador mentalmente y una carga para su computadora, que podía sobrecalentarse a mitad de camino. Si un programa fallaba, tendrían que romper el carácter para arreglarlo.
«A menudo, no tengo que usar todos los programas», dijo Mai a TechCrunch durante una llamada de Discord. “Así que literalmente tuve que decirle a mi comunidad: ‘Lo siento, hoy no podremos dar me gusta, lanzar videos o chatear con videos interactivos, porque literalmente no puedo ejecutarlo en este momento’”.
VTubers (un acrónimo de “YouTuber virtual”): transmite como un modelo 2D o 3D, en lugar de revelar sus rostros reales. El floreciente género ha producido streamers tremendamente exitosos, pero ha implicado una alta barrera de entrada debido a los costos iniciales y las habilidades técnicas involucradas en la transmisión como personaje animado.
oscuro, una aplicación de transmisión todo en uno, quiere hacer que VTubing sea más accesible al permitir a los usuarios crear modelos 3D y entornos interactivos sin habilidades técnicas. La compañía presentó varias funciones nuevas en TwitchCon, incluido Character Creator, que se lanzó oficialmente la semana pasada. El software de transmisión de Obskur esencialmente incluye múltiples programas diferentes en una plataforma que se integra fácilmente con Twitch, un gran atractivo para VTubers como Mai.
El creador de personajes de Obskur y el mercado de contenido generado por el usuario son especialmente únicos en el espacio VTubing. Character Creator permite a los usuarios personalizar modelos 3D eligiendo entre una selección de peinados, rasgos faciales y tipos de cuerpo gratuitos. Los usuarios pueden ajustar las funciones con controles deslizantes para cambiar la forma y el tamaño, y seleccionar colores de funciones de una rueda de colores. Para una mayor personalización, los usuarios pueden examinar el mercado integrado, donde los artistas venden modelos prefabricados y recursos 3D como trajes y fondos interactivos.
“Tiene que ser lo suficientemente avanzado como para que la gente pueda crear personajes que sean lo suficientemente únicos como para sentir: ‘Este soy yo y mi marca’. Pero también tiene que ser lo suficientemente fácil como para no necesitar saber nada”, dijo a TechCrunch el cofundador de Obskur, Andranik Aslanyan. “Como si no necesitaras entender rigging o modelado o texturas ni nada. Simplemente eliges algunas opciones y se siente como un videojuego. Si puedes jugar a Los Sims, deberías poder utilizar nuestra aplicación”.
Créditos de imagen: Cortesía de Obskur
Mai dijo que comenzaron a usar Obksur con regularidad después de probar una demostración en TwitchCon. Antes de eso, utilizaban hasta una docena de aplicaciones para ejecutar sus transmisiones.
Hay uno para ejecutar su modelo, que a menudo luce cabello suelto color espuma de mar, antenas rosadas como polillas y una blusa negra con cuello con volantes, y otro para mejorar el seguimiento del cuerpo. La ejecución de animaciones básicas requería otro software; algo tan simple como que un VTuber haga llorar a su modelo, por ejemplo, o haga rebotar sus pechos para coquetear con los suscriptores, puede implicar una delicadeza técnica que los espectadores rara vez ven detrás de escena. Mai tuvo que usar un tercer programa para cualquier interacción de chat, como permitir a sus espectadores arrojarles objetos o rociarlos con pétalos de flores, y un software adicional de terceros para integrar esas interacciones con las funciones de monetización de Twitch. También necesitaban un programa para cargar su modelo en un fondo 3D, que podría variar desde una sala de estar básica hasta un planeta extraterrestre.
«Y eso es incluso antes de que pienses en el tipo de contenido que estás creando ese día», continuó Mai. “Y tienes que aprender cómo cada una de ellas no sólo funciona como una aplicación en sí misma, sino también cómo funciona como una aplicación con las demás que estás ejecutando. Probablemente tenía entre 10 y 12 aplicaciones que había descargado solo para diferentes partes de mi modelo”.
Luego está el costo. Cuando Mai entró por primera vez en VTubing el año pasado, intentaron hacer su propio modelo usando el software gratuito VRoid Studio, dibujando con un mouse. Era imposible, dijeron, y “se veía terrible”. Terminaron pagándole a otro artista entre 100 y 120 dólares (el “extremo más bajo absoluto” de la industria) por un modelo. Los modelos 2D de alta calidad pueden costar más de miles de dólares, dependiendo de la calidad de la obra de arte original, las mallas y texturas personalizadas y las diversas animaciones. Incluso los modelos 3D, que son menos complicados de animar, siguen siendo caros de encargar. Los activos complementarios, como nuevos atuendos, peinados y fondos, cuestan más y son difíciles de conseguir. Si bien muchos artistas se centran en comisiones personalizadas, otros venden activos preestablecidos en Etsy, Patreon u otros mercados en línea repartidos por Internet. Algunos mercados más grandes, como Booth, son “un monstruo en sí mismo”, dijo Mai, porque están completamente en japonés.
“Entonces tienes que descargarlos, con la esperanza de que estén en el formato de archivo correcto, porque si no hablas el idioma, ¿quién sabe?” Dijo Mai.
Aslanyan notó que las interacciones de chat no solo eran un dolor de cabeza, sino que también eran visualmente torpes. En Twitch, los usuarios pueden comprar bits, que comienzan en $3.00 por 300 y tienen un precio de hasta $308 por 25,000. Twitch paga a los streamers 1 centavo por Bit, por lo que los streamers suelen ofrecer beneficios especiales a los espectadores que gastan Bits durante sus transmisiones. Los VTubers a menudo incitan a los espectadores a gastar Bits ofreciéndoles ciertas funciones interactivas. Los espectadores pueden “lanzar” objetos como dinero digital a los VTubers gastando 100 Bits, por ejemplo, o cambiarse de ropa gastando 1000 Bits. Los streamers tenían que activar manualmente las interacciones en cualquier software de terceros que estuvieran usando, mientras mantenían su personaje e interactuaban con sus espectadores.
Créditos de imagen: Cortesía de Obskur
La extensión y aplicación Twitch de Obskur hace que funciones como la interacción con la audiencia sean más fluidas tanto para los transmisores como para los espectadores. En la aplicación, los streamers pueden determinar varios niveles de interacciones, que se activarán automáticamente cuando los espectadores gasten Bits. Obskur recibe un recorte estándar del 20% para desarrolladores, que fue establecido por Twitch. Aslanyan espera que al hacer que el proceso sea más fluido, las oportunidades de monetización serán más accesibles para los streamers.
«La idea detrás de esto es dar una razón para que tu audiencia gaste un poco, porque cuando miras los ingresos de Bit en comparación con cosas como suscripciones o donaciones directas, están en el extremo inferior», dijo Aslanyan. «El razonamiento es simplemente que no existe un incentivo real para las donaciones de Bits».
Puede que a los streamers les resulte más fácil monetizar su trabajo, pero ¿corren los artistas el riesgo de perder comisiones? El diseño 2D y 3D para VTubers se convirtió en una industria artesanal digital desde 2020, y muchos artistas dependen de las comisiones para obtener ingresos a tiempo completo. Ni a Mai ni a Aslanyan les preocupa que el creador de personajes de Obskur expulse a los artistas. En cambio, dijeron que el mercado generado por los usuarios de la plataforma crea oportunidades para que los artistas amplíen su clientela. Mai describió el Creador de personajes como una oportunidad “básica” para que los principiantes absolutos entren en VTubing sin tener que gastar mucho dinero ni aprender animaciones complejas.
“Creo que todavía hay mucho deseo de estilos artísticos específicos para diseños específicos que solo sean exclusivos de artistas individuales, que todavía realizan el oficio en otros medios, y creo que habrá muchos artistas que se trasladarán a Trabaja principalmente en Obskur porque el mercado te permite ganar dinero con los activos que ya has creado”, dijo Mai.
Y si los streamers quieren utilizar un modelo más complejo y altamente específico para sus transmisiones, pueden importar el trabajo encargado a Obskur.
Créditos de imagen: Cortesía de Obskur
Créditos de imagen: Cortesía de Obksur
Aslanyan agregó que Obskur tuvo en cuenta los comentarios de los artistas al diseñar Character Creator. El director de arte de Obskur, un artista conocido como elartgun, es conocido por diseñar modelos para Ironmouse, uno de los VTubers más populares de Norteamérica. Ella supervisó el desarrollo de Character Creator y participó en el lanzamiento del mercado, dijo Aslanyan.
«La forma en que yo lo vería desde la perspectiva del creador es aumentar el tamaño del mercado», continuó Aslanyan. “Es una base uno a uno. En nuestro caso, es posible que puedas producir una chaqueta genial y luego, en el mercado, ahora que la gente puede acceder a los personajes casi instantáneamente, puedes vender la chaqueta muchas veces y potencialmente producir más ingresos que dedicar tres meses a producir una chaqueta. personaje para una sola persona. Es más un negocio a escala que un tipo de negocio de comisión individual”.
Mai está entusiasmada de que las empresas de tecnología finalmente estén prestando atención a la industria VTuber. Dijeron que el mercado está “subutilizado” y necesita desesperadamente innovación, como aplicaciones que simplifiquen múltiples programas en uno solo. En las pocas semanas desde que comenzaron a usar Obskur a tiempo completo, han visto una mejora significativa en sus transmisiones.
«Ya no tengo que preocuparme por abrir 15 millones de programas», dijo Mai. “Solía tener que preocuparme por abrir programas, asegurarme de que todos funcionaran sin problemas, de que todo funcionara bien entre sí. Pero ahora lo pongo en marcha y ¡bam! Ya está todo bien”.